tag:blogger.com,1999:blog-60029387796535450792024-02-06T18:08:37.179-08:00Nueva Visión EducativaTodo lo relacionado con la Nueva Educaciónjulio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.comBlogger315125tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-28281400765531303762021-08-08T04:08:00.000-07:002021-08-08T04:08:40.213-07:00Música, conciencia y vida (la música, un poder de transformación interior)<p></p><p class="MsoNormal"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 26pt; line-height: 115%;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span></span></i></b><b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 26pt; line-height: 115%;"> </span></i></b></p><p></p><p class="MsoNormal"><b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"> <o:p></o:p></span></i></b></p><p class="MsoNormal"><b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"> </span></i></b><b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 18pt; line-height: 115%;"> </span></i></b><b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 20pt; line-height: 115%;">Prólogo
de </span></i></b><b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 24pt; line-height: 115%;">Daniel Levy</span></i></b><b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 20pt; line-height: 115%;">,
pianista, escritor y fundador de la Academia Internacional de Eufonía<o:p></o:p></span></i></b></p><p>
<span face=""Calibri","sans-serif"" lang="ES-TRAD" style="font-size: 11pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><br clear="all" style="break-before: page; page-break-before: always;" />
</span>
</p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">Prólogo<o:p></o:p></span></b></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">RECORDAR
PARA CONCIENCIAR<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="ES-TRAD" style="background: white; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">La contribución de Julio Ferreras con su libro “Música,
Conciencia y Vida” es esencial, en una época que se deleita con olvidar lo
importante y recordar lo secundario. Claramente, no hemos aprendido la
experiencia de la historia, que nos invita a no repetir indefinidamente lo
que es peligroso, casi como si fuese necesario transitar siempre por los mismos
caminos que sabemos de antemano cómo concluyen. El factor conciencia es uno de
los invitados a la mesa, en donde tal factor y la música se asemejan a la
Cenicienta, dejada y abandonada a su suerte con muchos que celebran con
triunfalismo la importancia del Lenguaje Universal, pero que carece totalmente
de aplicación real y efectiva en nuestras vidas cotidianas, gracias a una
educación ausente, aunque se retiene falsamente como algo fundamental para
nuestra existencia. <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="background: white; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"> Ese vacío
es llenado por la esclarecedora obra de Ferreras que, de un modo directo,
comprensible y profundo, nos conduce a recordar, visitando escritos y
declaraciones, que los mayores genios, sabios e intelectuales de todos los
tiempos habían concebido y atribuido a la música un significado
extraordinario, no solo potenciador, sino transformador de las emociones y del
pensar, así como iluminador del espíritu y verdadero sanador por medio del
sonido.</span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><br />
<br />
<span style="background: white;"> Hablar y escribir de Música es
siempre tratar de alcanzar una frecuencia vibratoria que reside en lo no
verbal, y por ende, es muy complejo manifestar aquella esfericidad de lo que
vive “más allá de las palabras”. Pero este precioso libro, necesario hoy
para todos los amantes de la música, del humanismo, de la psicología y de la
educación futura, lo logra y cumple un cometido de gran importancia: dar una
voz audible para que todos aquellos que leen, también intuyan, piensen, sientan
y revivan interiormente aquella curiosidad y estupor de niños, que el mundo
actual les ha quitado con esa permanente celebración del más burdo pragmatismo
materialista. <o:p></o:p></span></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="ES-TRAD" style="background: white; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">La experiencia dice que, en la formación integral del ser
humano -y Ferreras es un educador-, la educación musical es un eje del que no
se debe prescindir. Promesa incumplida en las escuelas y universidades, y solo
parcialmente llevada a cabo en las Academias y Conservatorios, que preparan
profesionales del mundo de la música, sin preocuparse por los aspectos
interiores y espirituales que han dado nacimiento a lo que es de las
Musas. La concepción integral dada en las declaraciones y los datos de
este libro son una invitación a profundizar, a recolectar, a escuchar y a hacer
brotar un interés por la música que será un gran pilar para quienes los tengan
en sus manos. <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="ES-TRAD" style="background: white; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">Si el origen de la música tiene como madre la memoria
(Mnemosyne), este libro es un recordatorio que hoy debe ser repetido en el
mundo, para que las aguas del olvido no cubran la verdad con su manto, y para
que se afirme una comprometida resistencia de los músicos a despertar y
aprender a transitar en una nueva conciencia, de modo que en la Vida no falte
el sostén primordial del sonido musical, fuente de todo bien y belleza.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="background: white; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"> Daniel
Levy <o:p></o:p></span></p><p>
<span lang="ES-TRAD" style="background: white; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><br clear="all" style="break-before: page; mso-special-character: line-break; page-break-before: always;" />
</span>
</p><p class="MsoNormal"><b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"> </span></i></b></p><p class="MsoNormal"><b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14pt; line-height: 115%;"> </span></i></b></p><p class="MsoNormal" style="margin-left: 49.65pt; text-indent: -106.35pt;"><b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14pt; line-height: 115%;"> <!--[if gte vml 1]><v:shape
id="_x0000_i1026" type="#_x0000_t75" style='width:366.75pt;height:561pt'>
<v:imagedata src="file:///C:\Users\Usuario\AppData\Local\Temp\msohtmlclip1\01\clip_image003.emz"
o:title=""/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><img height="748" src="file:///C:/Users/Usuario/AppData/Local/Temp/msohtmlclip1/01/clip_image004.gif" v:shapes="_x0000_i1026" width="489" /><!--[endif]--></span></i></b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><br clear="all" style="break-before: page; mso-special-character: line-break; page-break-before: always;" />
<o:p></o:p></span></i></p><p class="MsoNormal"><b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"> </span></i></b></p><p class="MsoNormal" style="margin-left: 106.2pt; text-indent: 35.4pt;"><b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 16pt; line-height: 115%;"> </span></i></b></p><p class="MsoNormal" style="margin-left: 70.8pt; text-indent: 35.4pt;"><b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 20pt; line-height: 115%;">Música, Conciencia y
Vida</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 20pt; line-height: 115%;"><o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal"><b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"> </span></i></b></p><p class="MsoNormal" style="margin-left: 141.6pt; text-indent: 35.4pt;"><b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14pt; line-height: 115%;">ÍNDICE<o:p></o:p></span></b></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">Prólogo: </span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">Recordar
para concienciar……………………………………………………………. 5<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal"><b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">Introducción</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">…………………………………………………………………………………….
6<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal"><b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">Primera
Parte.- Música, Conciencia y Vida<o:p></o:p></span></b></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo 1.- La música en la conciencia
y la personalidad humanas………………………...... 11<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo 2.- La música y la vida………………………………………………………………..
20<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
3.- La música, un lenguaje universal, sutil y holístico……………………………….. 29<b><o:p></o:p></b></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
4.- El poder del sonido y de la música, como ciencia, arte y magia…………………. 39<b><o:p></o:p></b></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
5.- La música y el amor………………………………………………………………..58<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
6.- La música y los sentimientos………………………………………………………66<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo 7.- Música y transpersonalidad………………………………………………………..77<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;"> </span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;"> </span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Segunda Parte.-
La música en la historia y el tiempo <o:p></o:p></span></b></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;"> </span></b><b><span lang="ES-TRAD" style="background: white; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></b></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo 8.- Música armonizadora, música intelectual,
música sensual y música alienante….88<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 63.8pt; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 0cm 63.8pt; text-indent: -63.8pt;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo 9.-
Los elementos básicos de la música (ritmo, melodía y armonía) en la vida
<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 63.8pt; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 0cm 63.8pt; text-indent: -63.8pt;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;"> humana
………………………………………………………………………….95<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
10.- Intérprete y creador, dos en uno en la música…………………………………..109<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
11.- Técnica, virtuosismo e inspiración en la música………………………………..118<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
12.- La crítica y la música…………………………………………………………...133<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
13.- Bach y Haendel, dos genios que se complementan……………………………..141<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
14.- Sobre la música contemporánea y la ópera……………………………………..150<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;"> </span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Tercera parte.-
La música y la educación<o:p></o:p></span></b></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;"> </span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
15.- La música en la cultura y la civilización de los pueblos………………………..174</span><b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif";"><o:p></o:p></span></b></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
16.- La música y la educación integral y holística…………………………………..180</span><b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif";"><o:p></o:p></span></b></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
17.- El canto y la música popular……………………………………………………194<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
18.- La educación artística y la creatividad musical…………………………………203<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
19.- El arte de escuchar música……………………………………………………...218 <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
20.- Música y sociedad………………………………………………………………234 <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo</span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"> 21.- Consejos (a modo de
sugerencias) a los jóvenes músicos……………………...244<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"> </span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Apéndice</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">………………………………………………………………………………………248<b> <o:p></o:p></b></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"> </span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 106.35pt; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 0cm 106.35pt; text-indent: -106.35pt;"><b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Bibliografía</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">……………………………………………………………………………………256<o:p></o:p></span></p><p>
<span style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt;"><br clear="all" style="break-before: page; page-break-before: always;" />
</span>
</p><p class="Default"><b><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Bibliografía <o:p></o:p></span></b></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"> </span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Aceves,
O.: <i>El esoterismo en el arte</i>. Editorial Edaf. Madrid, 1994 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Adorno,
Th.: <i>Filosofía de la nueva música. </i>Ediciones Akal. Madrid, 2003 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Aïvanhov,
O. M.: <i>Creación artística y creación espiritual. </i>Colección Izvor.
Ediciones Prosveta. Fréjus Cedex
(Francia), 1990 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Alarcón,
O.: <i>Amor y neurosis en los genios de la música</i>. Talleres tipográficos
“AF”. Madrid, 1985 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Alvin, J.:
<i>Musicoterapia. </i>Ediciones Paidós Ibérica, S. A. Barcelona, 1984 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Ansermet,
E.: <i>Les fondements de la musique dans la conscience humaine</i>. À la
Baconnière. Neuchâtel (Suiza), 1987 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Assagioli,
R.: <i>Psicosíntesis (ser transpersonal). </i>Gaia Ediciones. Madrid, 1996 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Barenboim,
D.: <i>Mi vida en la música. </i>La esfera de los libros. Madrid, 2002 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Bartók,
Béla: <i>Escritos sobre música popular. </i>Siglo veintiuno editores, s. a.
México, 1979 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Blum, D.: <i>Casals
et l’art de l’interprétation. </i>Éditions Buchet / Chastel. Paris, 1980 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Bohm, D.: <i>La
totalidad y el orden implicado. </i>Editorial Kairós. Barcelona, 1987. <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Bonny, H.
L. y Savary, L.: <i>La música & su mente. </i>Editorial Edaf. Madrid, 1993 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Bukofzer,
M. F.: <i>La música en la época barroca. De Monteverdi a Bach. </i>Alianza
Editorial S. A. Madrid, 1986 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Campbell,
Don: <i>El efecto Mozart (experimenta el poder transformador de la música). </i><o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Ediciones
Urano. Barcelona, 1998 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">El <i>efecto
Mozart para niños. </i>Ediciones Urano. Barcelona, 2001 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Carpentier,
A.: <i>Ese músico que llevo dentro. </i>El libro de bolsillo. Alianza
Editorial. Madrid, 1995 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Casenave,
G.: <i>El sonido del universo. </i>Ediciones Índigo. Barcelona, 1988 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Combarieu,
J.: <i>La musique, ses lois, son évolution. </i>E. Flammarion. Paris, 1907 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Chamorro,
J.: <i>Lo musical, el hombre y la vida. </i>Colección Palma. Madrid, 1952 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Chávez,
C.: <i>El pensamiento musical. </i>Fondo de Cultura Económica. México D. F.,
1964 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Daco, P.: <i>Introducción
al psicoanálisis. </i>Ediciones Daimon. Madrid, Barcelona, México, 1980 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Deschaussées,
M.: <i>El intérprete y la música. </i>Ediciones RIALP, S. A. Madrid, 2009 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Dewey, J.:
<i>El arte como experiencia</i>. Ediciones Paidós Ibérica, S. A. Barcelona,
2008 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Dilthey,
W.: <i>La gran música de Bach. </i>Ediciones Taurus. Madrid, 1963 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Dorian,
F.: <i>Historia de la ejecución musical. </i>Taurus Ediciones. Madrid, 1986 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Franze,
J.: <i>Obras Maestras de la Música Alemana</i>. Ediciones Españolas, S. A.
Madrid, 1944 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Fregtman,
C. D.: <i>Música transpersonal</i>. Editorial Kairós. Barcelona, 1990. <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><i><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"> El Tao de la música.
</span></i><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Mirall
Editorial. Barcelona, 1988 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Fromm, E.:
<i>El miedo a la libertad</i>. Planeta-Agostini. Barcelona, 1985 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><i><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"> ¿Tener o ser? </span></i><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">F. C. E. Madrid, 1986. <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><i><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">El arte
de amar. </span></i><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Ediciones
Paidós<i>. </i>Barcelona<i>, </i>1989 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Fubini,
E.: <i>La estética musical del siglo XVIII a nuestros días. </i>Barral
Editores. 257 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";"> </span></p><p class="Default" style="break-before: page; page-break-before: always;"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Barcelona, 1970 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Furtwängler,
W.: <i>Musique et verbe</i>. Éditions Albin Michel. Paris, 1963 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Gallegos
Nava, R.: <i>Educación holista, pedagogía del amor universal</i>. Editorial Pax
México. <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">México,
1999. <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Gardiner,
J. E.: <i>La música en el castillo del cielo, un retrato de J. S. Bach. </i>Editorial
Acantilado. Barcelona, 2015 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Goswami,
A.: <i>Ciencia y espiritualidad. </i>Editorial Kairós. Barcelona, 2011 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Hegel,
G.W. F.: <i>De lo bello y sus formas</i>. Espasa – Calpe, S. A. Madrid, 1977 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><i><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Introducción a la estética. </span></i><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Ediciones
Península. Barcelona, 1979. <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Heline,
C.: <i>La música, nota clave de la evolución humana </i>(Libro electrónico) <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Hemsy
de Gainza, V.: <i>Ocho estudios de psicopedagogía musical. </i>Editorial
Paidós. Buenos Aires – Barcelona, 1982 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Hersch,
J.: <i>Tiempo y música. </i>Acantilado. Barcelona, 2013 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Howard,
W.: <i>La música y el niño. </i>Editorial Universitaria de Buenos Aires, 1961 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Hurtado,
L.: <i>Introducción a la estética de la música</i>. Editorial Paidós
(Biblioteca del hombre contemporáneo). B. Aires, 1971 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">James,
W.: <i>Las variedades de la experiencia religiosa. </i>Vol. I y II. Hyspamérica
Ediciones S. A. Barcelona, 1988 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Jankélévitch,
V.: <i>La musique et l’innefable. </i>Éditions du Seuil. Paris, 1983 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Jaques-Dalcroze,
E.: <i>Le rythme, la musique et l’éducation. </i>Foetisch Frères Éditeurs. <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Lausanne,
1965 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Jensen,
B.: <i>Color, música y vibración. </i>Mandala Ediciones. Madrid, 1992 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Jung,
C. G.: <i>Problèmes de l’âme moderne. </i>Éditions Buchet/Chastel. Paris, 1996.
<o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Kandinsky,
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P.: <i>Nuevos ensayos sobre la comprensión musical. </i>Ediciones Paidós
Ibérica, S. A. Barcelona, 2005 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Krishnamacharya,
E.: <i>La Música del Alma. </i>Ediciones Dhanishtha. Barcelona, 1998 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Krishnamurti,
J.: <i>La educación y el significado de la vida. </i>Editorial Orión. México D.
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N.: <i>¿Quién mató a la música clásica? </i>Acento Editorial. Madrid, 1998 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Leibowitz,
R.: <i>La evolución de la música de Bach a Schönberg. </i>Editorial Nueva
Visión. Buenos Aires, 1957 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Levitin,
D. J.: <i>Tu cerebro y la música. </i>Editor digital: Titivillus, 2008 (libro
electrónico) <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Levy,
D.: <i>Eufonía. El sonido de la vida</i>. AEGIS Collecttion – Academia
Internacional de Eufonía, 2013 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Liberman,
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B.: <i>Las etapas evolutivas del niño. </i>Editorial R. Steiner S. A. Madrid,
1999 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Locatelli,
A. M.: <i>La notación de la música contemporánea</i>. Ricordi Americana. B.
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F. y Alfonso, E.: <i>La Sabiduría Pitagórica. </i>Editorial Orión. México D.
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A.: <i>El hombre autorrealizado</i>. Editorial Kairós. Barcelona, 2007 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Mecacci,
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D.: <i>El lenguaje de la música moderna</i>. Editorial Lumen. Barcelona, 1972
258 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";"> </span></p><p class="Default" style="break-before: page; page-break-before: always;"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Neumann, E.: <i>Psicología profunda
y nueva ética. </i>Alianza Editorial. Madrid, 2007. <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Osborne,
Ch.: <i>Cómo disfrutar de la ópera. </i>Editorial Gedisa. Barcelona, 1985 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Pahissa,
J.: <i>La música y el hombre. </i>Ediciones Don Bosco. Barcelona, 1980 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Pahlen,
K.: <i>La música en la educación moderna. </i>Ricordi Americana. B. Aires,
1961. <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><i><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">El maravilloso mundo de la música. </span></i><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Alianza
Editorial. Madrid, 1986 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Plazaola,
J.: <i>Introducción a la estética. </i>B. A. C<i>. </i>Madrid, 1973 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Robinson,
Ken: <i>El Elemento </i>(<i>Descubrir tu pasión lo cambia todo). </i>Penguin
Random House Grupo Editorial. Barcelona, 2012 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Rolland,
R.: <i>Beethoven, las grandes épocas creadoras</i>, vol. 2. Librería Hachette
S. A. Buenos Aires, 1958 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Samuel,
C.: <i>Panorama de la música contemporánea. </i>Ediciones Guadarrama. Madrid,
1965 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Schiller,
F.: <i>La educación estética del hombre</i>. Colección Austral, Espasa-Calpe.
Madrid, 1968 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Schloezer,
Boris de: <i>Introduction à J. S. Bach. </i>Éditions Gallimard. Saint-Amand,
1979 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Schönberg,
A.: <i>El estilo y la idea. </i>Taurus Ediciones, S. A. Madrid, 1963 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Schopenhauer,
A.: <i>El mundo como voluntad y representación</i>, vol. I y II. Círculo de
Lectores Fondo de Cultura Económica de España. Madrid, 2003 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Schweitzer,
A.: <i>J. S. Bach, el músico poeta. </i>Ricordi Americana. B. Aires, 2000 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Scott,
Cyril: <i>La musique, son influence secrète à travers les âges</i>. À la
Baconnière. Neuchâtel (Suiza), 1984 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Shankar,
Ravi: <i>Mi música, mi vida</i>. Alba Editorial. Barcelona, 2009 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Silbermann,
A.: <i>Estructura social de la música. </i>Taurus Ediciones, S. A. Madrid, 1962
<o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Steiner,
R.: <i>La educación del niño. Metodología de la enseñanza. </i>Editorial Rudolf
Steiner. Madrid, 1991 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Stewart,
R. J.: <i>Música y conciencia. </i>Mandala Ediciones S. A. Madrid, 1990 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><i><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Música, Poder, Armonía. </span></i><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Mandala Ediciones S. A. Madrid, <i>1991
</i><o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Stravinsky,
I.: <i>Poética musical</i>. Editorial Taurus. Madrid, 1977 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Toch,
E.: <i>La melodía. </i>Editorial Labor, S. A. Barcelona, 1985 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Turner,
W. J.: <i>La música y la vida. </i>Ediciones Ave. Barcelona, 1963 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Unesco:
<i>La musique dans l’éducation</i>. Armand Colin. Paris, 1955 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Valls,
M.: <i>La música en cifras</i>. Plaza & Janés, S. A. Editores. Barcelona,
1974 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Walter,
Bruno: <i>Gustav Mahler</i>. Le libre de Poche. Paris, 1979 <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Willems,
E.: <i>El valor humano de la educación musical. </i>Paidós Ibérica. Barcelona,
1981. <o:p></o:p></span></p><p class="Default"><i><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Las bases psicológicas de la educación musical. </span></i><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Editorial
Universitaria de Buenos Aires, 1984. <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">Wolff, C.: <i>Johann Sebastian Bach, el
músico sabio</i>. Vol. I y II. Ediciones Robinbook. Barcelona, 2002 y 2003<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 106.35pt; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 0cm 106.35pt; text-indent: -106.35pt;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;"> </span></p><p>
</p><p class="MsoNormal"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></i></b></p>
<p class="MsoNormal" style="tab-stops: 107.7pt;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span></span></i></b><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 18pt; line-height: 115%;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span></span></i></b><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 20pt; line-height: 115%;">Prólogo
de </span></i></b><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 24pt; line-height: 115%;">Daniel Levy</span></i></b><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 20pt; line-height: 115%;">,
pianista, escritor y fundador de la Academia Internacional de Eufonía<o:p></o:p></span></i></b></p>
<span face=""Calibri","sans-serif"" lang="ES-TRAD" style="font-size: 11pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><br clear="all" style="break-before: page; page-break-before: always;" />
</span>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">Prólogo<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">RECORDAR
PARA CONCIENCIAR<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="ES-TRAD" style="background: white; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">La contribución de Julio Ferreras con su libro “Música,
Conciencia y Vida” es esencial, en una época que se deleita con olvidar lo
importante y recordar lo secundario. Claramente, no hemos aprendido la
experiencia de la historia, que nos invita a no repetir indefinidamente lo
que es peligroso, casi como si fuese necesario transitar siempre por los mismos
caminos que sabemos de antemano cómo concluyen. El factor conciencia es uno de
los invitados a la mesa, en donde tal factor y la música se asemejan a la
Cenicienta, dejada y abandonada a su suerte con muchos que celebran con
triunfalismo la importancia del Lenguaje Universal, pero que carece totalmente
de aplicación real y efectiva en nuestras vidas cotidianas, gracias a una
educación ausente, aunque se retiene falsamente como algo fundamental para
nuestra existencia. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="background: white; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Ese vacío
es llenado por la esclarecedora obra de Ferreras que, de un modo directo,
comprensible y profundo, nos conduce a recordar, visitando escritos y
declaraciones, que los mayores genios, sabios e intelectuales de todos los
tiempos habían concebido y atribuido a la música un significado
extraordinario, no solo potenciador, sino transformador de las emociones y del
pensar, así como iluminador del espíritu y verdadero sanador por medio del
sonido.</span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><br />
<br />
<span style="background: white;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Hablar y escribir de Música es
siempre tratar de alcanzar una frecuencia vibratoria que reside en lo no
verbal, y por ende, es muy complejo manifestar aquella esfericidad de lo que
vive “más allá de las palabras”. Pero este precioso libro, necesario hoy
para todos los amantes de la música, del humanismo, de la psicología y de la
educación futura, lo logra y cumple un cometido de gran importancia: dar una
voz audible para que todos aquellos que leen, también intuyan, piensen, sientan
y revivan interiormente aquella curiosidad y estupor de niños, que el mundo
actual les ha quitado con esa permanente celebración del más burdo pragmatismo
materialista. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="ES-TRAD" style="background: white; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">La experiencia dice que, en la formación integral del ser
humano -y Ferreras es un educador-, la educación musical es un eje del que no
se debe prescindir. Promesa incumplida en las escuelas y universidades, y solo
parcialmente llevada a cabo en las Academias y Conservatorios, que preparan
profesionales del mundo de la música, sin preocuparse por los aspectos
interiores y espirituales que han dado nacimiento a lo que es de las
Musas. La concepción integral dada en las declaraciones y los datos de
este libro son una invitación a profundizar, a recolectar, a escuchar y a hacer
brotar un interés por la música que será un gran pilar para quienes los tengan
en sus manos. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.4pt;"><span lang="ES-TRAD" style="background: white; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">Si el origen de la música tiene como madre la memoria
(Mnemosyne), este libro es un recordatorio que hoy debe ser repetido en el
mundo, para que las aguas del olvido no cubran la verdad con su manto, y para
que se afirme una comprometida resistencia de los músicos a despertar y
aprender a transitar en una nueva conciencia, de modo que en la Vida no falte
el sostén primordial del sonido musical, fuente de todo bien y belleza.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="background: white; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><span style="mso-tab-count: 10;"> </span>Daniel
Levy<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></p>
<span lang="ES-TRAD" style="background: white; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES-TRAD; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><br clear="all" style="break-before: page; mso-special-character: line-break; page-break-before: always;" />
</span>
<p class="MsoNormal"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><o:p> </o:p></span></i></b></p>
<p class="MsoNormal"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14pt; line-height: 115%;"><o:p> </o:p></span></i></b></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-left: 49.65pt; text-indent: -106.35pt;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14pt; line-height: 115%;"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span><!--[if gte vml 1]><v:shape
id="_x0000_i1026" type="#_x0000_t75" style='width:366.75pt;height:561pt'>
<v:imagedata src="file:///C:\Users\Usuario\AppData\Local\Temp\msohtmlclip1\01\clip_image003.emz"
o:title=""/>
</v:shape><![endif]--><!--[if !vml]--><img height="748" src="file:///C:/Users/Usuario/AppData/Local/Temp/msohtmlclip1/01/clip_image004.gif" v:shapes="_x0000_i1026" width="489" /><!--[endif]--></span></i></b><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><br clear="all" style="break-before: page; mso-special-character: line-break; page-break-before: always;" />
<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><o:p> </o:p></span></i></b></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-left: 106.2pt; text-indent: 35.4pt;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 16pt; line-height: 115%;"><o:p> </o:p></span></i></b></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-left: 70.8pt; text-indent: 35.4pt;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 20pt; line-height: 115%;">Música, Conciencia y
Vida</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 20pt; line-height: 115%;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><o:p> </o:p></span></i></b></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-left: 141.6pt; text-indent: 35.4pt;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14pt; line-height: 115%;">ÍNDICE<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">Prólogo: </span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">Recordar
para concienciar……………………………………………………………. 5<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">Introducción</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">…………………………………………………………………………………….
6<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">Primera
Parte.- Música, Conciencia y Vida<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo 1.- La música en la conciencia
y la personalidad humanas………………………...... 11<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo 2.- La música y la vida………………………………………………………………..
20<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
3.- La música, un lenguaje universal, sutil y holístico……………………………….. 29<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><o:p></o:p></b></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
4.- El poder del sonido y de la música, como ciencia, arte y magia…………………. 39<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><o:p></o:p></b></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
5.- La música y el amor………………………………………………………………..58<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
6.- La música y los sentimientos………………………………………………………66<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo 7.- Música y transpersonalidad………………………………………………………..77<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Segunda Parte.-
La música en la historia y el tiempo <o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span></span></b><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="background: white; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>8.- Música armonizadora, música intelectual,
música sensual y música alienante….88<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 63.8pt; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 0cm 63.8pt; text-indent: -63.8pt;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>9.-<span style="mso-spacerun: yes;">
</span>Los elementos básicos de la música (ritmo, melodía y armonía) en la vida
<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 63.8pt; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 0cm 63.8pt; text-indent: -63.8pt;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>humana
………………………………………………………………………….95<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
10.- Intérprete y creador, dos en uno en la música…………………………………..109<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
11.- Técnica, virtuosismo e inspiración en la música………………………………..118<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
12.- La crítica y la música…………………………………………………………...133<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
13.- Bach y Haendel, dos genios que se complementan……………………………..141<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
14.- Sobre la música contemporánea y la ópera……………………………………..150<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Tercera parte.-
La música y la educación<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
15.- La música en la cultura y la civilización de los pueblos………………………..174</span><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif";"><o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
16.- La música y la educación integral y holística…………………………………..180</span><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif";"><o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
17.- El canto y la música popular……………………………………………………194<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
18.- La educación artística y la creatividad musical…………………………………203<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 12pt; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
19.- El arte de escuchar música……………………………………………………...218 <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo
20.- Música y sociedad………………………………………………………………234 <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Capítulo</span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"> 21.- Consejos (a modo de
sugerencias) a los jóvenes músicos……………………...244<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Apéndice</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">………………………………………………………………………………………248<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"> <o:p></o:p></b></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 106.35pt; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 0cm 106.35pt; text-indent: -106.35pt;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">Bibliografía</span></b><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;">……………………………………………………………………………………256<o:p></o:p></span></p>
<span style="color: black; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: Algerian; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;"><br clear="all" style="break-before: page; page-break-before: always;" />
</span>
<p class="Default"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Bibliografía <o:p></o:p></span></b></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Aceves,
O.: <i>El esoterismo en el arte</i>. Editorial Edaf. Madrid, 1994 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Adorno,
Th.: <i>Filosofía de la nueva música. </i>Ediciones Akal. Madrid, 2003 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Aïvanhov,
O. M.: <i>Creación artística y creación espiritual. </i>Colección Izvor.
Ediciones Prosveta. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Fréjus Cedex
(Francia), 1990 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Alarcón,
O.: <i>Amor y neurosis en los genios de la música</i>. Talleres tipográficos
“AF”. Madrid, 1985 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Alvin, J.:
<i>Musicoterapia. </i>Ediciones Paidós Ibérica, S. A. Barcelona, 1984 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Ansermet,
E.: <i>Les fondements de la musique dans la conscience humaine</i>. À la
Baconnière. Neuchâtel (Suiza), 1987 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Assagioli,
R.: <i>Psicosíntesis (ser transpersonal). </i>Gaia Ediciones. Madrid, 1996 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Barenboim,
D.: <i>Mi vida en la música. </i>La esfera de los libros. Madrid, 2002 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Bartók,
Béla: <i>Escritos sobre música popular. </i>Siglo veintiuno editores, s. a.
México, 1979 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Blum, D.: <i>Casals
et l’art de l’interprétation. </i>Éditions Buchet / Chastel. Paris, 1980 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Bohm, D.: <i>La
totalidad y el orden implicado. </i>Editorial Kairós. Barcelona, 1987. <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Bonny, H.
L. y Savary, L.: <i>La música & su mente. </i>Editorial Edaf. Madrid, 1993 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Bukofzer,
M. F.: <i>La música en la época barroca. De Monteverdi a Bach. </i>Alianza
Editorial S. A. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Madrid, 1986 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Campbell,
Don: <i>El efecto Mozart (experimenta el poder transformador de la música). </i><o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Ediciones
Urano. Barcelona, 1998 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">El <i>efecto
Mozart para niños. </i>Ediciones Urano. Barcelona, 2001 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Carpentier,
A.: <i>Ese músico que llevo dentro. </i>El libro de bolsillo. Alianza
Editorial. Madrid, 1995 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Casenave,
G.: <i>El sonido del universo. </i>Ediciones Índigo. Barcelona, 1988 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Combarieu,
J.: <i>La musique, ses lois, son évolution. </i>E. Flammarion. Paris, 1907 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Chamorro,
J.: <i>Lo musical, el hombre y la vida. </i>Colección Palma. Madrid, 1952 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Chávez,
C.: <i>El pensamiento musical. </i>Fondo de Cultura Económica. México D. F.,
1964 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Daco, P.: <i>Introducción
al psicoanálisis. </i>Ediciones Daimon. Madrid, Barcelona, México, 1980 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Deschaussées,
M.: <i>El intérprete y la música. </i>Ediciones RIALP, S. A. Madrid, 2009 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Dewey, J.:
<i>El arte como experiencia</i>. Ediciones Paidós Ibérica, S. A. Barcelona,
2008 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Dilthey,
W.: <i>La gran música de Bach. </i>Ediciones Taurus. Madrid, 1963 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Dorian,
F.: <i>Historia de la ejecución musical. </i>Taurus Ediciones. Madrid, 1986 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Franze,
J.: <i>Obras Maestras de la Música Alemana</i>. Ediciones Españolas, S. A.
Madrid, 1944 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Fregtman,
C. D.: <i>Música transpersonal</i>. Editorial Kairós. Barcelona, 1990. <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><i><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>El Tao de la música.
</span></i><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Mirall
Editorial. Barcelona, 1988 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Fromm, E.:
<i>El miedo a la libertad</i>. Planeta-Agostini. Barcelona, 1985 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><i><span style="font-family: "Times New Roman","serif";"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>¿Tener o ser? </span></i><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">F. C. E. Madrid, 1986. <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><i><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">El arte
de amar. </span></i><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Ediciones
Paidós<i>. </i>Barcelona<i>, </i>1989 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Fubini,
E.: <i>La estética musical del siglo XVIII a nuestros días. </i>Barral
Editores. 257 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="Default" style="break-before: page; page-break-before: always;"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Barcelona, 1970 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Furtwängler,
W.: <i>Musique et verbe</i>. Éditions Albin Michel. Paris, 1963 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Gallegos
Nava, R.: <i>Educación holista, pedagogía del amor universal</i>. Editorial Pax
México. <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">México,
1999. <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Gardiner,
J. E.: <i>La música en el castillo del cielo, un retrato de J. S. Bach. </i>Editorial
Acantilado. Barcelona, 2015 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Goswami,
A.: <i>Ciencia y espiritualidad. </i>Editorial Kairós. Barcelona, 2011 <o:p></o:p></span></p>
<p class="Default"><span color="windowtext" style="font-family: "Times New Roman","serif";">Hegel,
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<p class="MsoNormal"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; line-height: 115%;">Wolff, C.: <i>Johann Sebastian Bach, el
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<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 106.35pt; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; margin: 0cm 0cm 0cm 106.35pt; text-indent: -106.35pt;"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p><br /><p></p>julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-24389029660956205252021-08-08T04:07:00.000-07:002021-08-08T04:07:24.547-07:00<div class="row" style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #363636; font-family: "open sans", sans-serif; font-size: 16px; margin-left: -15px; margin-right: -15px;">
<div class="col-xs-12" style="box-sizing: border-box; float: left; min-height: 1px; padding-left: 15px; padding-right: 15px; position: relative; width: 1040px;">
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<h1 class="title text-center" style="box-sizing: border-box; color: #242424; font-family: "PT Sans", serif; font-size: 6rem; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; letter-spacing: -0.01em; line-height: 1.06em; margin: 20px 0px 30px; text-align: center;">
La música de la conciencia</h1>
<div class="summary text-center" style="box-sizing: border-box; color: #242424; font-size: 1.3em; line-height: 1.2em; margin-bottom: 30px; text-align: center;">
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<div class="content-col col-lg-8 col-md-7 col-xs-12 stick" style="box-sizing: border-box; display: inline-block; float: left; min-height: 1px; overflow: visible; padding-left: 15px; padding-right: 15px; padding-top: 15px; position: relative; width: 693.316px;">
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<article class="article-1995965 format category-42" id="article-1995965" style="box-sizing: border-box;"><div class="content-utilities statics" style="border-bottom: 1px solid rgb(241, 241, 241); box-sizing: border-box;">
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<div class="sharrre" data-title="Compartir" data-url="https://www.diariodeleon.es/articulo/tribunas/la-musica-de-la-conciencia/202003120944141995965.html" style="box-sizing: border-box;">
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<div class="author-avatar" style="background-color: #ececec; border-radius: 50%; box-sizing: border-box; display: inline-block; height: 64px; overflow: hidden; vertical-align: middle; width: 64px;">
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<div class="content-info tribunas-color" style="border-color: rgb(152, 29, 86); box-sizing: border-box; color: #919191; display: inline-block; font-family: "Open Sans", sans-serif; font-size: 1.4rem; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 32px; text-transform: uppercase;">
<span class="agency site-color" style="box-sizing: border-box; color: #981d56; display: inline-block; float: left; height: 32px; margin-right: 10px;">MIGUEL ÁNGEL CORDERO, PROFESOR</span><span class="content-time" style="box-sizing: border-box; display: inline-block; float: right; height: 32px; margin-right: 10px;">12/03/20</span></div>
<div class="author-net" style="box-sizing: border-box; display: inline-block; float: right; height: 32px; line-height: 32px; text-align: center;">
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<div class="content-data" style="box-sizing: border-box;">
<div class="content-body inner-article-data" style="box-sizing: border-box; margin-top: 30px;">
<div class="body tribunas" style="box-sizing: border-box; font-size: 1.8rem; padding-bottom: 40px;">
<div style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
«La vida, sin música, es un error», concluye Nietzsche en su visión musical del mundo, en su afirmación gozosamente dolorosa de la vida. Contra Schopenhauer, la alegría musical descubre la vida como alegría «porque sí», independientemente de cualquier objeción racional o experiencia negativa de la misma. La música da fe de la vida.</div>
<div style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
El arte de las musas (mousa) es arte del recuerdo. Mnemosyne, mujer de Zeus, simboliza el mítico poder del recuerdo, en lucha permanente contra el velo del olvido (léthe). Mnéme y léthe, en conflicto dramático, conducen a alétheia, o la verdad por desvelación: la música mantiene el esfuerzo por no caer en el deterioro de un mundo sumido en la niebla del olvido. Insignificante.</div>
<div class="SMIntext-effective SMIntext-effective-bae75be7-a9eb-413e-b6bc-8d81390660e9 desktop" id="SMIntext-effective-1584012261897" style="box-sizing: border-box; height: 1px; position: relative; width: 663.316px;">
</div>
<div class="SMIntext-reference SMIntext-reference-bae75be7-a9eb-413e-b6bc-8d81390660e9 desktop" id="SMIntext-reference-1584012261897" style="background-color: rgba(246, 246, 246, 0.4); box-sizing: border-box; float: left; height: 30px; margin-bottom: 20px; margin-left: 0px; margin-top: 10px; position: relative; width: 663.316px; z-index: 1;">
</div>
<div class="SMIntext-clearfix SMIntext-clearfix-bae75be7-a9eb-413e-b6bc-8d81390660e9 desktop" id="SMIntext-clearfix-1584012261897" style="box-sizing: border-box; clear: both; content: "";">
</div>
<div style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
De entre las musas, Euterpe u Urania suelen simbolizar respectivamente la música instrumental , y la investigación matemática (máthema), pero todas las musas son música, como saberes del recuerdo de las raíces primordiales del cosmos, reflejadas en el alma, según la visión de Pitágoras y de Platón (nada que ver con la olvidadiza «música de sirenas», pasional y seductora).</div>
<div style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
Música y Matemática comparten el bello origen de un cosmos fruto del caos originario. Lo cerrado y lo abierto. Apolo y Dionisos, según Nietzsche, o, simplemente, las dos caras de Apolo, la del arco que mata y la de la lira que canta. No podría entenderse la vida sin la muerte. La armonía griega no es la pura placidez del orden aparente sino la tensión que hace posible el equilibrio inestable. La disonancia formaba parte, antes de su irrupción moderna, de la antigua belleza.</div>
<div style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
De ahí las llamadas por J. Hersch contradicciones de la música: que es deseo y plenitud, carencia y riqueza (como el eros platónico), tiempo medido de compases y, sin embargo, negación de la mera sucesión de notas, que, por contra, buscan una relación solidaria entre sí como duración unitaria dotada de sentido. Esa «miniatura de eternidad».</div>
<div style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
Ritmo biológico, pulsación de vida y aun de la cultura. Y frase melódica que el análisis no puede fragmentar. Armonía de ritmos y de líneas melódicas tramadas en acordes. Todo ello pivotando en la tónica que abre un mundo significativo. La música es el diafragma de la conciencia, que abre y cierra tristezas como alegrías y sensaciones como ideas. Inspiración y orden. Dice Ernest Ansermet: «La música no nació de los sonidos ni de los instrumentos sino de la conciencia musical que encontró la música en los sonidos y los instrumentos».</div>
<blockquote style="background-color: #f1f1f1; border-bottom-color: rgb(152, 29, 86); border-bottom-style: none; border-left: 5px none rgb(152, 29, 86); border-right-color: rgb(152, 29, 86); border-right-style: none; border-top-color: rgb(152, 29, 86); border-top-style: none; box-sizing: border-box; color: #4c4c4c; font-size: 1.2em; font-stretch: normal; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal; margin: 50px 0px 50px -30px; padding: 0px 20px 0px 60px; position: relative;">
<div style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4;">
Dice Ernest Ansermet: "La música no nació de los sonidos ni de los instrumentos sino de la conciencia musical que encontró la música en los sonidos y los instrumentos"</div>
</blockquote>
<div style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
Música incluso a nivel subatómico: sabemos que la «partícula» es tan sólo pulsación cuántica, vibración durativa, «melodía» vacilante, tendencialmente definible, pero inimaginable, salvo, acaso, en el simbólico lenguaje de la música.</div>
<div style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
El libro de Julio Ferreras <i style="box-sizing: border-box;">Música, Conciencia y Vida (La música, un poder de transformación interior)</i>, de reciente aparición, pone el acento en la influencia decisiva de la música en el desarrollo emocional, intelectual y espiritual del ser humano, y se propone aproximar la música a quienes no se han familiarizado con ella, pensando especialmente en los jóvenes, e invitando a escucharla en el fondo de su propia conciencia. La música nos descubre nuestro propio misterio con mayor sutileza y alegría que cualquier otro arte o ciencia. Por momentos, llegamos a ser lo que somos. Éramos ya músicos.</div>
<div style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
Dividido en tres partes, cada una de las cuales se subdivide en siete capítulos, como los siete principios del Kybalion frecuentemente mencionados en el texto, que sugieren la estrecha conexión entre el orden musical y el ritmo cósmico, la primera, con el título del libro, se ocupa del lenguaje musical y su relación con otros lenguajes, de acuerdo con su capacidad perceptiva y afectiva de la riqueza de la vida. La segunda, titulada <i style="box-sizing: border-box;">La música en la historia y el tiempo</i>, aborda la evolución técnica y estética de sus grandes momentos, deteniéndose en uno de los más relevantes, como es el del contraste barroco entre el recogimiento de Bach y el esplendor de Händel. O también en el problemático significado de la música atonal contemporánea, lo cual plantea el estudio de la importancia del sentido en la música. Es de apreciar igualmente el estudio de la respectiva misión del creador, del intérprete (incluido su virtuosismo), y del crítico. Por último, la tercera, <i style="box-sizing: border-box;">La música y la educación,</i> considera dicho arte desde el lado del que escucha, valorando su enorme importancia en el desarrollo armónico de la personalidad (el autor conoce bien, por oficio, los dos ámbitos).</div>
<div style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin-bottom: 20px;">
Es muy nutrido el número de citas de autores de las más diversas procedencias, con la generosa presencia de la música en todas ellas: las ciencias físicas y biológicas, las artes (incluidas las literarias), la psicología —especialmente la profunda—, la filosofía y, claro está, la musicología y aun las aportaciones de la interpretación musical.</div>
<div style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4;">
Considero que el autor viene a colmar un vacío con su amplia presentación del mundo musical y su central importancia en la vida y en la educación. Sería muy deseable que pudiera ampliar su investigación, en otra ocasión, al estudio paralelo de la vivencia del tiempo histórico propia de cada corriente musical. Es indudable el enorme esfuerzo que ha supuesto esta entrañable invitación a entrar en un camino tan apasionante como insuficientemente atendido aún en nuestro entorno.</div>
</div>
</div>
</div>
</article></div>
</div>
</div>
julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-35608022040847866212020-12-14T11:05:00.002-08:002020-12-14T11:05:49.642-08:00¡Pobre España (y 2)! <p><span style="background-color: white; color: #363636; font-family: "open sans", sans-serif;"><b><i><span style="font-size: medium;">¡Pobre España (y 2)! </span></i></b></span></p><p><span style="background-color: white; color: #981d56; font-family: "Open Sans", sans-serif; font-size: small; text-transform: uppercase;">JULIO FERRERAS, EDUCADOR</span></p><div class="article-info" style="background-color: white; border-bottom: 1px solid rgb(234, 234, 234); box-sizing: border-box; color: #363636; font-family: "open sans", sans-serif; margin-bottom: 30px; margin-top: 40px; padding-bottom: 10px;"><div class="content-info tribunas-color" style="border-color: rgb(152, 29, 86); box-sizing: border-box; color: #919191; display: inline-block; font-family: "Open Sans", sans-serif; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 32px; text-transform: uppercase;"><span class="content-time" style="box-sizing: border-box; display: inline-block; float: right; height: 32px; margin-right: 10px;"><span style="font-size: x-small;"><br /></span></span><span class="content-time" style="box-sizing: border-box; display: inline-block; float: right; height: 32px; margin-right: 10px;"><span style="font-size: x-small;"><br /></span></span><span class="content-time" style="box-sizing: border-box; display: inline-block; float: right; height: 32px; margin-right: 10px;"><span style="font-size: x-small;"><br /></span></span><span class="content-time" style="box-sizing: border-box; display: inline-block; float: right; height: 32px; margin-right: 10px;"><span style="font-size: x-small;">Diario de león, 12 DE DICIEMBRE DE 2020, 11:41</span></span></div><div class="author-net blogger-net" style="box-sizing: border-box; display: inline-block; float: right; height: 32px; line-height: 32px; text-align: center;"></div></div><div class="content-data" style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #363636; font-family: "open sans", sans-serif;"><div class="content-body inner-article-data" style="box-sizing: border-box; margin-top: 30px;"><div class="body tribunas" style="box-sizing: border-box; padding-bottom: 40px;"><p style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin: 0px 0px 20px;">El pasado 13 de agosto aparecía, en este mismo periódico, el título ¡Pobre España!, escrito por un servidor, debido a los graves escándalos que se conocían, por entonces, en la corona de España, de parte del anterior Jefe del Estado, Juan Carlos I de Borbón, y de los que hoy sabemos más que entonces, para agravar, todavía más, la actitud autoritaria e incomprensible durante una buena parte de su reinado.</p><p style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin: 0px 0px 20px;">Hoy, el motivo de ¡Pobre España (y 2)! es, tristemente, de sobra conocido: el envío de una carta al actual Jefe del Estado, Felipe VI, de parte de 73 altos mandos de las Fuerzas Armadas retirados, acusando —en términos inaceptables— al actual gobierno de coalición, elegido democráticamente, de ser un gobierno «social-comunista, apoyado por filoetarras e independentistas» y de amenazar la «unidad nacional». En dicha carta muestran su apoyo y lealtad al Rey «en estos momentos difíciles para la Patria», y —según algunos medios— asumen el discurso y la terminología que empleó Vox en su reciente moción de censura contra el gobierno. En efecto, parece real la complicidad de este partido con los citados militares, así la diputada de Vox en el Congreso ha dicho recientemente de ellos: «Por supuesto que es nuestra gente».</p><p style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin: 0px 0px 20px;">Estos hechos son de una gravedad sin precedentes para nuestra democracia. ¿Y no son una consecuencia de la estrategia de los partidos de la oposición de tildar de ilegítimo al actual Gobierno de coalición, y de alentar a su caída por los medios que sean, incluso antidemocráticos? Esta falta de aceptación de los resultados de las urnas se dice, con razón, que es semejante a la actitud actual de Trump en EE UU. ¿Qué está ocurriendo, en esta pobre España, que 40 años después de una dictadura, no hemos conseguido vivir en paz y respeto mutuo, y aceptar el juego democrático con todas sus consecuencias? Una de las causas ha podido ser, en buena medida, el hecho de que los diversos gobiernos, desde la transición democrática, no han sabido medir el peligro real, en la sociedad civil, y en especial, en algunos sectores de las fuerzas armadas, de un intento de golpe de estado de parte de los nostálgicos antidemócratas.</p><p style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin: 0px 0px 20px;">Miremos, a este respecto, el ejemplo de los países en nuestro entorno, donde, lo mismo que en nuestra pobre España, ha habido regímenes semejantes, como en Italia con Mussolini, en Alemania con Hitler, en Francia con Pétain, o en nuestro vecino y querido Portugal con Salazar. En estos países, es imposible imaginar, hoy, una intentona golpista militar al estilo español, porque ellos han sabido poner los medios adecuados, democráticamente y sin venganzas, para borrar todo resto de aquellos dictadores, lo que nuestra querida España no ha logrado, ni siquiera 40 años después.</p><p style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin: 0px 0px 20px;">Y volviendo a la carta de los militares al rey Felipe VI, ¿qué decir de su silencio, al menos hasta ahora, él que es el jefe de los tres ejércitos? Creo recordar que fue mucho más solícito para reprochar a los catalanes la declaración unilateral de independencia de Cataluña (la DUI). ¿No es una incongruencia y una imparcialidad? Pero ahondemos en lo que se puede considerar una falta de madurez política y social de nuestra democracia, trayendo a colación las diversas referencias públicas al general Franco, en nuestro país, como son calles, plazas y avenidas dedicadas al «Caudillo», fotos en algunos despachos públicos y centros militares, las reacciones a favor de Franco con motivo de la exhumación de los restos, etc. Pero lo más sorprendente e inexplicable quizás sea la existencia de la Fundación Francisco Franco, como una fundación normal que ha recibido, incluso, subvenciones públicas. Es un hecho insólito, incomprensible en Italia, Alemania, Francia o Portugal con sus dictadores. ¿Obedece acaso a la tolerancia ideológica de nuestra democracia española, o más bien, a una debilidad y una falta de suficiente experiencia política y social?</p><p style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin: 0px 0px 20px;">No se trata, en ningún caso, de una persecución ideológica desde el poder, sino de una elemental sensatez y una necesaria cautela, ante aquellos seres humanos (sí, nuestros compatriotas), pero en los que anidan aún restos de un pasado primitivo y cruel de la raza humana, como son ciertos instintos de salvajismo y brutalidad, de dominio y caudillaje, de rencor y de odio, etc. Y todo ello debido, en buena medida, a una falta de educación, desde la niñez, en los principios de humanidad y solidaridad, de respeto y comprensión, de fraternidad y de armonía, lo comúnmente llamados «derechos humanos».</p><p style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin: 0px;">En conclusión, si verdaderamente deseamos tener un futuro próspero y de paz, como pueblo, es preciso que asumamos juntos —la sociedad y los gobernantes— todos los hechos históricos con la mayor objetividad posible, y por supuesto, sin ningún resto de venganza por ninguna de las partes. Asumir los hechos es recordar lo que supuso para nuestro país la guerra civil y sus consecuencias durante 40 años; yo los sufrí enteros, por tanto, nadie podría darme lecciones al respecto. Sin embargo, siempre he optado, en mi condición de educador, por aprender del pasado y enseñar a niños, adolescentes y adultos que la tolerancia y el perdón son preferibles a la intolerancia y la venganza; el amor y la amistad, al odio y al rencor; la comprensión y la concordia, a la incomprensión y al enfrentamiento. En una palabra, los pueblos solo pueden vivir felices si han superado los restos de nuestro pasado animal, y aprenden a vivir como verdaderos seres humanos, en el respeto mutuo, la fraternidad, la armonía y la unidad. Hay pueblos que viven así, ¿Por qué nosotros, no?</p><p style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin: 0px;"><span style="color: #981d56; font-family: "Open Sans", sans-serif; font-size: small; text-transform: uppercase;"><br /></span></p><p style="box-sizing: border-box; clear: left; line-height: 1.4; margin: 0px;"><span style="color: #981d56; font-family: "Open Sans", sans-serif; font-size: small; text-transform: uppercase;">JULIO FERRERAS, EDUCADOR</span></p></div></div></div><div class="article-info" style="background-color: white; border-bottom: 1px solid rgb(234, 234, 234); box-sizing: border-box; color: #363636; font-family: "open sans", sans-serif; font-size: 16px; margin-bottom: 30px; margin-top: 40px; padding-bottom: 10px;"><br /></div><div class="content-data" style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #363636; font-family: "open sans", sans-serif; font-size: 16px;"><div class="content-body inner-article-data" style="box-sizing: border-box; margin-top: 30px;"><div class="content-info-metadata" style="box-sizing: border-box; font-size: 1.4rem; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal; text-transform: uppercase;"><span class="metadata tags" style="box-sizing: border-box; display: block; margin-bottom: 10px; padding-left: 24px;"><span style="box-sizing: border-box;"><span class="fa fa-tags" style="-webkit-font-smoothing: antialiased; box-sizing: border-box; display: inline-block; font-family: FontAwesome; font-size: inherit; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: 1; margin-left: -24px; margin-right: 5px; text-rendering: auto;"></span></span></span></div></div></div>julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-11339091965349874482020-08-26T02:47:00.001-07:002020-08-26T02:47:12.651-07:00¡POBRE ESPAÑA!<p> </p><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px;"><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px;"><div class="row" style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #363636; font-family: "open sans", sans-serif; margin-left: -15px; margin-right: -15px;"><p class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 16.1pt; text-align: center;"><b><span face="" style="color: #242424; font-size: large; letter-spacing: -0.1pt;"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span>¡</span><span face="" style="color: #242424; letter-spacing: -0.1pt;"><span style="font-size: large;">Pobre
España! </span> </span></b></p></div></blockquote></blockquote><p><span style="background-color: white; color: #919191; font-family: "open sans", sans-serif; text-align: center; text-transform: uppercase;">DIARIO DE LEÓN</span></p><p><span face="" style="background-color: white; color: #919191; text-align: center; text-transform: uppercase;">25 DE AGOSTO DE 2020, 12:37</span></p><p><span face="" style="background-color: white; color: #981d56; text-align: center; text-transform: uppercase;">JULIO FERRERAS, EDUCADOR</span></p><div class="row" style="background-color: white; box-sizing: border-box; margin-left: -15px; margin-right: -15px;">
<p class="MsoNormal" style="background: white; color: #363636; font-family: "open sans", sans-serif; line-height: normal; margin-bottom: 10.75pt; text-align: center;"><span face="" style="color: #363636;">No resulta agradable comenzar este artículo con estas palabras «¡Pobre
España!», pero hay serios motivos para ello, por lo que es preciso ser
consciente de esta realidad para intentar remediarla, ya que, de lo contrario,
podría agravarse la situación con las consecuencias y los peligros que ello
arrastraría. En efecto, ¿no es un motivo (entre otros que veremos) el constatar
que el jefe del estado no tiene responsabilidades jurídicas ni obligación
alguna de rendir cuentas? ¿Se puede decir, entonces que vivimos en una
democracia? En un país con una verdadera democracia, parece evidente que el
primer servidor ha de ser el propio jefe del Estado. Ello es debido a que hay
instituciones que, en su propia esencia, no son democráticas, como la monarquía
española, la cual solo es parlamentaria de nombre, es más monarquía que
parlamentaria, ya que el monarca —el jefe del Estado— no es elegido
democráticamente. Juan Carlos I fue nombrado por el general Franco, y Felipe
VI, por su padre. ¿Dónde está la democracia? Sólo en el Parlamento.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; color: #363636; font-family: "open sans", sans-serif; line-height: normal; margin-bottom: 10.75pt; text-align: center;"><span face="" style="color: #363636;">El resultado ya sabemos cuál ha sido y está siendo. El anterior jefe del
Estado, como no ha tenido responsabilidades jurídicas ni obligación de rendir
cuentas, ha vivido y vive rodeado de privilegios, y hoy está bajo multitud de
sospechas de una enorme gravedad, lo que es inconcebible en una auténtica
democracia. Nunca ha sido sometido al control del Parlamento, pero ¡ojo!,
porque no lo han permitido los acuerdos entre el PP y el PSOE, lo cual es aún
más grave, pues, además del propio jefe del estado, ya hay otros responsables
de esta situación: dos partidos políticos, precisamente los que han gobernado
en los 40 años de democracia parlamentaria. Y en cuanto a Felipe VI, no posee
la legitimidad de origen ya que es rey solo por el hecho de ser hijo de su
padre, y en algunos momentos decisivos, no ha acertado a comportarse como un
jefe de estado imparcial, cuyo papel debería ser tratar de unir y no separar. A
este respecto, ¿cuál ha sido su actitud, por ejemplo, con el pueblo de Cataluña
tras la DUI? Parece que no ha sabido comprender y actuar como mediador en un
tema tan delicado y difícil.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; color: #363636; font-family: "open sans", sans-serif; line-height: normal; margin-bottom: 10.75pt; text-align: center;"><span face="" style="color: #363636;">La monarquía, pues, esa institución que no pasa por las urnas ni rinde
cuentas, es más bien un resto del pasado, un anacronismo, que no se sostiene ya
en los países más avanzados. Justificar ese anacronismo es negar la igualdad de
todos los ciudadanos ante la ley y admitir que unos ciudadanos (los de la
llamada «familia real») tienen más derechos que el resto, por lo que viven
rodeados de privilegios y al margen de la ley. Tratar de justificar ese
anacronismo es como querer justificar, hoy, el sometimiento y la marginación de
la mujer por el hombre, o negar el acceso de una parte de la población a la
educación y la cultura. Esto ha sido, hasta no hace mucho tiempo, una terrible
y cruel realidad que felizmente ya no se sostiene en la actualidad, en los países
más avanzados. ¿No debería ocurrir algo semejante con las formas de gobiernos
no democráticas?<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; color: #363636; font-family: "open sans", sans-serif; line-height: normal; margin-bottom: 10.75pt; text-align: center;"><span face="" style="color: #363636;">Pero no es solo antidemocrática esta institución, en nuestro país. Hay otra
que lo es igualmente, y que goza de privilegios semejantes. Se trata de la
iglesia católica, la institución con un poder, en nuestro país, como no se
conoce en ningún otro. Se sabe que posee más de tres mil bienes de un
incalculable valor cultural e histórico, y lo que es más incomprensible, se
dice que ese valor debe representar cerca del 80% del patrimonio cultural
español. Por hacer referencia a los países más cercanos, Francia y Portugal, en
ellos los monumentos histórico-artísticos son propiedad del Estado; en Francia,
existe una separación de las iglesias y el Estado desde 1905; y en Portugal,
desde 1940, existe un concordato con el Vaticano por el que se reconoce la
propiedad del Estado de esos monumentos.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; color: #363636; font-family: "open sans", sans-serif; line-height: normal; margin-bottom: 10.75pt; text-align: center;"><span face="" style="color: #363636;">En cambio, ¿los acuerdos de España con el Vaticano no están llenos de
privilegios para la iglesia católica, a la que se reconoce como un poder
paralelo? Y es quizás, en la educación, donde ese poder es casi absoluto. Dice
un artículo: «La educación que se imparta en los centros docentes públicos será
respetuosa con los valores de la ética cristiana», y en otro se reconoce que la
enseñanza de la religión católica estará presente en todos los centros
educativos. ¿No es esto un anacronismo histórico semejante al de la monarquía?
Por cierto, ¡qué bien se han llevado siempre estas dos instituciones
anacrónicas! ¿Por qué será? Pero tampoco conviene olvidar esto: ¿No será
también responsable, en buena medida, el propio pueblo español de estos dos
anacronismos? Lanzo estas preguntas con todos mis respetos hacia los que están
a favor de estas dos instituciones, y con el derecho que me asiste a expresar
mis opiniones.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; color: #363636; font-family: "open sans", sans-serif; line-height: normal; margin-bottom: 10.75pt; text-align: center;"><span face="" style="color: #363636;">Hay un tercer motivo, muy grave en estos momentos, para pensar en la pobre
España. Ese no podía ser otro que la desgracia del coronavirus, la pandemia que
está sorprendiendo al mundo y hacia la cual no existe lamentablemente un
acuerdo y una actitud unánimes, por cuyo motivo la solución parece más lejana.
Y por si fuera poco, el covid-19 está originando, en nuestro país, unas
consecuencias tremendas, un mayor paro y una crisis económica casi sin
precedentes, lo que ha de llevar a serias reflexiones sobre nuestros recursos
económicos, basados casi exclusivamente en el turismo.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; color: #363636; font-family: "open sans", sans-serif; line-height: normal; margin-bottom: 0.0001pt; text-align: center;"><span face="" style="color: #363636;">En consecuencia, España necesita llevar a cabo grandes reformas y cambios,
en las instituciones y en la propia sociedad, para lograr un país más prospero,
culturalmente, haciendo de la educación un objetivo prioritario; más justo,
haciendo que paguen más los que más tienen; y más libre e independiente,
desarrollando una industria más segura, no sólo el turismo.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="color: #363636; font-family: "open sans", sans-serif; text-align: center;"><o:p> </o:p></p><div style="text-align: center;"><span face="" style="color: #363636;"><br /></span></div></div>julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-42541617198153092222020-08-26T02:25:00.001-07:002020-08-26T02:26:22.419-07:00<p> https://www.diariodeleon.es/articulo/tribunas/pobre-espana/202008251236402039975.html</p>julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-29116592089711018442020-03-12T04:33:00.000-07:002020-03-12T04:33:02.227-07:00La música de la conciencia (Diario de León)<br />
<div align="center" class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 18.8pt; mso-outline-level: 1; text-align: center;">
<b><span style="color: #242424; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 24.0pt; letter-spacing: -.1pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; mso-font-kerning: 18.0pt;">La música de la conciencia<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="background: #ECECEC; line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; vertical-align: middle;">
<span style="color: #363636; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; mso-no-proof: yes; text-transform: uppercase;"><!--[if gte vml 1]><v:shapetype id="_x0000_t75" coordsize="21600,21600"
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alt="Diario de León" style='width:90pt;height:90pt;visibility:visible;
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<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal;">
<span style="color: #981d56; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-size: 11.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; text-transform: uppercase;">MIGUEL ÁNGEL CORDERO, PROFESOR</span><span style="color: #919191; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-size: 11.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; text-transform: uppercase;">12/03/20</span><span style="color: #919191; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; text-transform: uppercase;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 12.5pt;">
<span style="color: #363636; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">«La vida, sin música, es un error», concluye Nietzsche en su visión musical
del mundo, en su afirmación gozosamente dolorosa de la vida. Contra Schopenhauer,
la alegría musical descubre la vida como alegría «porque sí»,
independientemente de cualquier objeción racional o experiencia negativa de la
misma. La música da fe de la vida.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 12.5pt;">
<span style="color: #363636; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">El arte de las musas (mousa) es arte del recuerdo. Mnemosyne, mujer de
Zeus, simboliza el mítico poder del recuerdo, en lucha permanente contra el
velo del olvido (léthe). Mnéme y léthe, en conflicto dramático, conducen a
alétheia, o la verdad por desvelación: la música mantiene el esfuerzo por no
caer en el deterioro de un mundo sumido en la niebla del olvido.
Insignificante.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 12.5pt;">
<span style="color: #363636; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">De entre las musas, Euterpe u Urania suelen simbolizar respectivamente la
música instrumental , y la investigación matemática (máthema), pero todas las
musas son música, como saberes del recuerdo de las raíces primordiales del
cosmos, reflejadas en el alma, según la visión de Pitágoras y de Platón (nada
que ver con la olvidadiza «música de sirenas», pasional y seductora).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 12.5pt;">
<span style="color: #363636; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Música y Matemática comparten el bello origen de un cosmos fruto del caos
originario. Lo cerrado y lo abierto. Apolo y Dionisos, según Nietzsche, o,
simplemente, las dos caras de Apolo, la del arco que mata y la de la lira que
canta. No podría entenderse la vida sin la muerte. La armonía griega no es la
pura placidez del orden aparente sino la tensión que hace posible el equilibrio
inestable. La disonancia formaba parte, antes de su irrupción moderna, de la
antigua belleza.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 12.5pt;">
<span style="color: #363636; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">De ahí las llamadas por J. Hersch contradicciones de la música: que es
deseo y plenitud, carencia y riqueza (como el eros platónico), tiempo medido de
compases y, sin embargo, negación de la mera sucesión de notas, que, por
contra, buscan una relación solidaria entre sí como duración unitaria dotada de
sentido. Esa «miniatura de eternidad».<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 12.5pt;">
<span style="color: #363636; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Ritmo biológico, pulsación de vida y aun de la cultura. Y frase melódica
que el análisis no puede fragmentar. Armonía de ritmos y de líneas melódicas
tramadas en acordes. Todo ello pivotando en la tónica que abre un mundo
significativo. La música es el diafragma de la conciencia, que abre y cierra
tristezas como alegrías y sensaciones como ideas. Inspiración y orden. Dice
Ernest Ansermet: «La música no nació de los sonidos ni de los instrumentos sino
de la conciencia musical que encontró la música en los sonidos y los
instrumentos».<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: #F1F1F1; line-height: normal;">
<i><span style="color: #4c4c4c; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Dice Ernest Ansermet:
"La música no nació de los sonidos ni de los instrumentos sino de la
conciencia musical que encontró la música en los sonidos y los
instrumentos"<o:p></o:p></span></i></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 12.5pt;">
<span style="color: #363636; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Música incluso a nivel subatómico: sabemos que la «partícula» es tan sólo
pulsación cuántica, vibración durativa, «melodía» vacilante, tendencialmente
definible, pero inimaginable, salvo, acaso, en el simbólico lenguaje de la
música.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 12.5pt;">
<span style="color: #363636; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">El libro de Julio Ferreras <i>Música, Conciencia y Vida (La música, un
poder de transformación interior)</i>, de reciente aparición, pone el acento en
la influencia decisiva de la música en el desarrollo emocional, intelectual y
espiritual del ser humano, y se propone aproximar la música a quienes no se han
familiarizado con ella, pensando especialmente en los jóvenes, e invitando a
escucharla en el fondo de su propia conciencia. La música nos descubre nuestro
propio misterio con mayor sutileza y alegría que cualquier otro arte o ciencia.
Por momentos, llegamos a ser lo que somos. Éramos ya músicos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 12.5pt;">
<span style="color: #363636; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Dividido en tres partes, cada una de las cuales se subdivide en siete
capítulos, como los siete principios del Kybalion frecuentemente mencionados en
el texto, que sugieren la estrecha conexión entre el orden musical y el ritmo
cósmico, la primera, con el título del libro, se ocupa del lenguaje musical y
su relación con otros lenguajes, de acuerdo con su capacidad perceptiva y
afectiva de la riqueza de la vida. La segunda, titulada <i>La música en la
historia y el tiempo</i>, aborda la evolución técnica y estética de sus grandes
momentos, deteniéndose en uno de los más relevantes, como es el del contraste
barroco entre el recogimiento de Bach y el esplendor de Händel. O también en el
problemático significado de la música atonal contemporánea, lo cual plantea el
estudio de la importancia del sentido en la música. Es de apreciar igualmente
el estudio de la respectiva misión del creador, del intérprete (incluido su
virtuosismo), y del crítico. Por último, la tercera, <i>La música y la
educación,</i> considera dicho arte desde el lado del que escucha,
valorando su enorme importancia en el desarrollo armónico de la personalidad
(el autor conoce bien, por oficio, los dos ámbitos).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 12.5pt;">
<span style="color: #363636; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Es muy nutrido el número de citas de autores de las más diversas procedencias,
con la generosa presencia de la música en todas ellas: las ciencias físicas y
biológicas, las artes (incluidas las literarias), la psicología —especialmente
la profunda—, la filosofía y, claro está, la musicología y aun las aportaciones
de la interpretación musical.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: #363636; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Considero que el autor viene a colmar un vacío con su amplia presentación
del mundo musical y su central importancia en la vida y en la educación. Sería
muy deseable que pudiera ampliar su investigación, en otra ocasión, al estudio
paralelo de la vivencia del tiempo histórico propia de cada corriente musical.
Es indudable el enorme esfuerzo que ha supuesto esta entrañable invitación a
entrar en un camino tan apasionante como insuficientemente atendido aún en
nuestro entorno.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-11191562348480165062020-03-02T04:48:00.001-08:002020-03-02T04:48:13.362-08:00"Música, conciencia y vida" Julio Ferreras<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: red; font-size: large;">"Música, conciencia y vida" </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="color: red; font-size: large;">(la música, un poder de transformación interior)</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<i style="text-align: justify;"><span style="background: white; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-theme-font: minor-bidi;">La contribución de Julio Ferreras con su libro “Música,
Conciencia y Vida” es esencial, en una época que se deleita con olvidar lo
importante y recordar lo secundario. La esclarecedora obra de Ferreras, de un
modo directo, comprensible y profundo, nos conduce a recordar, visitando
escritos y declaraciones, que los mayores genios, sabios e intelectuales de
todos los tiempos habían concebido y atribuido a la música un significado
extraordinario, no solo potenciador, sino transformador de las emociones y del
pensar, así como iluminador del espíritu y verdadero sanador por medio del
sonido. Este precioso libro, necesario hoy para todos los amantes de la música,
del humanismo, de la psicología y de la educación futura, logra y cumple un
cometido de gran importancia: dar una voz audible para que todos aquellos que
leen, también intuyan, piensen, sientan y revivan interiormente aquella
curiosidad y estupor de niños, que el mundo actual les ha quitado con esa
permanente celebración del más burdo pragmatismo materialista</span></i><span style="background: white; font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; line-height: 115%; text-align: justify;"> (Daniel Levy, tomado del “Prólogo”). </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="background: white; font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; line-height: 115%; text-align: justify;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="background: white; font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; line-height: 115%; text-align: justify;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<i><span style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;">Julio
Ferreras, desde su conocimiento y pasión por la música, ha escrito un libro en
torno a la vida del espíritu, a través de la vía de la música, como expresión
humana de belleza, en una honda vinculación de ética y estética que le dan
sentido pleno. Nos encontramos ante una obra creada con plena conciencia y
conocimiento, armoniosamente estructurada, así como muy bien escrita, con erudición
y, al tiempo, con elegancia. Tiene, además, la rara virtud, –debida, sin duda,
a la dilatada sabiduría de su autor– de convertir en divulgación todo el ámbito
de lo técnico en el terreno de la música, lo cual es un gesto de cortesía del
autor hacia los lectores profanos en la materia. El autor recorre –si se nos
permite utilizar una expresión del argot musical– todas las escalas de la
materia, que van desde lo psíquico </span></i><i><span style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">(toda esa
fascinante primera parte en torno a la música y los sentimientos, el amor, la
personalidad...), pasando por lo histórico y derivando incluso en lo
pedagógico, campo en el que Julio Ferreras posee experiencia autorizada y
sobrada, y en torno a lo que realiza propuestas de un gran interés.</span></i><i><span style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"> </span></i><i><span style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Aspira el
autor </span></i><i><span style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;">–y lo consigue–
a mostrarnos el ámbito de la música desde perspectivas abarcadoras; de ahí la
interconexión, a lo largo de la obra, de disciplinas tanto de las ciencias
humanas, como de las llamadas exactas –algo que Julio Ferreras ya había
realizado en una obra anterior–, con el fin de proporcionarnos un enfoque
globalizador de lo que es el conocimiento, la creación y la experiencia humana
en torno a la música. Sí, la música es una de las más altas creaciones del ser
humano en la tierra. Si nos sigue siendo decisiva –y es lo que Julio Ferreras
nos muestra en esta fascinante obra– es porque surge de nuestro existir y a él
está destinada. Nos amansa y nos sosiega, nos ilumina de inmensidad, como
dijera G. Leopardi sobre la poesía, tan vinculada con la música. </span></i><span style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;">(</span><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">José Luis Puerto,<i> </i>escritor, poeta,<span style="background: white; color: #222222;"> </span><span style="background: white;">etnógrafo,</span>
<span style="background: white; color: #222222;">catedrático de Lengua y Literatura</span><span style="background: white;">,</span><i> </i></span><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Premio_Castilla_y_Le%C3%B3n_de_las_Letras" title="Premio Castilla y León de las Letras"><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">Premio
Castilla y León de las Letras</span></a><span style="font-family: "Times New Roman","serif";">
2018)</span><i><span style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><o:p></o:p></span></i></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjThMoFRD2AEL5m97lORZdL_B5OgVKg-GMiP0CwKCVr4nA0gf0dlaFDEF5ihTLosJzcZ5E0y6ji86qWE239GT1OeRgcqXAsKnJbCgtTZEE2ImGWOW4UbY-9DrxnUJZP1qKPEhEK8YeeC9ej/s1600/Cartel+presentacion++Madrid.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="512" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjThMoFRD2AEL5m97lORZdL_B5OgVKg-GMiP0CwKCVr4nA0gf0dlaFDEF5ihTLosJzcZ5E0y6ji86qWE239GT1OeRgcqXAsKnJbCgtTZEE2ImGWOW4UbY-9DrxnUJZP1qKPEhEK8YeeC9ej/s320/Cartel+presentacion++Madrid.jpg" width="204" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9RZ7V2IrwFHgn_3IyEI6Jipx5rAWaebgMlZXSro-pu3BEAKaPSBCH7Mvu2fDC6SxXHstnp3UvmL4KcLrMHLor8_uRHbIB3PELAKSWV9A7ZevWGJeZGutdz3GDG8mNfFteomcXm87Kln9f/s1600/Cartel+presentaci%25C3%25B3n+Le%25C3%25B3n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="512" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9RZ7V2IrwFHgn_3IyEI6Jipx5rAWaebgMlZXSro-pu3BEAKaPSBCH7Mvu2fDC6SxXHstnp3UvmL4KcLrMHLor8_uRHbIB3PELAKSWV9A7ZevWGJeZGutdz3GDG8mNfFteomcXm87Kln9f/s320/Cartel+presentaci%25C3%25B3n+Le%25C3%25B3n.jpg" width="204" /></a></div>
<br />julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-60518286837796306622020-03-02T04:40:00.002-08:002020-03-02T04:40:31.279-08:00Una vida para el piano, Daniel Levy <br />
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-margin-top-alt: auto; mso-outline-level: 1; vertical-align: baseline;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Una vida para el piano</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">, <span style="mso-font-kerning: 18.0pt;">Daniel Levy (Revista “RITMO”, marzo 2020)<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-outline-level: 3; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="border: none windowtext 1.0pt; color: #990000; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-border-alt: none windowtext 0cm; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; padding: 0cm;">Tras un solo minuto de conversación, uno
no tarda en reconocer a un señor tras el interlocutor. Daniel Levy habla
pausado pero claro, con timbre baritonal, de su emisión fluye un vocabulario
florido y exuberante, pero nunca pomposo, fruto de su esmerada educación
bonaerense. El afamado pianista, afincado desde hace escaso tiempo en España,
alaba el buen tiempo para una estación tan fría como el invierno, mientras se
detecta todo el bagaje cultural que atesora un músico que ha grabado multitud
de discos, todos en vivo…, ya que, como el maestro afirma, “siempre es en vivo,
aunque no haya público en el estudio de grabación”. Entre estos discos destacan
dos como solista, dirigidos por Dietrich Fischer-Dieskau, nada menos que con la
Philharmonia Orchestra, en el </span><i><span style="color: #990000; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Primer Concierto</span></i><span style="border: none windowtext 1.0pt; color: #990000; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-border-alt: none windowtext 0cm; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; padding: 0cm;"> de Brahms y dos
obras concertantes de Schumann, el </span><i><span style="color: #990000; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Concierto Op. 54</span></i><span style="border: none windowtext 1.0pt; color: #990000; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-border-alt: none windowtext 0cm; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; padding: 0cm;"> y la </span><i><span style="color: #990000; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Introducción y Allegro
Appassionato Op. 92</span></i><span style="border: none windowtext 1.0pt; color: #990000; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-border-alt: none windowtext 0cm; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; padding: 0cm;">. Pero
Daniel Levy ha sido también un trabajador incansable, escritor y pedagogo, sin
olvidar sus grabaciones para piano solo (especialmente en Edelweiss Emission) y
sus continuos conciertos, bien a solo, con orquesta o haciendo música de
cámara, “que es donde descubro que su naturaleza es para establecer relaciones”.
A la respuesta sobre hallar la inspiración, surge como un </span><i><span style="color: #990000; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">leitmotiv</span></i><span style="border: none windowtext 1.0pt; color: #990000; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-border-alt: none windowtext 0cm; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; padding: 0cm;"> sus palabras “a
la inspiración se la halla en el silencio de la mente y en las maravillas de la
naturaleza, que ha sido fuente de las más excelsas obras de arte”. En su
búsqueda de la belleza hay mucha espiritualidad y de ella ha hecho </span><i><span style="color: #990000; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">quasi </span></i><span style="border: none windowtext 1.0pt; color: #990000; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-border-alt: none windowtext 0cm; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; padding: 0cm;">una filosofía de vida,
de una vida que no entiende sin el blanco y negro del piano siempre a su lado,
ese piano de sus imprescindibles Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert,
Mendelssohn, Schumann, Chopin, Liszt, Brahms, Grieg, Franck, Debussy o
Scriabin.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Maestro, tras una importante carrera
internacional de conciertos y discos, recala en cierto modo en nuestro país…
¿Qué le une a España? ¿Qué finalidad tiene su estancia en nuestro país?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">España ha estado siempre viva en mi
familia, a través de mis abuelos maternos, evocando en mí variados aspectos, ya
desde pequeño de la gran literatura y poesía que me apasionaba escuchar y, más
tarde, al tener la experiencia de afrontarla como materia predilecta de mis
estudios juveniles. Su rica música me acompañó gracias a esta familia, sea en
su aspecto popular y posteriormente en la riqueza de Albéniz, Granados y Manuel
de Falla, algunas de cuyas obras pianísticas estudié en mis años de formación.
Por lo que me une una profunda simpatía, en su sentido más profundo, y
admiración por sus grandes artistas y pensadores, tan múltiples como
multifacéticos. Creo que un sinfín de circunstancias de la vida, además de
constantes y frecuentes estadías durante mis viajes y giras, me condujeron a
elegir este hermoso país para vivir en él y desarrollar aquello que siento como
importante y esencial en la Música como en la Educación y Filosofía. Diría que
más que una finalidad, basada en proyecciones o ideas, se trata de un espacio
apto, que me aparece fértil para llevar a cabo mi posible aporte y existencia.
De algún modo, es un regreso a mis orígenes.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">¿Qué le lleva a dedicarse en cuerpo y
alma a una nueva obra, a estudiarla?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Verdaderamente se genera primero una
consonancia, que no aparece porque haya planeado estudiar esa nueva obra. Una
forma de atracción magnética, que distingue entre aquello que deseo escuchar y
lo que afronto para hacerla mía de algún modo. A veces aparecen sin ser
buscadas obras que no habría pensado antes de trabajar. También hay muchas
otras, en el vastísimo repertorio pianístico, que son las que ensanchan los
horizontes y elevan, al punto de ser como hitos que un artista debe atravesar.
Cuando llega el momento de estudiar, lo misterioso es cómo ir penetrando en lo
que el compositor dejó en signos y, más allá de ellos, entre las líneas. Creo
firmemente que las que llamamos obras, son seres vivos y orgánicos, y se nos
manifiestan en formas impensadas. En síntesis, para dedicar el alma y cuerpo
debe existir, en mi caso, una fascinación, que vaya más allá de una mera
curiosidad.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Dentro del vasto repertorio del que
habla, ¿qué o quiénes forman parte sí o sí de su repertorio, y qué otros los ha
desechado?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Esta es una pregunta muy interesante. No
puedo estimar en el repertorio categorías ligadas a prioridades de unos
compositores sobre otros, y pormenorizando con selecciones entre sus propias
obras, dado el caudal inmenso existente para piano. Aclaro esto, porque además
del repertorio como solista, soy un apasionado de la música de cámara y del
Lied, lo que hace estas elecciones y afinidades mucho más amplias. Pero nada me
deja indiferente, y de ahí que Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert,
Mendelssohn, Schumann, Chopin, Liszt, Brahms, Grieg, Franck, Debussy y Scriabin
estén entre los infaltables, también Rachmaninov; y en diversa medida otros
como Guastavino, Granados, Falla y Albéniz. Me encanta Dvorák, aún siendo su
obra para piano relativamente escasa; y Gabriel Fauré me parece muy profundo.
En cuanto a lo desechado, puedo decir que no se trata de dejar de lado, sino
que hay muchas obras que prefiero escucharlas por otros músicos, como por
ejemplo las de Prokofiev o Bartók. No hay suficiente tiempo para todo lo
maravilloso del repertorio y siempre es necesario tener el discernimiento de
decidir cuáles son las obras que acompañan el propio camino. Por otra parte, el
músico debe ciertamente conocer y abordar estilos y lenguajes dispares, pero no
es obligatorio que deba abarcar todo lo escrito. No habría modo de profundizar
nada si así fuese.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Ha hablado del Lied y de “decidir cuáles
son las obras que acompañan el propio camino”, cito textualmente. Esto nos
lleva directamente al <i>Winterreise</i>…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Así lo siento, el <i>Viaje de
Invierno</i> es una especie de ápice, una búsqueda filosófica de Schubert,
de su propia vida y de un trayecto casi iniciático. Busca el sentido de la
vida, y al mismo tiempo un objetivo que termina en el silencio. Lo siento como
toda la travesía de un ser humano hasta llegar a una especie de realización,
que a mi entender, como he dicho, termina en el silencio.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">¿Cómo ve Daniel Levy todo este tipo de
obras finales, tipo<i>Winterreise</i>, las últimas Sonatas de Beethoven o las
piezas finales de Brahms, cuando usted se está acercando a una etapa vital
similar?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Salvo en el caso de Schubert, claro, que
compuso el <i>Winterreise </i>a final de su joven vida. Estas obras
“últimas” para mí me merecen tal respeto, que a veces pienso que no deberían
hacerse en concierto. Son obras para la intimidad, para uno mismo. Reflejan un mundo
tan íntimo, que quizá no se deberían tocar en público. De hecho, no sabemos si
a Beethoven le hubiera gustado.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Finales y enigmáticas…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Cierto, son todas obras impregnadas de
misterio. Otra obra que se adapta a este enigmático periodo final de muchos creadores,
es <i>El Arte de la Fuga</i>de Bach, compuesta además para una sociedad
pitagórica y para tal, tiene su propia simbología y relación numérica, lo que
la traslada a un nivel de pensamiento superior, quizá único en la historia del
arte. Como sabe, no pudo completarla, está supuestamente inacabada, y hasta
este aspecto le aporta su naturaleza enigmática por encima de cualquier otra
obra. Su significado, por decirlo de alguna manera, aún no ha sido resuelto.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Qué tiene el piano para el pianista que
lo distingue de otros instrumentistas, ¿quizá su capacidad de abarcarlo todo,
de tocar en instrumentos siempre distintos?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Me siento muy identificado con lo que
Liszt dice de forma tan clara sobre lo que es el piano; para él, el piano era
“como el caballo para el árabe”. He encontrado que es el amigo más fiel, una
maravillosa extensión de las propias emociones, pensamientos e intuiciones.
Alguien en quien confiar los propios anhelos e ideales, y claramente un ser
vivo. No siempre me agrada notar lo que lo distingue de otros instrumentos, que
es esa idiosincrasia del solista que, porque abarca todos los registros, cree
equivocadamente que puede aislarse y aparecer como uno que se basta a sí mismo
para hacer música. En vez de esto, me fascina hasta lo más profundo cuando
puede asumir el color noble de un violonchelo, o el timbre de un clarinete y
cuando parece una voz junto a otra humana. Allí es donde descubro que su
naturaleza es para establecer relaciones. El hecho de hallar pianos distintos
en cada sala, cuando no es posible llevar el propio, ese en donde se ha
trabajado y buscado consagrando el tiempo, es parte de un entrenamiento
psicológico y también atlético, donde es posible encontrarse con sorpresas.
Quizás este sea el aspecto menos gratificante, de acuerdo a cómo hayan sido
cuidados los instrumentos en las salas. De todos modos, cada uno tiene una voz
distinta y es necesario ser flexibles para hacerla propia en pocas horas. En
pocas palabras, prefiero lo que lo une a la música más que lo que lo distingue
de maravillosos instrumentos de otra índole.<br />
<br />
<b>¿Hasta qué punto condiciona a un intérprete los estados de ánimo, la vida y
sus hechos, sus varapalos?</b><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">La palabra intérprete, que es la que más
comúnmente se usa para los músicos que tocan composiciones no propias, es el
primer condicionante. No es ni debe ser un pobre traductor, o un mero ejecutor
de todas las notas e indicaciones escritas, pero sí debiera convertirse en lo
posible en un intermediario entre la intención del compositor y su forma
audible, que es cuando la música suena, primero venida del silencio. Y el
intermediario es siempre susceptible a los propios estados de ánimo, hechos de
la vida, contextos y situaciones locales o planetarias, desde el momento que es
un ser humano que participa de la vida global. Pero creo que estos
condicionamientos deben poder ser experiencias que hacen comprender lo que los
creadores vivieron, sintieron e intuyeron. De ese modo lo que vibra en la
música es algo que procede de la experiencia, y esto se traslada al sonido, al respiro
y a la emoción. De otro modo, asistiríamos a modalidades robóticas que pueden
repetir lo que leen sin entenderlo absolutamente. Cuando se entra en el reino
de la música, a su vez, hay como una trascendencia, que hace que todo lo
pasajero tenga su lugar, pero también que lo universal y atemporal de obras que
tienen siglos, puedan tener hoy una escucha que nos conmueve más allá de la
época en que vivimos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">¿Nos puede relatar alguna experiencia
vivida de manera inolvidable en alguno de sus conciertos?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">He tenido varias experiencias en
concierto, que son inolvidables por razones muy distintas, principalmente por
estados psicológicos a los que la música me conducía, pero se trata de hechos
que son atribuibles a mí mismo, en relación a una orquesta o a la sala
especial. Esta vez, en el caso que cito, hay un componente que para mí
representa un signo claro, un ejemplo de lo que puede obrar y transformar la
música en quienes escuchan. Para mí se ha hecho habitual, hace años, el
realizar los que llamo “Conciertos Diálogo”, en donde busco poner al público en
sintonía con los pensamientos e intuiciones declarados por los compositores, a
través de la palabra y sus obras, generándose de este modo una atmósfera de
intimidad y de relación individual con cada oyente, algo que considero
superador de la forma tradicional del concierto.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Como una guía para el oyente…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Cierto, es como una guía, es como poner
al escuchante en una situación más cercana a la interpretación inmediata,
prepararles para que no teman lo que van a escuchar. No son lecciones de
musicología, sino un modo de indagar en el espacio interior del creador, con
sus sentimientos expresados antes o después de componer, en su inspiración y en
su vida como consecuencia. Así, en uno de estos conciertos, vino un joven que
nunca había escuchado música clásica, traído por su madre para acompañarla. Por
lo que escuchó, por lo que dije y por lo que interpreté de músicas que no eran
en absoluto fáciles, como los <i>Intermezzi</i> y las <i>Baladas</i> de
Brahms, que no son precisamente las que se suelen escuchar para introducirse al
repertorio, al terminar se acercó fuertemente conmovido e impactado por la
experiencia vivida, manifestándome que desde ese momento en adelante dedicaría
su tiempo a escuchar música clásica y a conocer la vida de los grandes genios
creadores, porque en un instante había descubierto un mundo nuevo, importante y
fascinante. Allí pude notar con más claridad y estupor, la inmensa necesidad
que es el contacto y la cercanía que hace ver que hubo jóvenes que podían dar al
mundo obras maestras, y que muchos otros jóvenes, aparentemente lejanos a ese
mundo, podían descubrir el bien que trae esa escucha a la vida. La considero
una experiencia inolvidable, que se ha ido multiplicando en el modo de acercar
a otros a obras de gran envergadura, que pueden ser apreciadas como puertas a
un paisaje desconocido, por jóvenes que han solo oído rock, pop y otras. Sin
duda, algo magnífico que se conecta con una verdadera educación musical para
hacer crecer nuevos amantes de la música.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Esta necesidad de explicar la música le
ha llevado también a la publicación de varios libros…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Cierto, para la Accademia Internazionale
di Eufonia (Locarno, Suiza) he publicado <i>Eufonía, El Sonido de la Vida</i>,
sobre los efectos del sonido sobre el ser humano; <i>Pitágoras y la
Eufonía</i>, que revela la íntima relación entre Pitágoras y la Eufonía como
una realidad aplicable a las relaciones humanas; <i>Ecos del Viento</i>,
viaje interior hacia la experiencia de la esencia del Sonido; y <i>Belleza
Eterna</i>, relatos, máximas y reflexiones sobre los arquetipos de Belleza.<br />
<br />
<b>¿Diría que el siglo XIX y el Romanticismo, como Schumann, son los pilares de
su repertorio?</b><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Realmente mi pilar fundamental es Bach,
de donde todo lo que le ha seguido deriva. Todo lo que escuchamos tiene en
Bach, para la música clásica occidental de los últimos 300 años, a su fuente,
sin excepción alguna. También Mozart, Beethoven y Schubert lo son, en cuanto a
cauces enormes. El Romanticismo supo entender esta fuente inagotable, y
Schumann entre ellos representa para mí a quien ha sabido dar lenguaje a lo
íntimo y profundo, dicho al oído. Es un punto de inflexión en la música del
siglo XIX, y tiene en su imaginación e intuiciones una magia que emana estados
del alma humana como pocos otros. En mi repertorio, considero a Scriabin un
punto focal que, a mi entender, es el verdadero precursor de los cambios en la
música del siglo XX, y que el mismo Stravinsky no lograba identificar de donde
había surgido y cómo sería seguido en su inspiración. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Pero usted tendrá sus días de Eusebius y
días de Florestan…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Unos días de Eusebius y otros de
Florestan, pero a veces debo invocar a Maestro Raro, que era el unificador y
sintetizador del justo equilibrio entre estas tendencias del ánimo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Y Bach… Sus <i>Variaciones Goldberg</i>,
Partitas, <i>Clave bien temperado</i>…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">El <i>Clave Bien Temperado</i> está
para templar el alma. Grabé ya hace un tiempo el <i>Libro I</i>,
registrado en la maravillosa acústica de una sala barroca en Austria que me
brindó una paz consonante con esa música excelsa. <i>El Arte de la
Fuga </i>es seguramente la obra más misteriosa de Bach y siempre la
trabajo como unificadora de todas las voces. Las <i>Partitas </i>son
obras portentosas y he tenido el privilegio de estudiarlas con Maria Tipo en
Florencia. Debo en gran parte a ella la afinidad con Bach por la seria devoción
que transmitía enseñando, de la cual he hecho tesoro cada vez que me dispongo
frente a estas obras monumentales. Las <i>Variaciones Goldberg</i> las
visito y me esperan para integrarse a mi repertorio. Las grandes y vívidas
versiones insuperables, como las de Rosalynd Tureck y de Peter Serkin, son
arquetipos de sencillez y elocuencia.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">De una interpretación, ¿cuánto debe el
resultado final a la inspiración y al trabajo?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Como decía Brahms cuando le preguntaron
acerca de su inspiración, decía que el sudor y el trabajo eran una base sólida
sobre la que la inspiración podía posarse. En mi experiencia, el trabajo
exterior e interior sobre una obra, conduce a tener atisbos acerca de la
inspiración que la hizo ser creada. También este es un término que ha perdido
su sentido y que se aplica a cualquier pequeña cosa, mientras que en la
creación artística y ciencias se debe a algo que poseemos pero no frecuentamos,
una especie de pisos superiores donde nuestro ascensor vital y nosotros mismos
preferimos no visitar. Cuando lo hacemos, la sorpresa es grande, porque
concienciamos de poseer un tesoro inaudito que debe todavía abrirse. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Y hablando de inspiración, ¿se encuentra
fácilmente?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Es más difícil y arduo hallarla en medio
de los ruidos y superficialidad que encontramos a diario en el estilo de vida
que nos han inculcado, completamente enfocado hacia lo exterior. Nuestra
aparente “velocidad” para todas las cosas importantes, nos hace creer que hemos
llegado al fondo de un tema y en verdad no hemos comprendido más que
parcialmente la cáscara. A la inspiración se la halla en el silencio de la
mente y en las maravillas de la naturaleza, que ha sido fuente de las más
excelsas obras de arte. Justamente esta ausencia es la que hace que los modos
consuetos que tenemos de escuchar sean obsoletos y que debamos aproximarnos a
formas renovadas de hacer, estudiar y escuchar música clásica, muy diferentes a
esa distracción constante, a la falta de concentración y la admiración por
el <i>glamour</i> pasajero, que deja en el olvido la sustancia y los
efectos transformadores del sonido musical.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">¿Se escucha a usted mismo? ¿Escucha a
otros pianistas?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Me escucho intensamente mientras trabajo
y estudio, no solo con el afán de autocrítica que modifique o corrija, sino
como verificación de una escucha interna que se produce solo al leer la
partitura, sin el instrumento, y también en el momento previo a la producción
del sonido. En general, esta práctica ayuda a descubrir intenciones y colores
que de otro modo no podrían tener cabida. De poco vale escuchar solo después.
Es la escucha que prepara la audibilidad. Y extrañamente es aquello que menos
se enseña en los conservatorios y academias: a escuchar sin el instrumento, a
escucharse, y sobre todo a escuchar para comprender lo que el compositor
escuchó en él antes de escribir los signos que forman la partitura. Escucho a
pianistas que iluminan lo que tocan y que han tenido la suerte de escuchar a
sus maestros y hallaron por sí mismos, sin copiar oyendo grabaciones que
moldean. Es decir, aquellos que nacieron de su propia intuición con el legado
de una enseñanza recibida. Schnabel, Backhaus, Arrau o Kempff resultan fuentes
inagotables de esplendor, de real humildad, como también Ingrid Haebler y Clara
Haskil. Creo que después de ellos nace el “ego” pianístico y los fuegos
artificiales que, son interesantes, pero no llegan a conmover, haciendo notar y
valer más al intermediario que al creador y su Música.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">¿Qué le pide al público?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Antes que al público pido a los músicos
esa responsabilidad de investigar las intuiciones y razones profundas de la
Música, su rol en el mundo y sus cualidades no solo estéticas sino
transformadoras, educativas y curativas. Solo los músicos pueden cambiar y
hacer superar la crisis que viven muchos jóvenes con gran talento que no hallan
actualmente ejemplos a seguir. Estimo que ha sido superado el tiempo de los
divos, de los domadores de pianos y de espectáculos de acrobacia, que
siempre atraen el asombro, pero que están lejanos de las intenciones y
esperanzas nutridas por ese reducido número de creadores, de cuyas obras se
sirven a raudales en todo el mundo musical. Beethoven, hoy celebrado por los
250 años de su nacimiento, decía: “No he compuesto estas obras para distraeros
sino para hacer nacer al hombre nuevo”. El público entonces debiera ser puesto
en condiciones de reclamar esta actitud a los músicos. Creo que es una entre
las razones por la que el público en los conciertos haya disminuido
llamativamente. La forma del concierto tradicional se revela hoy como caduca. Y
el cambio radica no solo en la forma, sino en su esencia.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Ha tardado en salir, como el “gordo” de
la lotería de Navidad, pero ya se ha citado en esta entrevista, Beethoven…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Lo considero como el verdadero Héroe de
la Música. Me permito de citar una carta que siempre me ha impresionado, que él
escribió cuando tenía solo 11 años y que lo dice todo, acerca de este “sordo”
que pudo escuchar el corazón humano y elevarlo tan alto: “A partir de los
cuatro años, la música comenzó a ser la más importante de mis ocupaciones
juveniles. Adquirida tan rápidamente familiaridad con la dulce Musa que
disponía mi alma a las puras armonías, aprendí a amarla y también ella, así me
pareció a menudo, comenzó a amarme. Ahora tengo 11 años. Desde tal momento, en
las sagradas horas de inspiración, mi Musa me ha susurrado insistentemente:
‘Prueba a escribir sobre el papel las armonías de tu alma’. Once años
-pensaba-. ¿Qué figura haré como compositor? ¿Qué me dirían los adultos
expertos en el arte? Pero mi Musa insistía. Y así obedecí y compuse”. Han
pasado 239 años de esta carta y huelgan otros comentarios…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Hablemos de sus registros discográficos,
que son muchos y muy buenos…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Con mis grabaciones tengo una especial
relación, probablemente porque he tenido siempre la fortuna de poder elegir el
repertorio que deseaba afrontar y por la respuesta acústica de espacios
especiales seleccionados que dieran vida natural al sonido, fuera de los
estudios de grabación. También algunos de estos registros han sido hechos en
concierto. Es divertido el hecho que cuando es así se diga “en vivo”, dado que
siempre es en vivo, aunque no haya público. Privilegiando la inmediatez, todos
ellos son experiencias iguales o mayores que las de un concierto. Para mi
entendimiento, no son fotografías de un instante tan solo, sino formas vivas,
debidas a los espacios plenos de arte, cuya atmósfera puede ser captada por los
micrófonos. He podido realizar una buena cantidad, a solo, en cámara con
músicos notables como Nicolas Chumachenco, Wolfgang Holzmair o Franco Maggio
Ormezowski, entre otros, o haciendo Lieder y con orquesta. En este caso,
recuerdo especialmente la colaboración habida con el gran Dietrich
Fischer-Dieskau, en su calidad de director de orquesta y de recitador de los
únicos tres Lieder para voz recitada de Schumann, colaboración que quedó
plasmada en dos discos con el <i>Concierto para piano n. 1</i> de
Brahms y, en otro CD, el citado Schumann, con el <i>Concierto en la menor
Op. 54</i> y la <i>Introducción y Allegro Appassionato Op. 92</i>,
con la Philharmonia Orchestra, ambas obras, como digo, dirigidas por
Fischer-Dieskau, que permanecerá siempre en mi memoria por su potente
transmisión de hacer cantar a la orquesta. También los registros con Sonatas de
Schubert y las <i>Piezas Líricas</i>completas de Grieg, Sonatas de Mozart
y Beethoven, están entre otras grabaciones. Otros nuevos serán publicados este
año, y me espera en breve una serie de sesiones con obras de Rachmaninov y
Scriabin.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">¿Quién es Daniel Levy hoy? ¿Cómo podría
definirse?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Realmente, como un estudiante. Siempre
tengo presente lo que decía Backhaus cuando le preguntaban acerca de lo que le
gustaría escuchar cuando lo recibiera Beethoven en el más allá, tras la muerte.
Él decía: “Bien, pequeño Wilhelm, has hecho algo”. Soy un estudiante en el
sentido de un buscador, que persigue buscando algo, más allá del tiempo y la
edad.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">No ha perdido la curiosidad…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Por supuesto, pero todavía más, siento
estupor, estupor ante las mismas obras que he trabajado durante tanto tiempo,
que se me siguen revelando con nuevos detalles y pliegues que me asombran
continuamente.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">¿Cómo era Daniel Levy en sus primeros
años como músico?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Siento un gran respeto por los maestros
que tuve, a los cuales agradezco lo que cada día puedo realizar. En particular,
a Vicente Scaramuzza, que continuamente nos decía: “no enseño para el piano,
enseño para la vida”. Y esto, cuando uno tiene diecisiete años, te deja
pensando ante un teclado… Recuerdo todo tipo de conciertos, de aprendizaje, de
aprender a escuchar con el paso del tiempo, sin limitarme al piano como tal.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Es más un pianista de finales en <i>pianissimo</i> que
en<i> fortissimo</i>…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Los aplausos que motivan los <i>fortissimi</i> no
tiene la reflexión que genera el <i>pianissimo</i>, a pesar de que aquel
es un método muy sugestivo y altamente productivo y favorable. Tuve la experiencia
de escuchar en vivo, junto con mi familia, una <i>Novena </i>de
Mahler en Londres de las que Claudio Abbado dirigió al final de su vida, y
aquellos minutos interminables tras la última nota moribunda y el silencio que
tras ésta se produjo, que podía cortarse con un cuchillo, es de las
experiencias musicales más intensas que he vivido. La idea del aplauso es
importante, pero en muchos casos quiebra la atmósfera creada; sin el aplauso,
la música se queda más dentro, te la llevas contigo; el aplauso gratifica al
músico, por supuesto, pero libera la tensión del espectador.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">¿Qué espera de la vida?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Saber que mi propósito ha servido para
algo, especialmente en los jóvenes. Poder dejar alguna semilla.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">¿Le ha sido justa la vida con sus
esfuerzos? </span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Cuando un esfuerzo ha dado un fruto, se
puede considerar como más importante que el “todo sigue bien”. Por otra parte,
siento que cada esfuerzo sincero tiene su recompensa y que muchos de ellos
germinan cuando la vida los considera útiles.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Entramos en la coda, y no puedo dejar de
preguntarle por sus futuros proyectos…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Obviamente voy a celebrar a Beethoven en
un festival en Suiza, con mucha de su música de cámara con piano, en encuentros
con grandes músicos. Tras esto, tengo una gira en Italia, gira en Italia,
Masterclasses y preparo proyectos en España, seguramente para 2021. Respecto a
las grabaciones, me esperan sesiones con obras de Rachmaninov y Scriabin, de
los que ya he hecho cosas, pero ahora voy a registrar la<i> Primera Sonata</i> de
Rachmaninov combinada con las <i>Variaciones Corelli</i>, es decir, dos Re
menor, pero dentro de un arco temporal de una de sus primeras obras con una de
las últimas. Y de Scriabin todo lo que tiene que ver con piezas breves; ya hice
los <i>Preludios Op. 11</i>, pero voy a ampliar a otros opus y otros géneros
de forma breve. Con Scriabin ocurre lo que dice Stravinsky de él: “Se sabe que
vino de Chopin, pero no quien puede seguir su estela…”.<br />
<br />
<b>por Gonzalo Pérez Chamorro</b><br />
<br />
<a href="http://www.daniellevypiano.com/" target="_blank"><b><span style="color: #3f51b5; text-decoration: none; text-underline: none;">www.daniellevypiano.com</span></b></a><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><a href="http://www.edelweissemission.com/" target="_blank"><b><span style="color: #3f51b5; text-decoration: none; text-underline: none;">www.edelweissemission.com</span></b></a><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Foto portada © Noah Shaye<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-11825810434960126482020-03-02T04:36:00.000-08:002020-03-02T04:36:52.410-08:00Ernesto Cardenal: el adiós del cura poeta <br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 20.15pt; mso-outline-level: 1;">
<b><span style="color: #302a1f; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; letter-spacing: -.3pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; mso-font-kerning: 18.0pt;">Ernesto Cardenal: el adiós del
cura poeta que nunca se supo arrodillar</span></b><span style="color: #666666; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 20.15pt; mso-outline-level: 1;">
<span style="color: #4a4a4a; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">El sacerdote y ex
ministro de Cultura sandinista murió anoche a los 95 años. Destacado líder
de la Teología de la Liberación, fue perseguido por Juan Pablo II y
rehabilitado por Francisco y se convirtió en el mayor crítico de Daniel Ortega</span><span style="color: #666666; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 12.1pt; mso-outline-level: 2;">
<span style="color: #4a4a4a; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><a href="https://www.religiondigital.org/america/Muere-Ernesto-Cardenal-sacerdote-Nicaragua_0_2209279069.html" target="_blank"><span style="color: #005fb1;">Muere Ernesto Cardenal, sacerdote,
político poeta, el alma de Nicaragua</span></a><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 5.75pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 5.75pt;">
<span style="color: #999999; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><a href="https://www.eldiario.es/autores/jesus_bastante/" title="Jesús Bastante "><span style="color: #005695;">Jesús Bastante </span></a> - en
religiondigital.com<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">02/03/2020 - </span><span style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 16.15pt; margin-bottom: 8.65pt;">
<span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">La imagen dio la vuelta al mundo y fue el símbolo de lo inflexible de un
pontificado. El 4 de marzo de 1983, Juan Pablo II llegaba a Nicaragua, y su
ministro de Cultura, el sacerdote y poeta Ernesto Cardenal, lo recibió
arrodillado. Con gesto duro y el dedo índice señalándole, Wojtyla reprendió
públicamente al religioso por formar parte (como también su hermano Fernando,
otro sacerdote) del Gobierno sandinista.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 16.15pt; margin-bottom: 8.65pt;">
<span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">El Papa que odiaba a los comunistas no podía soportar a dos curas,
integrantes de la Teología de la Liberación, formando parte de un Gobierno
'rojo'. "Usted debe regularizar su situación", le amonestó Wojtyla. Cardenal
sólo pudo callar, sonreír y seguir hacia adelante. Ese cura arrodillado, que
jamás postró sus ideas, acaba de morir, a los 95 años, en Managua.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 16.15pt; margin-bottom: 8.65pt;">
<span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Ernesto Cardenal nunca fue un cura al uso. Poeta, político, intelectual
reconocido en todo el mundo, fue condenado por el Vaticano pocos meses después
de aquella visita de Wojtyla y debió esperar 35 años para ser <a href="https://www.eldiario.es/sociedad/Francisco-rehabilita-Ernesto-Cardenal-Nicaragua_0_869313737.html"><span style="color: #005695;">rehabilitado por la Iglesia.</span></a> Tuvo que ser
Francisco, el primer Papa latinoamericano, quien volviera a permitirle celebrar
la Eucaristía.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 16.15pt; margin-bottom: 8.65pt; mso-outline-level: 3;">
<span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Un guía moral<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 16.15pt; margin-bottom: 8.65pt;">
<span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">En cuanto se conoció la muerte de Cardenal, las condolencias no tardaron en
llegar. El también escritor nicaragüense y premio Cervantes 2017, Sergio
Ramírez, afirmaba que "al morir Ernesto Cardenal pierdo a un hermano
mayor, amigo entrañable y vecino de muchos años, un guía moral, un modelo
literario. Con él se va parte esencial de mi propia historia".<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 16.15pt; margin-bottom: 8.65pt;">
<span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">El fallecimiento fue anunciado por su compañera, la poetisa Gioconda
Belli. "Les escribo para avisarles que Ernesto Cardenal, nuestro gran
poeta, acaba de morir a sus 95 años después de una vida de entrega a la
poesía, la lucha por la libertad y la justicia", afirmó Belli, añadiendo
que el poeta será enterrado en la comunidad que él mismo fundó, Solentiname, e
invitó al pueblo nicaragüense a participar, este lunes, en el funeral en la
catedral de Managua.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 16.15pt; margin-bottom: 8.65pt; mso-outline-level: 3;">
<span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">No adoro dictadores<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 16.15pt; margin-bottom: 8.65pt;">
<span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Por su parte, el obispo auxiliar de Managua, Silvio Báez, que según algunas
fuentes dio la extrema unción a Cardenal, dio su último adiós al amigo, quien
ahora puede cantar su Salmo 15 delante de Dios: "No hay dicha fuera de ti.
Yo no rindo culto a las estrellas de cine, ni a los líderes políticos y no
adoro dictadores".<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 16.15pt; margin-bottom: 8.65pt;">
<span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">"Mi poesía tiene un compromiso social y político, mejor dicho,
revolucionario. He sido poeta, sacerdote y revolucionario", se
definió Cardenal en 2012, al ser reconocido con el Premio Iberoamericano de
Poesía Reina Sofía.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 16.15pt; margin-bottom: 8.65pt; mso-outline-level: 3;">
<span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Merton y Solentiname<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 16.15pt; margin-bottom: 8.65pt;">
<span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Nacido el 20 de enero de 1925 en Granada, en el seno de una de las familias
más respetables del país, el futuro sacerdote creció en una de las casonas más
emblemáticas de la capital conservadora de Nicaragua. Aunque su familia había
decidido para él la carrera de Derecho, pronto se rindió ante su vocación
literaria. Viajó a México y Estados Unidos y en 1957 ingresó en el monasterio
trapense de Gethsemaní, en Kentucky. Allí el religioso conoció a su mayor
influencia literaria: Thomas Merton, quien fue su maestro de novicios. Su
influencia fue decisiva para la fundación en 1966 de la comunidad de
Solentiname.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 16.15pt; margin-bottom: 8.65pt;">
<span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Solentiname"><span style="color: #005695;">Solentiname</span></a> se convirtió desde muy pronto en un
refugio para los líderes guerrilleros que luchaban contra la dictadura de
Somoza. Tras el triunfo de la revolución en 1979, Cardenal fue nombrado
ministro de Cultura, cargo en el que permaneció hasta 1987. Su hermano Fernando
fue titular de Educación hasta 1990.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 16.15pt; margin-bottom: 8.65pt; mso-outline-level: 3;">
<span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">"Mi fe es en Cristo, no en el Vaticano"<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 16.15pt; margin-bottom: 8.65pt;">
<span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">"El cristianismo tal como lo vemos en el Vaticano, no es el que Cristo
quiso para la iglesia; pero mi fe es en Cristo, no en el Vaticano; si el
Vaticano se aparta de Cristo, yo sigo con Cristo", explicaba Cardenal a la
BBC en 2007. Sin embargo, la llegada de Francisco y su idea de Iglesia pobre y
para los pobres volvió a acercar al teólogo a la cúpula vaticana. Y si Juan
Pablo II le condenó, Bergoglio rehabilitó al poeta revolucionario.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 16.15pt; margin-bottom: 8.65pt;">
<span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">No ocurrió lo mismo en lo político. Desencantado por la corrupción
sandinista, Cardenal se apartó de Daniel Ortega, convirtiéndose en su mayor
crítico después de su regreso al poder en 2007. De hecho, los últimos meses del
poeta estuvieron marcados por una creciente persecución. Hace justo un año, el
sacerdote trapense <a href="https://www.eldiario.es/politica/Ernesto-Cardenal-Ortega-represion-Nicaragua_0_784271572.html"><span style="color: #005695;">exigió la salida de Ortega</span></a> y de su mujer,
Rosario Murillo. "Queremos simplemente que la pareja presidencial se vaya,
no hay nada que dialogar (…). Ellos deberían saber lo que está pasando sin que
yo se los diga. No tengo libertad para decirlo, no hay libertad de ninguna
clase. Cualquiera puede sufrir la represión. Ni yo estaría libre tampoco".<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 16.15pt; margin-bottom: 8.65pt;">
<span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Sin embargo, al conocerse el fallecimiento del poeta, el Gobierno ha
decretado tres días de duelo nacional, calificando a Cardenal de "gloria y
orgullo" de Nicaragua.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 16.15pt;">
<span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Toda la información
en <a href="http://www.religiondigital.org/"><span style="color: #005695;">www.religiondigital.org</span></a><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-1284608234516865982020-02-28T14:45:00.001-08:002020-02-28T14:49:29.349-08:00Una vida para el piano, Daniel Levy <br />
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-margin-top-alt: auto; mso-outline-level: 1; vertical-align: baseline;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Una vida para el piano</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">, <span style="mso-font-kerning: 18.0pt;">Daniel Levy (Revista RITMO, marzo 2020)<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-outline-level: 3; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="border: none 1.0pt; color: #990000; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt; padding: 0cm;">Tras un solo minuto de conversación, uno
no tarda en reconocer a un señor tras el interlocutor. Daniel Levy habla
pausado pero claro, con timbre baritonal, de su emisión fluye un vocabulario
florido y exuberante, pero nunca pomposo, fruto de su esmerada educación
bonaerense. El afamado pianista, afincado desde hace escaso tiempo en España,
alaba el buen tiempo para una estación tan fría como el invierno, mientras se
detecta todo el bagaje cultural que atesora un músico que ha grabado multitud
de discos, todos en vivo…, ya que, como el maestro afirma, “siempre es en vivo,
aunque no haya público en el estudio de grabación”. Entre estos discos destacan
dos como solista, dirigidos por Dietrich Fischer-Dieskau, nada menos que con la
Philharmonia Orchestra, en el </span><i><span style="color: #990000; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Primer Concierto</span></i><span style="border: none 1.0pt; color: #990000; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt; padding: 0cm;"> de Brahms y dos
obras concertantes de Schumann, el </span><i><span style="color: #990000; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Concierto Op. 54</span></i><span style="border: none 1.0pt; color: #990000; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt; padding: 0cm;"> y la </span><i><span style="color: #990000; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Introducción y Allegro
Appassionato Op. 92</span></i><span style="border: none 1.0pt; color: #990000; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt; padding: 0cm;">. Pero
Daniel Levy ha sido también un trabajador incansable, escritor y pedagogo, sin
olvidar sus grabaciones para piano solo (especialmente en Edelweiss Emission) y
sus continuos conciertos, bien a solo, con orquesta o haciendo música de
cámara, “que es donde descubro que su naturaleza es para establecer
relaciones”. A la respuesta sobre hallar la inspiración, surge como un </span><i><span style="color: #990000; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">leitmotiv</span></i><span style="border: none 1.0pt; color: #990000; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt; padding: 0cm;"> sus palabras “a
la inspiración se la halla en el silencio de la mente y en las maravillas de la
naturaleza, que ha sido fuente de las más excelsas obras de arte”. En su
búsqueda de la belleza hay mucha espiritualidad y de ella ha hecho </span><i><span style="color: #990000; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">quasi </span></i><span style="border: none 1.0pt; color: #990000; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt; padding: 0cm;">una filosofía de vida,
de una vida que no entiende sin el blanco y negro del piano siempre a su lado,
ese piano de sus imprescindibles Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert,
Mendelssohn, Schumann, Chopin, Liszt, Brahms, Grieg, Franck, Debussy o
Scriabin.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Maestro, tras una importante carrera
internacional de conciertos y discos, recala en cierto modo en nuestro país…
¿Qué le une a España? ¿Qué finalidad tiene su estancia en nuestro país?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">España ha estado siempre viva en mi
familia, a través de mis abuelos maternos, evocando en mí variados aspectos, ya
desde pequeño de la gran literatura y poesía que me apasionaba escuchar y, más
tarde, al tener la experiencia de afrontarla como materia predilecta de mis
estudios juveniles. Su rica música me acompañó gracias a esta familia, sea en
su aspecto popular y posteriormente en la riqueza de Albéniz, Granados y Manuel
de Falla, algunas de cuyas obras pianísticas estudié en mis años de formación.
Por lo que me une una profunda simpatía, en su sentido más profundo, y admiración
por sus grandes artistas y pensadores, tan múltiples como
multifacéticos. Creo que un sinfín de circunstancias de la vida, además de
constantes y frecuentes estadías durante mis viajes y giras, me condujeron a
elegir este hermoso país para vivir en él y desarrollar aquello que siento como
importante y esencial en la Música como en la Educación y Filosofía. Diría que
más que una finalidad, basada en proyecciones o ideas, se trata de un espacio
apto, que me aparece fértil para llevar a cabo mi posible aporte y existencia.
De algún modo, es un regreso a mis orígenes.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">¿Qué le lleva a dedicarse en cuerpo y
alma a una nueva obra, a estudiarla?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Verdaderamente se genera primero una
consonancia, que no aparece porque haya planeado estudiar esa nueva obra. Una
forma de atracción magnética, que distingue entre aquello que deseo escuchar y
lo que afronto para hacerla mía de algún modo. A veces aparecen sin ser
buscadas obras que no habría pensado antes de trabajar. También hay muchas
otras, en el vastísimo repertorio pianístico, que son las que ensanchan los
horizontes y elevan, al punto de ser como hitos que un artista debe atravesar.
Cuando llega el momento de estudiar, lo misterioso es cómo ir penetrando en lo
que el compositor dejó en signos y, más allá de ellos, entre las líneas. Creo
firmemente que las que llamamos obras, son seres vivos y orgánicos, y se nos
manifiestan en formas impensadas. En síntesis, para dedicar el alma y cuerpo
debe existir, en mi caso, una fascinación, que vaya más allá de una mera curiosidad.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Dentro del vasto repertorio del que
habla, ¿qué o quiénes forman parte sí o sí de su repertorio, y qué otros los ha
desechado?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Esta es una pregunta muy interesante. No
puedo estimar en el repertorio categorías ligadas a prioridades de unos
compositores sobre otros, y pormenorizando con selecciones entre sus propias
obras, dado el caudal inmenso existente para piano. Aclaro esto, porque además
del repertorio como solista, soy un apasionado de la música de cámara y del
Lied, lo que hace estas elecciones y afinidades mucho más amplias. Pero nada me
deja indiferente, y de ahí que Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert,
Mendelssohn, Schumann, Chopin, Liszt, Brahms, Grieg, Franck, Debussy y Scriabin
estén entre los infaltables, también Rachmaninov; y en diversa medida otros
como Guastavino, Granados, Falla y Albéniz. Me encanta Dvorák, aún siendo su
obra para piano relativamente escasa; y Gabriel Fauré me parece muy profundo.
En cuanto a lo desechado, puedo decir que no se trata de dejar de lado, sino
que hay muchas obras que prefiero escucharlas por otros músicos, como por
ejemplo las de Prokofiev o Bartók. No hay suficiente tiempo para todo lo
maravilloso del repertorio y siempre es necesario tener el discernimiento de
decidir cuáles son las obras que acompañan el propio camino. Por otra parte, el
músico debe ciertamente conocer y abordar estilos y lenguajes dispares, pero no
es obligatorio que deba abarcar todo lo escrito. No habría modo de profundizar
nada si así fuese.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Ha hablado del Lied y de “decidir cuáles
son las obras que acompañan el propio camino”, cito textualmente. Esto nos
lleva directamente al <i>Winterreise</i>…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Así lo siento, el <i>Viaje de
Invierno</i> es una especie de ápice, una búsqueda filosófica de Schubert,
de su propia vida y de un trayecto casi iniciático. Busca el sentido de la
vida, y al mismo tiempo un objetivo que termina en el silencio. Lo siento como
toda la travesía de un ser humano hasta llegar a una especie de realización,
que a mi entender, como he dicho, termina en el silencio.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">¿Cómo ve Daniel Levy todo este tipo de
obras finales, tipo<i>Winterreise</i>, las últimas Sonatas de Beethoven o las
piezas finales de Brahms, cuando usted se está acercando a una etapa vital
similar?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Salvo en el caso de Schubert, claro, que
compuso el <i>Winterreise </i>a final de su joven vida. Estas obras
“últimas” para mí me merecen tal respeto, que a veces pienso que no deberían
hacerse en concierto. Son obras para la intimidad, para uno mismo. Reflejan un
mundo tan íntimo, que quizá no se deberían tocar en público. De hecho, no
sabemos si a Beethoven le hubiera gustado.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Finales y enigmáticas…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Cierto, son todas obras impregnadas de
misterio. Otra obra que se adapta a este enigmático periodo final de muchos
creadores, es <i>El Arte de la Fuga</i>de Bach, compuesta además para una
sociedad pitagórica y para tal, tiene su propia simbología y relación numérica,
lo que la traslada a un nivel de pensamiento superior, quizá único en la
historia del arte. Como sabe, no pudo completarla, está supuestamente
inacabada, y hasta este aspecto le aporta su naturaleza enigmática por encima
de cualquier otra obra. Su significado, por decirlo de alguna manera, aún no ha
sido resuelto.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Qué tiene el piano para el pianista que
lo distingue de otros instrumentistas, ¿quizá su capacidad de abarcarlo todo,
de tocar en instrumentos siempre distintos?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Me siento muy identificado con lo que
Liszt dice de forma tan clara sobre lo que es el piano; para él, el piano era
“como el caballo para el árabe”. He encontrado que es el amigo más fiel, una
maravillosa extensión de las propias emociones, pensamientos e intuiciones.
Alguien en quien confiar los propios anhelos e ideales, y claramente un ser
vivo. No siempre me agrada notar lo que lo distingue de otros instrumentos, que
es esa idiosincrasia del solista que, porque abarca todos los registros, cree
equivocadamente que puede aislarse y aparecer como uno que se basta a sí mismo
para hacer música. En vez de esto, me fascina hasta lo más profundo cuando
puede asumir el color noble de un violonchelo, o el timbre de un clarinete y
cuando parece una voz junto a otra humana. Allí es donde descubro que su
naturaleza es para establecer relaciones. El hecho de hallar pianos distintos
en cada sala, cuando no es posible llevar el propio, ese en donde se ha
trabajado y buscado consagrando el tiempo, es parte de un entrenamiento
psicológico y también atlético, donde es posible encontrarse con sorpresas.
Quizás este sea el aspecto menos gratificante, de acuerdo a cómo hayan sido
cuidados los instrumentos en las salas. De todos modos, cada uno tiene una voz
distinta y es necesario ser flexibles para hacerla propia en pocas horas. En
pocas palabras, prefiero lo que lo une a la música más que lo que lo distingue
de maravillosos instrumentos de otra índole.<br />
<br />
<b>¿Hasta qué punto condiciona a un intérprete los estados de ánimo, la vida y
sus hechos, sus varapalos?</b><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">La palabra intérprete, que es la que más
comúnmente se usa para los músicos que tocan composiciones no propias, es el
primer condicionante. No es ni debe ser un pobre traductor, o un mero ejecutor
de todas las notas e indicaciones escritas, pero sí debiera convertirse en lo
posible en un intermediario entre la intención del compositor y su forma
audible, que es cuando la música suena, primero venida del silencio. Y el
intermediario es siempre susceptible a los propios estados de ánimo, hechos de
la vida, contextos y situaciones locales o planetarias, desde el momento que es
un ser humano que participa de la vida global. Pero creo que estos
condicionamientos deben poder ser experiencias que hacen comprender lo que los
creadores vivieron, sintieron e intuyeron. De ese modo lo que vibra en la
música es algo que procede de la experiencia, y esto se traslada al sonido, al
respiro y a la emoción. De otro modo, asistiríamos a modalidades robóticas que
pueden repetir lo que leen sin entenderlo absolutamente. Cuando se entra en el
reino de la música, a su vez, hay como una trascendencia, que hace que todo lo
pasajero tenga su lugar, pero también que lo universal y atemporal de obras que
tienen siglos, puedan tener hoy una escucha que nos conmueve más allá de la
época en que vivimos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">¿Nos puede relatar alguna experiencia
vivida de manera inolvidable en alguno de sus conciertos?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">He tenido varias experiencias en
concierto, que son inolvidables por razones muy distintas, principalmente por
estados psicológicos a los que la música me conducía, pero se trata de hechos
que son atribuibles a mí mismo, en relación a una orquesta o a la sala
especial. Esta vez, en el caso que cito, hay un componente que para mí
representa un signo claro, un ejemplo de lo que puede obrar y transformar la
música en quienes escuchan. Para mí se ha hecho habitual, hace años, el
realizar los que llamo “Conciertos Diálogo”, en donde busco poner al público en
sintonía con los pensamientos e intuiciones declarados por los compositores, a
través de la palabra y sus obras, generándose de este modo una atmósfera de
intimidad y de relación individual con cada oyente, algo que considero
superador de la forma tradicional del concierto.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Como una guía para el oyente…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Cierto, es como una guía, es como poner
al escuchante en una situación más cercana a la interpretación inmediata,
prepararles para que no teman lo que van a escuchar. No son lecciones de
musicología, sino un modo de indagar en el espacio interior del creador, con
sus sentimientos expresados antes o después de componer, en su inspiración y en
su vida como consecuencia. Así, en uno de estos conciertos, vino un joven que
nunca había escuchado música clásica, traído por su madre para acompañarla. Por
lo que escuchó, por lo que dije y por lo que interpreté de músicas que no eran
en absoluto fáciles, como los <i>Intermezzi</i> y las <i>Baladas</i> de
Brahms, que no son precisamente las que se suelen escuchar para introducirse al
repertorio, al terminar se acercó fuertemente conmovido e impactado por la
experiencia vivida, manifestándome que desde ese momento en adelante dedicaría
su tiempo a escuchar música clásica y a conocer la vida de los grandes genios
creadores, porque en un instante había descubierto un mundo nuevo, importante y
fascinante. Allí pude notar con más claridad y estupor, la inmensa necesidad
que es el contacto y la cercanía que hace ver que hubo jóvenes que podían dar
al mundo obras maestras, y que muchos otros jóvenes, aparentemente lejanos a
ese mundo, podían descubrir el bien que trae esa escucha a la vida. La
considero una experiencia inolvidable, que se ha ido multiplicando en el modo
de acercar a otros a obras de gran envergadura, que pueden ser apreciadas como
puertas a un paisaje desconocido, por jóvenes que han solo oído rock, pop y
otras. Sin duda, algo magnífico que se conecta con una verdadera educación
musical para hacer crecer nuevos amantes de la música.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Esta necesidad de explicar la música le
ha llevado también a la publicación de varios libros…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Cierto, para la Accademia Internazionale
di Eufonia (Locarno, Suiza) he publicado <i>Eufonía, El Sonido de la Vida</i>,
sobre los efectos del sonido sobre el ser humano; <i>Pitágoras y la
Eufonía</i>, que revela la íntima relación entre Pitágoras y la Eufonía como
una realidad aplicable a las relaciones humanas; <i>Ecos del Viento</i>,
viaje interior hacia la experiencia de la esencia del Sonido; y <i>Belleza
Eterna</i>, relatos, máximas y reflexiones sobre los arquetipos de Belleza.<br />
<br />
<b>¿Diría que el siglo XIX y el Romanticismo, como Schumann, son los pilares de
su repertorio?</b><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Realmente mi pilar fundamental es Bach,
de donde todo lo que le ha seguido deriva. Todo lo que escuchamos tiene en
Bach, para la música clásica occidental de los últimos 300 años, a su fuente,
sin excepción alguna. También Mozart, Beethoven y Schubert lo son, en cuanto a
cauces enormes. El Romanticismo supo entender esta fuente inagotable, y
Schumann entre ellos representa para mí a quien ha sabido dar lenguaje a lo
íntimo y profundo, dicho al oído. Es un punto de inflexión en la música del
siglo XIX, y tiene en su imaginación e intuiciones una magia que emana estados
del alma humana como pocos otros. En mi repertorio, considero a Scriabin un
punto focal que, a mi entender, es el verdadero precursor de los cambios en la
música del siglo XX, y que el mismo Stravinsky no lograba identificar de donde
había surgido y cómo sería seguido en su inspiración. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Pero usted tendrá sus días de Eusebius y
días de Florestan…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Unos días de Eusebius y otros de
Florestan, pero a veces debo invocar a Maestro Raro, que era el unificador y
sintetizador del justo equilibrio entre estas tendencias del ánimo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Y Bach… Sus <i>Variaciones Goldberg</i>,
Partitas, <i>Clave bien temperado</i>…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">El <i>Clave Bien Temperado</i> está
para templar el alma. Grabé ya hace un tiempo el <i>Libro I</i>,
registrado en la maravillosa acústica de una sala barroca en Austria que me
brindó una paz consonante con esa música excelsa. <i>El Arte de la
Fuga </i>es seguramente la obra más misteriosa de Bach y siempre la
trabajo como unificadora de todas las voces. Las <i>Partitas </i>son
obras portentosas y he tenido el privilegio de estudiarlas con Maria Tipo en
Florencia. Debo en gran parte a ella la afinidad con Bach por la seria devoción
que transmitía enseñando, de la cual he hecho tesoro cada vez que me dispongo
frente a estas obras monumentales. Las <i>Variaciones Goldberg</i> las
visito y me esperan para integrarse a mi repertorio. Las grandes y vívidas
versiones insuperables, como las de Rosalynd Tureck y de Peter Serkin, son
arquetipos de sencillez y elocuencia.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">De una interpretación, ¿cuánto debe el
resultado final a la inspiración y al trabajo?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Como decía Brahms cuando le preguntaron
acerca de su inspiración, decía que el sudor y el trabajo eran una base sólida
sobre la que la inspiración podía posarse. En mi experiencia, el trabajo
exterior e interior sobre una obra, conduce a tener atisbos acerca de la
inspiración que la hizo ser creada. También este es un término que ha perdido
su sentido y que se aplica a cualquier pequeña cosa, mientras que en la
creación artística y ciencias se debe a algo que poseemos pero no frecuentamos,
una especie de pisos superiores donde nuestro ascensor vital y nosotros mismos
preferimos no visitar. Cuando lo hacemos, la sorpresa es grande, porque
concienciamos de poseer un tesoro inaudito que debe todavía abrirse. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Y hablando de inspiración, ¿se encuentra
fácilmente?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Es más difícil y arduo hallarla en medio
de los ruidos y superficialidad que encontramos a diario en el estilo de vida
que nos han inculcado, completamente enfocado hacia lo exterior. Nuestra
aparente “velocidad” para todas las cosas importantes, nos hace creer que hemos
llegado al fondo de un tema y en verdad no hemos comprendido más que
parcialmente la cáscara. A la inspiración se la halla en el silencio de la
mente y en las maravillas de la naturaleza, que ha sido fuente de las más
excelsas obras de arte. Justamente esta ausencia es la que hace que los modos
consuetos que tenemos de escuchar sean obsoletos y que debamos aproximarnos a
formas renovadas de hacer, estudiar y escuchar música clásica, muy diferentes a
esa distracción constante, a la falta de concentración y la admiración por
el <i>glamour</i> pasajero, que deja en el olvido la sustancia y los
efectos transformadores del sonido musical.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">¿Se escucha a usted mismo? ¿Escucha a
otros pianistas?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Me escucho intensamente mientras trabajo
y estudio, no solo con el afán de autocrítica que modifique o corrija, sino
como verificación de una escucha interna que se produce solo al leer la
partitura, sin el instrumento, y también en el momento previo a la producción
del sonido. En general, esta práctica ayuda a descubrir intenciones y colores
que de otro modo no podrían tener cabida. De poco vale escuchar solo después.
Es la escucha que prepara la audibilidad. Y extrañamente es aquello que menos
se enseña en los conservatorios y academias: a escuchar sin el instrumento, a
escucharse, y sobre todo a escuchar para comprender lo que el compositor
escuchó en él antes de escribir los signos que forman la partitura. Escucho a
pianistas que iluminan lo que tocan y que han tenido la suerte de escuchar a
sus maestros y hallaron por sí mismos, sin copiar oyendo grabaciones que
moldean. Es decir, aquellos que nacieron de su propia intuición con el legado
de una enseñanza recibida. Schnabel, Backhaus, Arrau o Kempff resultan fuentes
inagotables de esplendor, de real humildad, como también Ingrid Haebler y Clara
Haskil. Creo que después de ellos nace el “ego” pianístico y los fuegos
artificiales que, son interesantes, pero no llegan a conmover, haciendo notar y
valer más al intermediario que al creador y su Música.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">¿Qué le pide al público?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Antes que al público pido a los músicos
esa responsabilidad de investigar las intuiciones y razones profundas de la
Música, su rol en el mundo y sus cualidades no solo estéticas sino
transformadoras, educativas y curativas. Solo los músicos pueden cambiar y
hacer superar la crisis que viven muchos jóvenes con gran talento que no hallan
actualmente ejemplos a seguir. Estimo que ha sido superado el tiempo de los divos,
de los domadores de pianos y de espectáculos de acrobacia, que siempre
atraen el asombro, pero que están lejanos de las intenciones y esperanzas
nutridas por ese reducido número de creadores, de cuyas obras se sirven a
raudales en todo el mundo musical. Beethoven, hoy celebrado por los 250 años de
su nacimiento, decía: “No he compuesto estas obras para distraeros sino para
hacer nacer al hombre nuevo”. El público entonces debiera ser puesto en
condiciones de reclamar esta actitud a los músicos. Creo que es una entre las
razones por la que el público en los conciertos haya disminuido llamativamente.
La forma del concierto tradicional se revela hoy como caduca. Y el cambio
radica no solo en la forma, sino en su esencia.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Ha tardado en salir, como el “gordo” de
la lotería de Navidad, pero ya se ha citado en esta entrevista, Beethoven…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Lo considero como el verdadero Héroe de
la Música. Me permito de citar una carta que siempre me ha impresionado, que él
escribió cuando tenía solo 11 años y que lo dice todo, acerca de este “sordo”
que pudo escuchar el corazón humano y elevarlo tan alto: “A partir de los
cuatro años, la música comenzó a ser la más importante de mis ocupaciones
juveniles. Adquirida tan rápidamente familiaridad con la dulce Musa que
disponía mi alma a las puras armonías, aprendí a amarla y también ella, así me
pareció a menudo, comenzó a amarme. Ahora tengo 11 años. Desde tal momento, en
las sagradas horas de inspiración, mi Musa me ha susurrado insistentemente:
‘Prueba a escribir sobre el papel las armonías de tu alma’. Once años
-pensaba-. ¿Qué figura haré como compositor? ¿Qué me dirían los adultos
expertos en el arte? Pero mi Musa insistía. Y así obedecí y compuse”. Han
pasado 239 años de esta carta y huelgan otros comentarios…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Hablemos de sus registros discográficos,
que son muchos y muy buenos…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Con mis grabaciones tengo una especial
relación, probablemente porque he tenido siempre la fortuna de poder elegir el
repertorio que deseaba afrontar y por la respuesta acústica de espacios
especiales seleccionados que dieran vida natural al sonido, fuera de los
estudios de grabación. También algunos de estos registros han sido hechos en
concierto. Es divertido el hecho que cuando es así se diga “en vivo”, dado que
siempre es en vivo, aunque no haya público. Privilegiando la inmediatez, todos
ellos son experiencias iguales o mayores que las de un concierto. Para mi
entendimiento, no son fotografías de un instante tan solo, sino formas vivas,
debidas a los espacios plenos de arte, cuya atmósfera puede ser captada por los
micrófonos. He podido realizar una buena cantidad, a solo, en cámara con
músicos notables como Nicolas Chumachenco, Wolfgang Holzmair o Franco Maggio
Ormezowski, entre otros, o haciendo Lieder y con orquesta. En este caso,
recuerdo especialmente la colaboración habida con el gran Dietrich
Fischer-Dieskau, en su calidad de director de orquesta y de recitador de los
únicos tres Lieder para voz recitada de Schumann, colaboración que quedó
plasmada en dos discos con el <i>Concierto para piano n. 1</i> de
Brahms y, en otro CD, el citado Schumann, con el <i>Concierto en la menor
Op. 54</i> y la <i>Introducción y Allegro Appassionato Op. 92</i>,
con la Philharmonia Orchestra, ambas obras, como digo, dirigidas por
Fischer-Dieskau, que permanecerá siempre en mi memoria por su potente
transmisión de hacer cantar a la orquesta. También los registros con Sonatas de
Schubert y las <i>Piezas Líricas</i>completas de Grieg, Sonatas de Mozart
y Beethoven, están entre otras grabaciones. Otros nuevos serán publicados este
año, y me espera en breve una serie de sesiones con obras de Rachmaninov y
Scriabin.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">¿Quién es Daniel Levy hoy? ¿Cómo podría
definirse?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Realmente, como un estudiante. Siempre
tengo presente lo que decía Backhaus cuando le preguntaban acerca de lo que le
gustaría escuchar cuando lo recibiera Beethoven en el más allá, tras la muerte.
Él decía: “Bien, pequeño Wilhelm, has hecho algo”. Soy un estudiante en el
sentido de un buscador, que persigue buscando algo, más allá del tiempo y la
edad.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">No ha perdido la curiosidad…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Por supuesto, pero todavía más, siento
estupor, estupor ante las mismas obras que he trabajado durante tanto tiempo,
que se me siguen revelando con nuevos detalles y pliegues que me asombran
continuamente.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">¿Cómo era Daniel Levy en sus primeros
años como músico?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Siento un gran respeto por los maestros
que tuve, a los cuales agradezco lo que cada día puedo realizar. En particular,
a Vicente Scaramuzza, que continuamente nos decía: “no enseño para el piano,
enseño para la vida”. Y esto, cuando uno tiene diecisiete años, te deja
pensando ante un teclado… Recuerdo todo tipo de conciertos, de aprendizaje, de
aprender a escuchar con el paso del tiempo, sin limitarme al piano como tal.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Es más un pianista de finales en <i>pianissimo</i> que
en<i> fortissimo</i>…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Los aplausos que motivan los <i>fortissimi</i> no
tiene la reflexión que genera el <i>pianissimo</i>, a pesar de que aquel
es un método muy sugestivo y altamente productivo y favorable. Tuve la
experiencia de escuchar en vivo, junto con mi familia, una <i>Novena </i>de
Mahler en Londres de las que Claudio Abbado dirigió al final de su vida, y
aquellos minutos interminables tras la última nota moribunda y el silencio que
tras ésta se produjo, que podía cortarse con un cuchillo, es de las
experiencias musicales más intensas que he vivido. La idea del aplauso es
importante, pero en muchos casos quiebra la atmósfera creada; sin el aplauso,
la música se queda más dentro, te la llevas contigo; el aplauso gratifica al
músico, por supuesto, pero libera la tensión del espectador.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">¿Qué espera de la vida?</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Saber que mi propósito ha servido para
algo, especialmente en los jóvenes. Poder dejar alguna semilla.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">¿Le ha sido justa la vida con sus
esfuerzos? </span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Cuando un esfuerzo ha dado un fruto, se
puede considerar como más importante que el “todo sigue bien”. Por otra parte,
siento que cada esfuerzo sincero tiene su recompensa y que muchos de ellos
germinan cuando la vida los considera útiles.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Entramos en la coda, y no puedo dejar de
preguntarle por sus futuros proyectos…</span></b><span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Obviamente voy a celebrar a Beethoven en
un festival en Suiza, con mucha de su música de cámara con piano, en encuentros
con grandes músicos. Tras esto, tengo una gira en Italia, gira en Italia,
Masterclasses y preparo proyectos en España, seguramente para 2021. Respecto a
las grabaciones, me esperan sesiones con obras de Rachmaninov y Scriabin, de
los que ya he hecho cosas, pero ahora voy a registrar la<i> Primera Sonata</i> de
Rachmaninov combinada con las <i>Variaciones Corelli</i>, es decir, dos Re
menor, pero dentro de un arco temporal de una de sus primeras obras con una de
las últimas. Y de Scriabin todo lo que tiene que ver con piezas breves; ya hice
los <i>Preludios Op. 11</i>, pero voy a ampliar a otros opus y otros
géneros de forma breve. Con Scriabin ocurre lo que dice Stravinsky de él: “Se
sabe que vino de Chopin, pero no quien puede seguir su estela…”.<br />
<br />
<b>por Gonzalo Pérez Chamorro</b><br />
<br />
<a href="http://www.daniellevypiano.com/" target="_blank"><b><span style="color: #3f51b5; text-decoration: none;">www.daniellevypiano.com</span></b></a><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;"><a href="http://www.edelweissemission.com/" target="_blank"><b><span style="color: #3f51b5; text-decoration: none;">www.edelweissemission.com</span></b></a><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; margin-bottom: 8.05pt; mso-line-height-alt: 11.8pt; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #504e4e; font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 12.0pt;">Foto portada © Noah Shaye<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-67796292746519858372019-08-04T10:51:00.005-07:002019-08-04T10:51:57.961-07:00¿La tecnología mejora la educación? | Fran García | Virtual Educa Puerto Rico 2016<br />
<h1 style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></h1>
<h1 style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;">-</span><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 115%;"> ¿La tecnología mejora la educación?</span><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; font-weight: normal; line-height: 115%;"> </span></h1>
<h1 style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; font-weight: normal; line-height: 115%;">| Fran García |
Virtual Educa Puerto Rico 2016<o:p></o:p></span></h1>
<div class="MsoNormal">
<span class="date"><span style="border: none windowtext 1.0pt; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 10.0pt; line-height: 115%; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm;">(Publicado el 12 ago. 2016</span>)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span class="date"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span class="date">(<a href="https://www.youtube.com/watch?v=0jjumkWX2q4">Ver video</a>)</span></div>
<div class="MsoNormal">
<span class="date"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><i>¿Es
cierto que la tecnología de por sí es buena para la educación? ¿Cambiar a un
formato tecnológico mejora los aprendizajes?</i></span><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><i><br /></i></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;">Fran García, ingeniero de soluciones de Google for
Education, reflexiona sobre las dudas y las soluciones que nos presenta la tecnología
aplicada a la educación. La tecnología no es un fin, sino un medio. ¿Cuál es el
fin de la educación? ¿Cómo podemos preparar a los estudiantes para que puedan
realizar su trabajo futuro de la mejor manera posible? La presentación “<i style="mso-bidi-font-style: normal;">¿Es realmente verdad que la tecnología
mejora la educación?” </i>forma parte de la sesión plenaria sobre “Investigación,
Desarrollo e Innovación en Educación”, del XVII Encuentro Internacional Virtual
Educa Puerto Rico 2016 <a href="https://www.youtube.com/results?search_query=%23VE2016PR" spellcheck="false" style="color: var(--yt-endpoint-visited-color, var(--yt-spec-call-to-action)); cursor: pointer; display: inline-block;"><span style="color: windowtext;">#VE2016PR</span></a>. Grabado el 23 de junio de 2016
en el Centro de Convenciones de Puerto Rico. Virtual Educa es una iniciativa de
la Organización de Estados Americanos que promueve el diálogo multisectorial
para la transformación social de los pueblos de América Latina y el Caribe a
partir de la innovación educativa.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 49.65pt; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-indent: -49.65pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-6890908129767801812019-08-04T10:22:00.002-07:002019-08-04T10:22:10.396-07:00Tendencias internacionales en Innovación Educativa (Francesc Pedró)<br />
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></b></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt;">Tendencias internacionales en Innovación
Educativa </span></b><span style="color: black; font-family: "Lucida Sans Unicode","sans-serif"; font-size: 7.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 10.0pt;">(Francesc
Pedró)<br />
</span><span style="color: black; font-family: "Lucida Sans Unicode","sans-serif"; font-size: 7.0pt;"><cufon alt="24 " class="cufon cufon-canvas" style="display: inline-block !important; font-size: 1px !important; height: 13px; line-height: 1px !important; margin: 0px; padding: 0px; position: relative !important; text-indent: 0px !important; vertical-align: middle !important; width: 17px;"><canvas height="22" style="height: 22px; left: -2px; margin: 0px; padding: 0px; position: relative !important; top: -9px; width: 32px;" width="32"></canvas><cufontext style="display: inline-block !important; height: 0px !important; margin: 0px; overflow: hidden !important; padding: 0px; text-indent: -10000in !important; width: 0px !important;"></cufontext></cufon><cufon alt="de " class="cufon cufon-canvas" style="display: inline-block !important; font-size: 1px !important; height: 13px; line-height: 1px !important; margin: 0px; padding: 0px; position: relative !important; text-indent: 0px !important; vertical-align: middle !important; width: 17px;"><canvas height="22" style="height: 22px; left: -2px; margin: 0px; padding: 0px; position: relative !important; top: -9px; width: 32px;" width="32"></canvas><cufontext style="display: inline-block !important; height: 0px !important; margin: 0px; overflow: hidden !important; padding: 0px; text-indent: -10000in !important; width: 0px !important;"></cufontext></cufon><cufon alt="septiembre " class="cufon cufon-canvas" style="display: inline-block !important; font-size: 1px !important; height: 13px; line-height: 1px !important; margin: 0px; padding: 0px; position: relative !important; text-indent: 0px !important; vertical-align: middle !important; width: 64px;"><canvas height="22" style="height: 22px; left: -2px; margin: 0px; padding: 0px; position: relative !important; top: -9px; width: 79px;" width="79"></canvas><cufontext style="display: inline-block !important; height: 0px !important; margin: 0px; overflow: hidden !important; padding: 0px; text-indent: -10000in !important; width: 0px !important;"></cufontext></cufon><cufon alt="de " class="cufon cufon-canvas" style="display: inline-block !important; font-size: 1px !important; height: 13px; line-height: 1px !important; margin: 0px; padding: 0px; position: relative !important; text-indent: 0px !important; vertical-align: middle !important; width: 17px;"><canvas height="22" style="height: 22px; left: -2px; margin: 0px; padding: 0px; position: relative !important; top: -9px; width: 32px;" width="32"></canvas><cufontext style="display: inline-block !important; height: 0px !important; margin: 0px; overflow: hidden !important; padding: 0px; text-indent: -10000in !important; width: 0px !important;"></cufontext></cufon><cufon alt="2018" class="cufon cufon-canvas" style="display: inline-block !important; font-size: 1px !important; height: 13px; line-height: 1px !important; margin: 0px; padding: 0px; position: relative !important; text-indent: 0px !important; vertical-align: middle !important; width: 27px;"><canvas height="22" style="height: 22px; left: -2px; margin: 0px; padding: 0px; position: relative !important; top: -9px; width: 38px;" width="38"></canvas><cufontext style="display: inline-block !important; height: 0px !important; margin: 0px; overflow: hidden !important; padding: 0px; text-indent: -10000in !important; width: 0px !important;"></cufontext></cufon></span><br style="-webkit-text-stroke-width: 0px; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;" /></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: #0000ee; font-weight: 700; text-decoration-line: underline;">(Ver <a href="https://www.youtube.com/watch?v=SI9-rEHV3sI">Video</a>)</span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="color: black; font-family: "Lucida Sans Unicode","sans-serif"; font-size: 11.0pt;">En el T+ <strong><span style="font-family: "Lucida Sans Unicode","sans-serif";">'¿Qué
sabemos de los nuevos paradigmas en educación?'</span></strong> se debate
sobre el nuevo contexto tecnológico, verdaderamente revolucionario, el
replanteamiento de los paradigmas educativos supone un reto fundamental. Que
las nuevas tecnologías supongan un aporte cualitativo o no depende de cómo se
administren y de las investigaciones, en curso, sobre su eficiencia. Hay muchas
preguntas en el aire sobre este reto complejo pero fundamental para formar a
las nuevas generaciones para un escenario incierto.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; background: white; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;">
<strong><u><span style="color: black; font-family: "Lucida Sans Unicode","sans-serif"; font-size: 11.0pt;">Francesc Pedró</span></u></strong><span style="color: black; font-family: "Lucida Sans Unicode","sans-serif"; font-size: 11.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; background: white; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; margin-bottom: 12.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;">
<span style="color: black; font-family: "Lucida Sans Unicode","sans-serif"; font-size: 11.0pt;">Trabaja en el sector de educación de la UNESCO en París (Francia)
desde 2010, donde lidera el servicio de asesoramiento en políticas educativas,
incluyendo las revisiones de las políticas nacionales así como estudios
comparativos internacionales. Con anterioridad, trabajó en el Centro de
Investigación e Innovación Educativas (CERI) de la OCDE donde, como analista
político senior, fue responsable de proyectos como Teaching and Learning
International Survey (TALIS) y New Millennium Learners Project. También dirigió
las revisiones de la investigación educativa en los países de la OCDE y el
proyecto sobre Innovación Sistémica en Educación. Se licenció en educación en
la Universitat Autònoma de Barcelona y obtuvo un doctorado con una tesis sobre
educación comparada en la UNED (Madrid). Posteriormente, realizó estudios
postdoctorales en Políticas Públicas Comparadas en el Instituto de Educación de
la Universidad de Londres (Reino Unido). Francesc es catedrático de políticas
comparadas de educación en el departamento de ciencias políticas de la
Universitat Pompeu Fabra (Barcelona) donde se ocupó de la dirección de su
programa de calidad. Previamente fue vicerrector de investigación educativa e
innovación de la Universitat Oberta de Catalunya (Barcelona), la primera universidad
pública europea que ofreció sus cursos únicamente por internet.<o:p></o:p></span></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; background: white; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;">
<strong><u><span style="color: black; font-family: "Lucida Sans Unicode","sans-serif"; font-size: 11.0pt;">Temas (T+) de la Casa de América</span></u></strong><span style="color: black; font-family: "Lucida Sans Unicode","sans-serif"; font-size: 11.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; background: white; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; margin-bottom: 12.0pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;">
<span style="color: black; font-family: "Lucida Sans Unicode","sans-serif"; font-size: 11.0pt;">Cada sesión de Temas (T+) consiste en tres intervenciones de 20
minutos cada una a cargo de reconocidos especialistas que, de una manera
didáctica y divulgativa, ofrecen su punto de vista sobre un asunto de interés
para el público general. Durante una hora los ponentes, de preferencia
americanos, suscitan preguntas y proponen respuestas a algunas de las grandes
cuestiones del mundo contemporáneo.<o:p></o:p></span></div>
<b><a href="https://www.youtube.com/watch?v=SI9-rEHV3sI">(Ver Video)</a></b>julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-45680022249762735902019-03-05T03:23:00.000-08:002019-03-05T03:23:25.661-08:00La inteligencia espiritual ( Francesc Torralba)<br />
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%;">La inteligencia espiritual <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
(Entrevista a Francesc Torralba, autor del libro “Inteligencia
espiritual”)<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%;"><o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Que no
existe un único tipo de inteligencia lo sabemos desde hace mucho. Sabemos que
hay personas con una gran habilidad lógico-matemática y una reducida inteligencia
lingüística, y otras con una inteligencia espacial muy desarrollada y una
notable falta de habilidad emocional. ¿Y la inteligencia espiritual? Es la que
nos permite transcender, crear y, en última instancia, ser felices de una
manera profunda y duradera. Recientemente, Francesc Torralba, autor de
Inteligencia Espiritual, entre otras obras concedió a Plataforma Editorial la
entrevista que transcribimos por cortesía de Espiritualidad Progresista
Blogspot<o:p></o:p></span></div>
<br /><br />
<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">¿<a href="https://jesuitas.lat/uploads/inteligencia-espiritual/FRANCESC%20TORRALBA%20-%20%202010%20-%20ENTREVISTA%20INTELIGENCIA%20ESPIRITUAL.pdf">Qué es la inteligencia espiritual</a>?</span><span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Francesc
Torralba: Es una modalidad de inteligencia que también se denomina existencial
o trascendente. Completa el mapa de las inteligencias múltiples que desarrolló,
hace más de dos decenios, Howard Gardner. Nos referimos a una inteligencia que
nos faculta para preguntar por el sentido de la existencia, para tomar
distancia de la realidad, para elaborar proyectos de vida, para trascender la
materialidad, para interpretar símbolos y comprender sabidurías de vida. El ser
humano es capaz de un conjunto de actividades que se no explican sin referirse
a este tipo de inteligencia. Es especialmente cultivada en los grandes maestros
espirituales, en los filósofos y artistas, también en los creadores.<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 14pt; line-height: 115%;">
</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-63145444412476108712018-12-24T04:01:00.001-08:002018-12-24T04:01:52.025-08:00NIÑOS CON 13 AÑOS, ¿MADUROS PARA USAR SOLOS LAS REDES SOCIALES?<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 3.0pt; mso-outline-level: 1;">
<span style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 13.0pt; letter-spacing: 1.2pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; mso-font-kerning: 18.0pt; text-transform: uppercase;">NIÑOS CON 13 AÑOS,
¿MADUROS PARA USAR SOLOS LAS REDES SOCIALES?<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: #1f1f27; font-family: "Helvetica","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Catherine L’Ecuyer, <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: #1f1f27; font-family: "Helvetica","sans-serif"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">(publicado en <a href="https://elpais.com/elpais/2018/03/10/mamas_papas/1520687271_194454.html"><span style="color: #724456; text-decoration: none; text-underline: none;">El País</span></a> el
11/06/18)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-9qaesYyh1iG7wnRzoN41fczivNoMR-5yTzofQHuzy2zqVD4tm2SEjih9bOFNcaTDtyPgZ0Tj-jpykjiiC1QNnZfRLggYXw60Yk86uLKnz5QyrjqkAhUFtyxjwlfidbJkNcfxGVTW3AcE/s1600/ni%25C3%25B1os+13+a%25C3%25B1os.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="200" data-original-width="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-9qaesYyh1iG7wnRzoN41fczivNoMR-5yTzofQHuzy2zqVD4tm2SEjih9bOFNcaTDtyPgZ0Tj-jpykjiiC1QNnZfRLggYXw60Yk86uLKnz5QyrjqkAhUFtyxjwlfidbJkNcfxGVTW3AcE/s1600/ni%25C3%25B1os+13+a%25C3%25B1os.jpg" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 9.0pt; mso-outline-level: 3;">
<span style="color: #1f1f27; font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; letter-spacing: 1.2pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; text-transform: uppercase;">UN PROYECTO DE LEY EN ESPAÑA BAJA
LA EDAD PARA DARSE DE ALTA SIN CONTROL PARENTAL EN ESTOS SITIOS WEB<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 18.0pt; text-align: justify;">
<span style="color: #1f1f27; font-family: "Helvetica","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><a href="https://elpais.com/internacional/2018/06/07/actualidad/1528393780_814287.html" target="_blank"><span style="color: #724456;">Francia acaba de anunciar que
cumplirá con su promesa electoral</span></a> de prohibir el móvil en las
escuelas. Resulta curioso que una promesa así pueda llevar a un político al
poder en los tiempos que corren. <i>Spain is different</i>, desde luego.
Aquí, acaba de proponerse un proyecto de ley que <a href="https://elpais.com/economia/2018/05/22/actualidad/1527003631_400767.html" target="_blank"><span style="color: #724456;">baja de 14 a 13 años la edad para
consentir al tratamiento de los datos</span></a> —y por lo tanto para
darse de alta a una red social—, a pesar de que el marco legislativo europeo
recomendaba 16 años a sus Estados miembros. Unos hablan de “una generación
pérdida”, mientras que otros aseguran que “la tecnología es neutra y que el
impacto dependerá del uso que se haga de ella”.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 18.0pt; text-align: justify;">
<span style="color: #1f1f27; font-family: "Helvetica","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">¿Es neutra la tecnología? Veamos el caso de una tecnología “neutra”: una
nevera. Supongamos que cada vez que abrimos la nevera, se enciende la luz.
¿Volveríamos a abrirla varias veces para ver si se ilumina? No hacemos eso,
porque nos resulta previsible que ocurra -mientras la bombilla no se funda-. La
luz no provoca fascinación, ni adicción, porque no hay descarga de dopamina en
el cerebro cuando abrimos neveras. Ahora bien, imaginémonos que cada vez que
abrimos una nevera “inteligente”, nos da noticias en directo de la erupción de
un volcán en una ciudad cercana, estadísticas de las personas que han pensado
en nosotros en tiempo real, nos dice si esos pensamientos fueron positivos o
no, y además nos enseña comidas distintas de las que podemos escoger para
comérnoslas inmediatamente con una presentación impecable. ¿Cuántas veces
abriríamos la nevera cada día? ¿Creemos que el uso de esa nevera no impactaría
en nuestros hábitos alimenticios? ¿En nuestro peso? ¿En la cantidad de tiempo
que pasamos en la cocina? ¿En el tiempo que dejamos de dedicar a otras
actividades?<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 18.0pt; text-align: justify;">
<span style="color: #1f1f27; font-family: "Helvetica","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Decía Marshall McLuhan que “la postura según la cual la tecnología es
neutra es la del adormecido idiota tecnológico”. Frase dura, pero de una
curiosa vigencia, después de que Mark Zuckerberg haya confesado en uno de los
eventos más destacados de su interminable gira del perdón, su comparecencia
ante los representantes del <a href="https://elpais.com/internacional/2018/04/11/actualidad/1523452080_125289.html%20" target="_blank"><span style="color: #724456;">Congreso de los Estados Unidos</span></a>:
“hemos creado una herramienta neutra, pero no hemos pensado en como podía ser
usada para hacer el mal”. ¿Solución? La contratación de 20.000 personas que
revisarán nuestros muros al peine fino y eliminarán los contenidos considerados
“no seguros para la comunidad”. Y muy recientemente, <a href="https://elpais.com/tecnologia/2018/05/15/actualidad/1526411875_826716.html%20" target="_blank"><span style="color: #724456;">Facebook sorprendió una vez más con
el anuncio</span></a> de la contratación de “especialistas en credibilidad
de las noticias”, eufemismo divertido por <a href="http://www.businessinsider.com/facebook-is-hiring-news-credibility-specialists-2018-6?IR=T" target="_blank"><span style="color: #724456;">“editor de noticias de medios de
comunicación”.</span></a> Un duro golpe para un medio que siempre se
posicionó como “neutro”. ¿Cómo se decide si un contenido es seguro, o no? ¿Cuál
es el criterio? El de la neutralidad. La neutralidad todo poderosa de una
empresa que se atribuyó a sí misma la infalibilidad para emitir el sello
del <i>nihil obstat</i> sobre el contenido emitido y consumido por
sus 2.200 millones de usuarios, nada menos que una tercera parte de la
población mundial. Ninguna religión, ninguna organización en el mundo tiene
actualmente tantos adeptos susceptibles de ser influidos por el incuestionable
dogma de la “neutralidad”. Un dogma con tantas fisuras, que se está empezando a
convertir en una pesadilla recurrente para Zuckerberg.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 18.0pt; text-align: justify;">
<span style="color: #1f1f27; font-family: "Helvetica","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Si pensábamos que el impacto que tiene la tecnología depende del uso que se
hace de ella, es que nos olvidamos de que, en la vida, no hay nada gratuito.
Cuando usamos una herramienta, tenemos que pagar un precio por ella. Otra cosa
es que no seamos conscientes de ello, por mucho consentimiento y acuerdo de uso
con letra pequeña que hayamos firmado con el dedo. En el caso de las redes, lo
que entregas, no es dinero, eres tu mismo. No solo por las horas y por la
preciada atención que le dedicas. Va mucho más allá de eso. Las plataformas que
ofrecen contenidos en las redes, o que permiten a los usuarios compartirlos, no
están en el negocio de entregar contenidos a cambio de nada. Están en el
negocio de entregar usuarios a los que patrocinan sus plataformas y esos
contenidos, o incluso a terceros. Por lo tanto, la moneda de cambio por el uso
de las redes, es el usuario. Eres tú, o es tu hija o tu hijo. Y pronto podrá
hacerlo sin tu consentimiento con tan solo 13 años.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 18.0pt; text-align: justify;">
<span style="color: #1f1f27; font-family: "Helvetica","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Y si pensamos que el impacto no se aprecia, recordemos que 30 segundos de
una publicidad en la <i>Super Bowl</i> valen más de dos millones de
dólares. Las empresas no gastarían ese dinero si ello no tuviera un impacto
directo e inmediato en el consumo o la apreciación de sus productos o de sus
marcas. La atención del usuario y su información privada es un bien preciado
que nunca había sido objeto de tanto poder económico y político. Tanto es así,
que sabemos que una empresa de consultoría política —Cambridge Analytica—, se
hizo indebidamente con la información de más de <a href="https://elpais.com/internacional/2018/05/02/actualidad/1525285885_691249.html" target="_blank"><span style="color: #724456;">50 millones de usuarios de Facebook</span></a>,
consiguió influir en el resultado de las elecciones americanas y cambiar el
curso de la historia de la democracia.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 18.0pt; text-align: justify;">
<span style="color: #1f1f27; font-family: "Helvetica","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Hace unos días, Facebook confesó el intercambio de datos de usuarios con al
menos 60 empresas, entre ellas Apple, Amazon, Samsung y Microsoft. ¿Quizás sea
esa la explicación por la que el joven <a href="https://twitter.com/topherolson/status/745294977064828929" target="_blank"><span style="color: #724456;">fundador de Facebook</span></a> tiene las entradas
del audio y de la cámara de su dispositivo tapadas con un celo oscuro?
¿Podemos, entonces, razonablemente asumir que un menor de 13 años tiene la
madurez suficiente para dar su consentimiento a una actividad que tiene tantas
implicaciones?<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 18.0pt; text-align: justify;">
<span style="color: #1f1f27; font-family: "Helvetica","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Algunos dicen que, si les quitamos el Internet a los jóvenes, es como si
les quitáramos la sangre. ¿Es posible defender la neutralidad de una tecnología
de la que hablamos en esos términos? La tecnología en una mente no preparada
para usarla, difícilmente será neutra. Y menos si está diseñada para la
adicción. Nuestros hijos son hijos de su tiempo, y es cierto que su tiempo no
es el nuestro. Pero si deseamos lo mejor para ellos, no podemos dejar que sean
esclavos de su tiempo; para ello, necesitamos leyes que no dejen a los padres fuera
de juego.</span><span style="font-size: 12.0pt;"> </span><span style="color: #1f1f27; font-family: "Helvetica","sans-serif"; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><o:p></o:p></span></div>
<br />julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-10213086944978926362018-12-24T03:42:00.003-08:002018-12-24T03:42:51.182-08:00Educar en el asombro<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzI3s4rIbRcyyPDVmt8v3oES8PBccMSQzZ5rI-FlvxVv5kHLNMlc_0ETyVC6BgEIQfr3L0sz7rGy23pL11S1K7XiG_nuRA-H4qMPQuF2qtY0EJkaVlT_Z2AKmaglxdwWjqo6evG1ksxWd5/s1600/Educar_en_el_asombro_17ED_web.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="377" data-original-width="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzI3s4rIbRcyyPDVmt8v3oES8PBccMSQzZ5rI-FlvxVv5kHLNMlc_0ETyVC6BgEIQfr3L0sz7rGy23pL11S1K7XiG_nuRA-H4qMPQuF2qtY0EJkaVlT_Z2AKmaglxdwWjqo6evG1ksxWd5/s1600/Educar_en_el_asombro_17ED_web.jpg" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-outline-level: 1; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 16pt;">Educar en el
asombro<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-outline-level: 4; vertical-align: baseline;">
<span style="color: #2c1c17; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 16.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><a href="https://www.plataformaeditorial.com/item/262/0/3218/catherine-lecuyer.html"><span style="color: black; text-decoration-line: none;">Catherine L´Ecuyer</span></a><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-outline-level: 4; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: #EEEEEE; line-height: normal; margin-bottom: 9.15pt; margin-left: 0cm; margin-right: 3.2pt; margin-top: 0cm; mso-outline-level: 4; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #2c1c17; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 16.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Año de publicación:</span></b><span style="color: #2c1c17; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 16.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"> 2012<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-outline-level: 3; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 16pt;">¿Cómo
educar en un mundo frenético e hiperexigente?<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 11.8pt; text-align: justify; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 16pt;">¿Cómo
conseguir que un niño, y luego un adolescente, actúe con ilusión, sea capaz de
estar quieto observando con calma lo que le rodea, piense antes de actuar y
esté motivado para aprender sin miedo al esfuerzo? Los niños de los últimos
veinte años viven en un entorno cada vez más frenético y exigente, que por un
lado ha hecho la tarea de educar más compleja, y por otro, los ha alejado de lo
esencial. Vemos necesario para su futuro éxito programarlos para un sinfín de
actividades que, poco a poco, les están apartando del ocio de siempre, del
juego libre, de la naturaleza, del silencio, de la belleza. Su vida se ha convertido
en una verdadera carrera para quemar etapas, lo que les aleja cada vez más de
su propia naturaleza, de su inocencia, de sus ritmos, de su sentido del
misterio. Muchos niños se están perdiendo lo mejor de la vida: descubrir el
mundo, adentrarse en la realidad. Un ruido ensordecedor acalla sus preguntas,
las estridentes pantallas interrumpen el aprendizaje lento de todo lo
maravilloso que hay que descubrir por primera vez.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-outline-level: 1; vertical-align: baseline;">
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 16pt; line-height: 115%;"> (<a href="https://www.plataformaeditorial.com/libro/3219-educar-en-el-asombro">https://www.plataformaeditorial.com/libro/3219-educar-en-el-asombro</a></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-35579972819878389712018-02-28T02:45:00.000-08:002018-02-28T02:45:07.913-08:00Educar es mucho más que enseñar Matemáticas, Historia, Lengua, etc. <br />
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Educación y cambio ecosocial. <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Entrevista a
Rafael Díaz-Salazar <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">«Aprender a ser, aprender a vivir
juntos, aprender a conocer y aprender a hacer son los cuatro grandes objetivos
de la educación» <o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></b></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 12.0pt; line-height: 115%;">Nuestro
entrevistado es profesor de Sociología y Relaciones Internacionales en la
facultad de Ciencias Políticas de la Universidad Complutense. Realizó con
Francisco Fernández Buey su tesis doctoral sobre Antonio Gramsci. Ha publicado
libros sobre la persistencia de la clase obrera, los trabajadores precarios, el
pensamiento político de Gramsci, la izquierda y el cristianismo, los
movimientos sociales altermundistas, la laicidad o las desigualdades
internacionales. En los últimos años está investigando sobre ciudadanía
democrática y educación<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<b><span style="color: black; font-family: ArialNarrow-Bold; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: ArialNarrow-Bold;">Salvador López Arnal (SLA): Mi felicitación más sincera por tu
nuevo libro </span></b><b><i><span style="color: black; font-family: ArialNarrow-BoldItalic; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: ArialNarrow-BoldItalic;">Educación y cambio
Ecosocial</span></i></b><b><span style="color: black; font-family: ArialNarrow-Bold; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: ArialNarrow-Bold;"> (PPC, 2016). Está lleno de
sugerencias, excelentes argumentaciones y sentimientos admirables. ¿Qué es para
ti la educación?<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<b><span style="color: black; font-family: ArialNarrow-Bold; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: ArialNarrow-Bold;">Rafael Díaz-Salazar (RDS): </span></b><span style="color: black; font-family: ArialNarrow; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: ArialNarrow;">La enseñanza
y el autoaprendizaje de una vida con sentido, lo que requiere una formación de
todas las dimensiones de la personalidad: mente, sentimientos, deseos,
comportamientos, etc. La educación socrática que propugno ha de llevar al
descubrimiento de nuestra identidad personal y de nuestra misión social en el
mundo. Aprender a ser, aprender a vivir juntos, aprender a conocer y aprender a
hacer son los cuatro grandes objetivos de la educación.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<b><span style="color: black; font-family: ArialNarrow-Bold; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: ArialNarrow-Bold;">SLA: ¿No te gusta el término enseñanza? ¿Por qué hablas de transformar
los centros de enseñanza en centros de educación?<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<b><span style="color: black; font-family: ArialNarrow-Bold; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: ArialNarrow-Bold;">RDS: </span></b><span style="color: black; font-family: ArialNarrow; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: ArialNarrow;">Me opongo a la reducción de la
educación a instrucción escolar sobre unos contenidos distribuidos en
asignaturas. Educar es mucho más que enseñar Matemáticas, Historia, Lengua etc.
No basta con innovar la didáctica, pues lo fundamental es cambiar los
contenidos curriculares y relacionarlos con el desarrollo psicológico y con los
problemas sociales. La denominada “excelencia educativa” puede estar al
servicio de la reproducción de la sociedad capitalista o de la transformación
ecosocial.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="color: black; font-family: ArialNarrow; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: ArialNarrow;">Hoy existen tres tipos de centros escolares </span></i><span style="color: black; font-family: ArialNarrow; font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: ArialNarrow;">en las escuelas públicas, concertadas y privadas: neoliberales,
humanistas liberales y ecosociales. Defiendo una transición a un modelo de
centros escolares en los que la ecología crítica configure toda la acción<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><o:p></o:p></i></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: ArialNarrow; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: ArialNarrow;">educativa.</span><span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: black; font-family: ArialNarrow; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: ArialNarrow;">(<span id="goog_1959095327"></span><span id="goog_1959095328"></span><a href="https://www.fuhem.es/media/cdv/file/biblioteca/revista_papeles/136/Entrevista_a_Rafael_Diaz_Salazar_S.LopezArnal.pdf">Entrevista completa</a>)</span></div>
<br />julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-69316515663556576262017-10-16T03:48:00.001-07:002017-10-16T03:48:08.244-07:00La música y la educación integral y holística<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;">La
música y la educación integral y holística <o:p></o:p></span></i></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></i></b></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 12.0pt; margin-bottom: 6.0pt; mso-line-height-rule: exactly; text-align: justify;">
<i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt;"> </span></i><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt;">“<i>Cuando la música entra en la vida de un
niño, deja de ser pobre</i>”<i> </i>(J. A. Abreu)<i><o:p></o:p></i></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 12.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 1.0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; mso-line-height-rule: exactly; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt;"> “<i>La música no es una materia, una asignatura.
Es parte de la vida misma, es la base de toda educación</i>” (K. Pahlen)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 12.0pt; margin-bottom: 6.0pt; margin-left: 49.65pt; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; mso-line-height-rule: exactly; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;">Tratamos
aquí de la llamada <i>Nueva Educación</i>, una
educación integral y holística, no de la enseñanza tradicional, que hemos
recibido y que se encuentra en plena decadencia en la actualidad, debido a sus
muchas contradiciones internas y, sobre todo, a que obedece a una visión del
mundo de la época industrial y de la ciencia clásica mecanicista, superada,
hoy, por una nueva visión del mundo y de la naturaleza, así como por la
conciencia cada vez más generalizada de estar viviendo en una nueva época, muy
diferente a la anterior. Aquí radica la grave crisis que está atravesando esta
mal llamada “educación”, ya que solo ha sido una “enseñanza”, una
“instrucción”, centrada en la adquisición de conocimientos externos y ajena a
las verdaderas necesidades del niño y del adolescente. </span><span class="Cuerpodeltexto2"><span lang="ES-TRAD" style="font-size: 12pt; line-height: 115%;">“El cientificismo penetró en la
educación y la convirtió en simple instrucción”, dice Gallegos Nava.</span></span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;">
La música, como medio de comunicación universal, posee un papel de suma
importancia en el desarrollo humano, y es precisamente la educación el medio
idóneo para su conocimiento y difusión.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;">Por
eso, E. Willems, como buen educador, quiere dejar bien clara, desde el
principio, la diferencia entre la educación musical y la instrucción o la
enseñanza. “Aquella -dice- es, por naturaleza, humana en esencia y sirve para
despertar y desarrollar las facultades humanas”, y hace esta clara
diferenciación: “Mediante la instrucción se informa, con la enseñanza se
imparten conocimientos, con la educación se forma”. Señala también que el
concepto de educación es más o menos moderno, por lo que hasta ahora lo que ha
predominado es la instrucción o la enseñanza, y recuerda que esta siempre viene
de fuera, mientras la educación surge en nuestro interior.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;">Es
evidente la importancia de la música y la conciencia para la transformación de
la humanidad y el nacimiento de un nuevo ser humano, y solo a través de a
música pueden llevarse a cabo realmente esa transformación y ese nacimiento, de
forma que las tres: música, conciencia y educación constituyen tres pilares en
que ha de sustentarse ese cambio fundamental. Después de las investigaciones
que se han llevado a cabo, en el campo de la educación integral y holística, y
con la ayuda de la neurociencia y la psicología, hoy se defiende la idea de que
la educación es un proceso de despertar de la conciencia o no es educación. Es
a esta educación, que considera que la esencia de la vida es la armonía, no el
conflicto, a la que nos referimos aquí y a la que la música sirve como un apoyo
esencial. “Se debe considerar la música como uno de los primeros elementos de
la educación, y su pérdida o su deterioro es el signo más consumado de la
decadencia de los imperios”, escribió Confucio.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Cuerpodeltexto21" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 115%; margin-top: 0cm; text-align: justify;">
<span style="font-size: 12.0pt; line-height: 115%;">Aunque
el término <i>paradigma</i> no es habitual
en los libros sobre música, ni siquiera en los últimos decenios, hemos de
reconocer que estamos en un cambio de paradigma a nivel global, también en la
educación y la música, y en el que es habitual el trasvase de ideas y de
corrientes artísticas, y donde es preciso considerarlo todo unido, no separado,
“no hay nada separado, si no es en nuestras mentes”, una afirmación habitual en
el esoterismo, y confirmada, hoy, por la ciencia moderna. No puede existir una
educación al margen de la música y la creatividad artística, porque ambas son
aspectos fundamentales y específicamente humanos. Por eso, esta defensa que
hacemos de la música y la educación, supone un gran avance en el progreso
natural de la humanidad, y ha de desarrollarse, en el futuro, con un nivel de
conciencia superior, como una manifestación y una consecuencia de la evolución
y el progreso humanos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="Cuerpodeltexto21" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; line-height: 115%; margin-top: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;">Debido
a la falta de investigación al respecto, en especial en la educación, apenas
son conocidas estas semejanzas entre la música y la educación: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-align: justify; text-autospace: none;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"> * La música se presenta ante nosotros en dos
planos, o en dos estados, como dice Stravinsky: el del compositor y el del
intérprete. Algo semejante ocurre en la educación, pues esta necesita -en su
propia esencia- dos clases de educadores: educadores por naturaleza (los
padres) y educadores por formación (los profesionales de la educación). Así que
ambas -música y educación- son duales en sí mismas y tienden a formar una verdadera
simbiosis:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-align: justify; text-autospace: none;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"> - El artista creador y el artista
intérprete, en el mundo de la música<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-align: justify; text-autospace: none;">
<span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;"> - Los padres y los profesionales de la
educación, en el mundo de la educación<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-align: justify; text-autospace: none;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span class="A7"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-weight: bold;"> * Hay también una semejanza entre el músico y
el educador (o el maestro), en cuanto a la falta de consideración social de
ambos. Respecto al músico, es evidente la marginación que sufren tanto él mismo,
como los estudios y centros oficiales de música. El educador y el maestro, por
su parte, son vistos como profesionales de segunda categoría. Esa marginación
también es evidente, si comparamos, socialmente, a ambos (músico y educador)
con otros profesionales: médico, abogado, arquitecto, ingeniero, etc. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span class="A7"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-weight: bold;"> <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span class="A7"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-weight: bold;">* Hay una
tercera semejanza, de gran importancia. Música y educación son dos ciencias y
dos artes de futuro, más que de presente inmediato, porque la sociedad, en
general, no ha logrado captar y comprender aún la trascendencia social y
cultural de ambas, como la base fundamental para el desarrollo del ser humano y
de la propia sociedad; por eso, una y otra son dos grandes desconocidas, dos
asignaturas pendientes. Y ello, a pesar de que la música y la educación poseen un
poder y un campo de acción interminables, pues son capaces de llenar toda la
vida humana, desde el nacimiento a la muerte.</span></span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%;">
Recordemos al pianista y pedagogo Daniel Levy: “En una cultura más madura, la
música tendrá una significación más amplia… La música nos permitirá descubrir
los esquemas reales del universo, la importancia de las galaxias, las estrellas
y <i>quién </i>es el planeta Tierra como un
todo”.<span class="A7"><span style="line-height: 115%; mso-ansi-font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 35.45pt; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;">
<span class="A7"><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-weight: bold;">A ello
podemos añadir la relación que existe entre la <i>educación</i> y la <i>música</i>,
por un lado, y la <i>espiritualidad</i> y la
<i>feminidad</i>, por otro. Así es, esa
falta de comprensión social que han sufrido la música y la educación, la
padecen igualmente la espiritualidad y la feminidad, dos aspectos esenciales de
la vida humana, desconocidos en su verdadero contenido y manipulados por los
poderes autoritarios y dogmáticos para un mayor control de los ciudadanos. Pero
este siglo XXI se está caracterizando por el desplome de esos poderes y sus
estructuras mentales y sociales, basadas -como hemos visto- en el sistema
patriarcal, la revolución industrial y la ciencia clásica. Por ello, están
emergiendo nuevas ideas que afectan esencialmente a los prejuicios y
convencionalismos sociales dominantes, ideas que traen un aire renovado y una
nueva visión de la naturaleza y de la vida, más objetivas y ajustadas a la
verdadera esencia del ser humano. Estas ideas afectan, de forma especial, tanto
a la educación y la música, como a la espiritualidad y la feminidad, cuatro
áreas de la vida humana discriminadas y manipuladas, que están irrumpiendo con
fuerza en todo el mundo y que caracterizan los profundos cambios que se están llevando
a cabo, en los comienzos de este nuevo siglo y nuevo milenio. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 0cm; margin-right: -14.2pt; margin-top: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-align: justify; text-autospace: none;">
<span style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES;">Y a</span><span lang="ES-TRAD" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES-TRAD; mso-font-kerning: 18.0pt;">cerca
de la <i>música</i> y de la <i>educación</i>,<i> </i>como dos artes y dos ciencias de futuro, traemos esta cita de la
psicóloga esotérica, A. Bailey, hablando del reestablecimiento de Los Misterios
(los secretos que serán desvelados a la humanidad cuando esté preparada): “</span><span style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-language: ES;">Los Misterios restablecerán el
color y la música para el mundo, tal como esencialmente son, y lo harán de tal
manera que el arte creador actual será, para ese nuevo arte creador, lo que los
pequeños bloques de madera con que juega el niño, son para una gran catedral
como la de Durham o Milán. Cuando sean restablecidos los Misterios, harán
realidad -en forma incomprensible ahora para ustedes- la naturaleza de la
religión, el propósito de la ciencia y la meta de la educación, los cuales no
son lo que creen ustedes hoy”.<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD"><i>Julio Ferreras, educador, catedrático jubilado de IES </i></span></div>
julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-30027080058724912532017-06-28T09:45:00.001-07:002017-06-28T09:45:06.945-07:00Conciencia Global<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 6.0pt;">
<span style="color: #8db3e2; font-size: 36.0pt; mso-themecolor: text2; mso-themetint: 102;">CONCIENCIA
GLOBAL<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 6.0pt;">
<span style="font-size: 16.0pt;"><a href="http://www.revistaconcienciaglobal.com/Hacia-una-nueva-humanidad-libre-y-responsable-Una-vision-del-mundo-y-de-la-educacion-en-el-tercer-milenio_a182.html">Propuestas realistas para un mundo mejor</a></span><span style="color: #8db3e2; font-size: 28.0pt; mso-themecolor: text2; mso-themetint: 102;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 6.0pt;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFbHHowM82AKiNlqWfNZ3pb-0caHY0m3zH8O7DflOz6GTbZkclEoBdWq36cvYYiZGEl_-yfOGr2pGJKCVPS0lkSQxrEA0TC6EJj5hJf3KJ8adQjp21Vk2W6UqUSyQk4_9LBfIeM261LPjp/s1600/mi+libro.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="640" data-original-width="640" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFbHHowM82AKiNlqWfNZ3pb-0caHY0m3zH8O7DflOz6GTbZkclEoBdWq36cvYYiZGEl_-yfOGr2pGJKCVPS0lkSQxrEA0TC6EJj5hJf3KJ8adQjp21Vk2W6UqUSyQk4_9LBfIeM261LPjp/s400/mi+libro.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 6.0pt;">
<br /></div>
julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-19192327177851825392017-06-28T09:03:00.002-07:002017-06-28T09:03:48.591-07:00Comienza la cuenta atrás de la catástrofe climática<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-outline-level: 1;">
<span style="color: #34a2ca; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 17.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES; mso-font-kerning: 18.0pt;">Comienza la
cuenta atrás de la catástrofe climática<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-outline-level: 2;">
<i><span style="color: #666666; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">El calentamiento global acorta el tiempo
para la destrucción de la humanidad<o:p></o:p></span></i></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-outline-level: 2;">
<i><span style="color: #666666; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><br /></span></i></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-outline-level: 3; text-align: justify;">
<b><span style="font-family: "Trebuchet MS", sans-serif; font-size: 12pt;">La escalada de la temperatura de la Tierra es
imparable y no da tregua, precipitando el deshielo y la subida de los océanos.
También aumenta el riesgo de que el CO2 y el metano almacenados en los fondos
marinos y en el permafrost suban a la atmósfera y den el golpe de gracia al
calentamiento global, convertido en la principal amenaza para la supervivencia
de nuestra especie en el horizonte de 2020, según el Pentágono.<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="background: #E9E9E9; line-height: normal; margin-bottom: 5.35pt;">
<span style="color: #34a2ca; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"><a href="http://www.tendencias21.net/author/eduardomartinez/"><span style="color: #34a2ca; text-decoration-line: none;">Eduardo Martínez
de la Fe</span></a><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 115%;">
</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiv8BAYtWn4Ne5ndPCFA1wpOAUkNzZQ0XzAvCi15EWyBQarXna8CxNFFb3zPhh6AU7bFVz9jMaXil25KbLtNRSr3g2xLm5owLQOjEdhvglNV2nGWIEy_HnWiQlyfV10I3W60SeqAKqZqCet/s1600/Clima.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="453" data-original-width="664" height="272" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiv8BAYtWn4Ne5ndPCFA1wpOAUkNzZQ0XzAvCi15EWyBQarXna8CxNFFb3zPhh6AU7bFVz9jMaXil25KbLtNRSr3g2xLm5owLQOjEdhvglNV2nGWIEy_HnWiQlyfV10I3W60SeqAKqZqCet/s400/Clima.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p><em><span style="background: white; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 18.4px;">“Ni la sociedad, ni el hombre, ni ninguna otra cosa deben sobrepasar los límites establecidos por la naturaleza</span></em><span style="background: white; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 18.4px;">” (Hipócrates, siglo V-IV a. C.)</span></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p><span style="background: white; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 18.4px;"><br /></span></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p><span style="background: white; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 18.4px;">(<a href="http://www.tendencias21.net/Comienza-la-cuenta-atras-de-la-catastrofe-climatica_a44047.html">Artículo completo</a>)</span></o:p></div>
julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-62400320116206172622017-05-28T10:23:00.003-07:002017-05-28T10:23:47.817-07:00Amit Goswami: "Ciencia y espiritualidad"<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjlaeajZda1TKqXAgANr8y1rgYgA5p1DD_mE9jJxeGq1PM1agRsgjKrj-1U8EvMtbmzXM8l5M_9b3WsYybehu4BFGzfvaGT-ATuU90bUouYvJLFH0FxCsIrrl_HiRjLNK756yB_gnLg0eBY/s1600/Goswami.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="369" data-original-width="240" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjlaeajZda1TKqXAgANr8y1rgYgA5p1DD_mE9jJxeGq1PM1agRsgjKrj-1U8EvMtbmzXM8l5M_9b3WsYybehu4BFGzfvaGT-ATuU90bUouYvJLFH0FxCsIrrl_HiRjLNK756yB_gnLg0eBY/s320/Goswami.jpg" width="208" /></a></div>
<h1 style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></h1>
<h1 style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
Ciencia y espiritualidad</h1>
<h1 style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<o:p></o:p></h1>
<h3 style="margin-bottom: 2.9pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; outline: none;">
<span style="font-size: 15.5pt;">Una integración cuántica<o:p></o:p></span></h3>
<h3 style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; outline: none;">
<span style="font-size: 19.0pt;"><a href="http://editorialkairos.com/autores/goswami-amit" style="outline: none;"><span style="border: none windowtext 1.0pt; color: #e63404; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm;">Amit Goswami</span></a><o:p></o:p></span></h3>
<h3 style="margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="font-size: 19.0pt;"> </span></h3>
<div style="background: white; margin: 0cm 0cm 5.75pt; outline: none;">
<span style="color: #333333; font-family: "Arial","sans-serif";">Durante
cuatro siglos, ciencia y espiritualidad se han dado mutuamente la espalda. Esta
brecha se está resquebrajando rápidamente.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; outline: none;">
<span style="color: #333333; font-family: "Arial","sans-serif";">Con la publicación de<span class="apple-converted-space"> </span><em style="outline: none;"><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">Ciencia y
espiritualidad: una integración cuántica</span></em>, Amit Goswami desvela la
largamente sospechada unidad metafísica de la ciencia y la espiritualidad, lo
mismo que su unidad cosmológica y metodológica.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; outline: none;">
<span style="color: #333333; font-family: "Arial","sans-serif";">Para que esta integración haya podido darse han sido esenciales
las últimas ideas de la física cuántica, que encarnan una nueva ciencia basada
en la primacía de la conciencia, justamente tal como se expresa en tradiciones
místicas y gnósticas como las<span class="apple-converted-space"> </span><em style="outline: none;"><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">Upanishads.</span></em><o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; outline: none;">
<span style="color: #333333; font-family: "Arial","sans-serif";"><em style="outline: none;"><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;"><br /></span></em></span></div>
<div style="background: white; margin: 0cm 0cm 5.75pt; outline: none;">
<span style="color: #333333; font-family: "Arial","sans-serif";">Este libro
representa, por tanto, un verdadero cambio de paradigma. Los Goswami muestran
que tomando como base un universo espiritual pueden resolverse no sólo las
paradojas de la física cuántica, sino también las de la vida, la mente y la
salud. Con una competente exposición tanto de teoría científica y datos
experimentales, como de prácticas y cosmología espirituales, los autores nos
conducen por una apasionante exploración científica de la espiritualidad. Las
monumentales tradiciones de la India, como el Vedānta, el Yoga o el Tantra, se
tornan vivas en su conexión con esta nueva ciencia en el seno de la conciencia.</span></div>
<h2 style="background: white; margin-bottom: 5.75pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 11.5pt;">
<span style="color: #333333; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 17.5pt; font-weight: normal;">Amit Goswami<o:p></o:p></span></h2>
<div style="background: white; box-sizing: border-box; margin: 1.75pt 0cm;">
<span style="color: #353535; font-family: "Arial","sans-serif";">Nacido en<strong style="box-sizing: border-box;"> </strong>India
en 1936 y doctorado en <strong style="box-sizing: border-box;">física teórica nuclear</strong> por
la Universidad de Calcuta, <strong style="box-sizing: border-box;">Amit Goswami</strong>, uno de
los pensadores pioneros en ciencia y espiritualidad, lleva enseñando física
cuántica desde hace más de treinta años. Ha sido profesor de Ciencia Teórica en
la Universidad de Oregón e investigador residente en el mundialmente reconocido
Instituto de Ciencias Noéticas, además de autor de numerosos libros.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: 1.75pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 1.75pt;">
<br /></div>
<div style="background: white; box-sizing: border-box; margin: 1.75pt 0cm;">
<strong style="box-sizing: border-box;"><span style="color: #353535; font-family: "Arial","sans-serif";">Amit Goswami</span></strong><span class="apple-converted-space"><span style="color: #353535; font-family: "Arial","sans-serif";"> </span></span><span style="color: #353535; font-family: "Arial","sans-serif";">ha sido pionero en la
utilización del modelo cuántico para apoyar el cambio de paradigma, dejando
atrás la visión del mundo materialista y proponiendo un nuevo enfoque basado en
la conciencia. Es conocido también por su modelo de<span class="apple-converted-space"> </span><strong style="box-sizing: border-box;">integración de la ciencia y la
espiritualidad</strong>, por su teoría de la<span class="apple-converted-space"> </span><strong style="box-sizing: border-box;">supervivencia después de la muerte</strong><span class="apple-converted-space"> </span>basada en la<span class="apple-converted-space"> </span><strong style="box-sizing: border-box;">reencarnación</strong><span class="apple-converted-space"> </span>y por impulsar la integración creativa
de la medicina convencional y la alternativa. Sus teorías alcanzaron el gran
público gracias a su participación en la película<span class="apple-converted-space"> “</span><em>¡Y
TÚ QUE SABES!?”</em>. En la Actualidad, vive con su esposa, Uma
Krishnamurthy, entre San Rafael, California, y Bangalore, India.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-69533621413572603082017-05-28T10:08:00.000-07:002017-05-28T10:09:01.048-07:00Ana María Oliva: "Lo que tu luz dice"<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMZWwk9g-XFEzoTO5Dxyke2J1lRKskPFzihbXbnoETeNt9YJpukMIl7eb5o1zSFWfJyWvFvcBa22Mh7RKjZcVKYxn_Ox2nf73Lr9SaQ1LMFdseUZu2rTxz3TSouNKRoUiTHWS5PnFK03qz/s1600/Luz.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="225" data-original-width="225" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMZWwk9g-XFEzoTO5Dxyke2J1lRKskPFzihbXbnoETeNt9YJpukMIl7eb5o1zSFWfJyWvFvcBa22Mh7RKjZcVKYxn_Ox2nf73Lr9SaQ1LMFdseUZu2rTxz3TSouNKRoUiTHWS5PnFK03qz/s320/Luz.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;">
<span style="color: #5a5a5a; font-family: "dinregularwebfont" , "serif"; font-size: 14.0pt;">Como<b> profesora
y científica</b>, sé que hablar de determinados temas es algo complejo. A pesar
de dar clases de <b>Bioelectricidad </b>y <b>Bioelectromagnetismo</b>,
sé que la mayoría de las personas asocian el aura (nombre tradicional del campo
electromagnético de los seres vivos) a algo de ámbito esotérico, nada que ver
con la ciencia.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;">
<span style="color: #5a5a5a; font-family: "dinregularwebfont" , "serif"; font-size: 14.0pt;">Sin
embargo, hace ya muchas décadas que grandes científicos han hecho importantes
descubrimientos sobre este tema. Lo que ocurre es que esos descubrimientos
están fuera de los temarios clásicos, y muchas personas no se sienten cómodas
con ellos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;">
<span style="color: #5a5a5a; font-family: "dinregularwebfont" , "serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;">
<b><span style="color: #5a5a5a; font-family: "dinregularwebfont" , "serif"; font-size: 14.0pt;">¿Por
qué? Pues muy sencillo.</span></b><span style="color: #5a5a5a; font-family: "dinregularwebfont" , "serif"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;">
<span style="color: #5a5a5a; font-family: "dinregularwebfont" , "serif"; font-size: 14.0pt;">Porque
aceptar determinados postulados, determinadas evidencias, nos hace salir de
nuestra zona de confort, nos hace replantearnos nuestra forma de vivir. Creo
que es maravilloso tener conciencia de que tenemos un campo electromagnético (y
energético) que varía continuamente, adaptándose y respondiendo a los estímulos
exteriores e interiores. Y creo que todo el mundo debería saber qué cosas hacen
que su campo se fortalezca y cuáles lo debilitan. Sin entrar en batallar contra
nadie ni contra nada, el lenguaje de la energía es un lenguaje que no juzga.
Solo muestra. Como buscadora, descubrir el mundo de la energía asociada a los
seres vivos me abrió un espectro tremendo: por un lado, asoman todas las
preguntas de cómo es, cómo medirlo, cómo se ensucia y se limpia, qué muestra,
qué información tiene contenida... </span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;">
<span style="color: #5a5a5a; font-family: "dinregularwebfont" , "serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;">
<span style="color: #5a5a5a; font-family: "dinregularwebfont" , "serif"; font-size: 14.0pt;">Por otro lado, lo que hasta entonces eran verdades
aprendidas, de repente dejan de tener sentido. Mi cuerpo ya no es algo
determinado genéticamente, sino que está continuamente regenerándose, y la
clave de la regeneración puede estar en el campo energético. Como ser humano,
las preguntas que todos nos hacemos de por qué es tan sencillo sufrir y tan
difícil mantenerse en paz, todo eso cobra nuevo sentido, y tiene nuevas
respuestas. Acceder al campo de energía de la persona es acceder a la
información codificada en él, es acceder al alma, e incluso asomarse al
espíritu de esa persona. Con la ventaja de que no solo soy yo la que lo puede
ver, sino que además lo puedo mostrar para que la otra persona lo vea. Observar
mi propio campo energético me ayuda a salir del autoengaño, y a mirar mi
realidad como es, no como yo querría que fuera.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;">
<span style="color: #5a5a5a; font-family: "dinregularwebfont" , "serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;">
<span style="color: #5a5a5a; font-family: "dinregularwebfont" , "serif"; font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span><span style="color: #5a5a5a; font-family: "dinregularwebfont" , "serif"; font-size: 14.0pt;">También,
descubrir los mundos energéticos me permitió a mi misma recuperar el poder
sobre mi propia vida, dejar de estar siempre a expensas de lo que los demás
pudieran hacer por mi salud, y empezar a responsabilizarme de ello. Pero sobre
todo, lo que me ha permitido sin ninguna duda, es ser más feliz. ¿por qué?
Porque entiendo que mi cuerpo energético no tiene límite, y por tanto, yo no
tengo más límite que el que me imponen mis propias creencias. Y por eso escribí
este libro, para poder compartir lo que he aprendido, por si a alguien le sirve
para su propio crecimiento.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-85370468070495626512017-05-28T09:45:00.002-07:002017-05-28T09:49:16.233-07:00Ana María Oliva: "Todos emitimos luz visible"<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #5e2642; font-family: "gotham b" , "serif"; font-size: 12.0pt; text-transform: uppercase;">BIOELECTROGRAFÍA</span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; vertical-align: baseline;">
<b><span style="font-family: "gotham b" , serif; font-size: 24pt;"><br /></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #5e2642; font-family: "gotham b" , "serif"; font-size: 12.0pt; text-transform: uppercase;"><o:p></o:p></span></b><b><span style="font-family: "gotham b" , serif; font-size: 24pt;">Ana María Oliva: "Todos
emitimos luz visible"<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; mso-outline-level: 2; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #5e2642; font-family: "gotham b" , "serif"; font-size: 18.0pt;"><br /></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; mso-outline-level: 2; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #5e2642; font-family: "gotham b" , "serif"; font-size: 18.0pt;">La tecnología biomédica permite hacer un diagnóstico
con la luz personal. Ana María Oliva, experta en bioelectrografía, reflexiona
sobre las posibilidades terapéuticas de esta técnica.</span></b><span style="color: #333333; font-family: "inherit" , "serif"; font-size: 6.0pt;"> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: "gotham b" , serif; font-size: 14pt;">Todos<b> emitimos una luz</b> que refleja
nuestro estado energético, nuestro equilibrio o la falta de él. La posibilidad
de ver el aura ya no es un asunto de videntes: puede observarse mediante la
tecnología biomédica Gdv-Biowell.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; vertical-align: baseline;">
<b><span style="font-family: "gotham b" , serif; font-size: 14pt;">Ana María Oliva</span></b><span style="font-family: "gotham b" , serif; font-size: 14pt;">,
doctora en biomedicina y terapeuta especializada en bioelectrografía, nos
explica el funcionamiento y las aplicaciones de este dispositivo capaz de <b>medir
y analizar la energía humana</b>, tema de su libro </span><i><span style="font-family: inherit , serif; font-size: 14pt;">Lo que tu luz dice</span></i><span style="font-family: "gotham b" , serif; font-size: 14pt;"> (ediciones
sirio, 2014).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: "gotham b" , serif; font-size: 14pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; mso-outline-level: 2; vertical-align: baseline;">
<b><span style="font-family: "gotham b" , serif; font-size: 18pt;">Bioelectrografía: conocer tu estado energético para
poder sanar<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; vertical-align: baseline;">
<b><span style="font-family: "gotham b" , serif; font-size: 14pt;">–¿Para qué sirve ver nuestra energía en una consulta?</span></b><span style="font-family: "gotham b" , serif; font-size: 14pt;"><br />
–Los pacientes quieren saber más de sí mismos en el plano físico y emocional,
conocer el precio que pagan por la vida que están llevando y cómo pueden
mejorar su estado. O que eso que perciben como un desajuste no desemboque en
una enfermedad.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: "gotham b" , serif; font-size: 14pt;">Los terapeutas que aprenden a utilizar esta tecnología
pueden ver el estado de sus reservas energéticas, por dónde el paciente tiene
tendencia a que se le bloquee la energía, cómo reacciona su cuerpo a su forma
de vivir, si tiene algún órgano congestionado, si sufre ansiedad o estrés.
También sirve para mostrar una correlación entre su mundo físico y su mundo
emocional.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; vertical-align: baseline;">
<b><span style="font-family: "gotham b" , serif; font-size: 14pt;">–¿El resultado puede revelarnos alguna sorpresa? </span></b><span style="font-family: "gotham b" , serif; font-size: 14pt;"><br />
–Muchos de los malestares que sufrimos pueden explicarse por nuestro exceso y
defecto de energía y las armonías o no que se crean en el cuerpo cuando
interactuamos con personas, situaciones o nuestros propios hábitos y
pensamientos. Esto es porque somos susceptibles de recibir ondas interferentes
–constructivas o destructivas– igual que ondas resonantes que nos permiten
activarnos si la frecuencia es la adecuada.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: "gotham b" , serif; font-size: 14pt;">Es inquietante ver el efecto en nuestra energía de
recibir una llamada de móvil o el que ejercen las palabras sobre nosotros. Se
comprueba con solo cambiar algo de nuestro vocabulario, la forma en que
construimos las frases y el tono. Se transforma nuestra manera de pensar cuando
emitimos un mensaje o cuando lo recibimos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; vertical-align: baseline;">
<b><span style="color: #5e2642; font-family: "gotham ssm b" , "serif"; font-size: 14.0pt;">"Es inquietante ver el efecto en nuestra energía
de recibir una llamada de móvil o el que ejercen las palabras sobre
nosotros."<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: "gotham b" , serif; font-size: 14pt;">También lo que no decimos, lo que retenemos, se
enquista alrededor del cuello y nos merma energía. Somos más vulnerables de lo
que pensamos pero si nos hacemos conscientes de ello, podemos tomar el control.
el juego, las caricias, el baile, la risa o mantener una relación sana entre
padres e hijos tiene efectos beneficiosos.<o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: "gotham b" , serif; font-size: 14pt;">Suele pasar que cuando analizamos la imagen de un hijo
que está viviendo un conflicto, esto tenga un reflejo en el estado del
progenitor: la imagen energética es similar, porque en sus primeros años de
vida el campo energético de ambos está vinculado.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: "gotham b" , serif; font-size: 14pt;">(<a href="http://www.cuerpomente.com/ecologia/estilos-de-vida/bioelectrografia-ana-maria-oliva_1190">Artículo completo</a>)</span></div>
julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-78638350175427834132017-04-29T04:57:00.001-07:002017-04-29T04:57:04.549-07:00La Psicología de la Gratitud de Robert Emmons<br />
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-size: 16pt; line-height: 115%;">La Psicología de la Gratitud de Robert Emmons</span></b><span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<b><span style="font-size: 16pt; line-height: 115%;"><br /></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="background: #3D85C6; line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">“<b>Las
personas agradecidas tienden a estar satisfechas con lo que tienen y por eso
son menos susceptibles a emociones como la decepción, el arrepentimiento y la
frustración</b>”, opina Roberts, quien también añade que, <b>al ser más
felices, estas personas son más amables y mantienen buenas amistades.</b><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: #3D85C6; line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<b><i><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Roberts</span></i></b><span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;"> señala
que “ se podría argumentar que la justicia de la gratitud es algo
metafísico—una armonía entre la naturaleza humana y la naturaleza del
universo—ya que dependemos de otros seres humanos y de Dios para recibir buenas
cosas”.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: #3D85C6; line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">El estudio
de las emociones positivas como la gratitud es un campo nuevo en la psicología
que comenzó a finales de los 90 a fin de estudiar el poder y las virtudes del
ser humano. Uno de los fundadores de este nuevo campo es <b>Martín
Seligman</b> de la Universidad de Pennsylvania, quien cree que “la ciencia
de la gratitud, que cuenta con el liderazgo de<b> Emmons</b> y <b>McCullough</b> se
ha convertido en un enfoque central de la psicología positiva en estos últimos
cinco años”.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: #3D85C6; line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">El próximo proyecto
de Emmons es estudiar cómo se desarrolla la gratitud en los niños.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
</div>
<div class="MsoNormal">
<b><i><span style="background: #3D85C6; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">“Lo importante de la gratitud es
que no solo ayuda a los individuos sino a la sociedad en general. La gratitud
es una virtud cívica”</span></i></b><span style="background: #3D85C6; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">, opina Emmons.</span><span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><b>EL PEQUEÑO LIBRO DE LA GRATITUD</b> (Robert Emmons)</span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"></span></div>
<div class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: #535353; font-family: "Arial","sans-serif"; font-size: 14.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Está científicamente demostrado: irradiar gratitud al mundo es la forma más
sencilla y efectiva de alcanzar la felicidad, pero también de dormir mejor,
recibir más amor, reducir el estrés y disfrutar más de la vida en todos los
sentidos. Los sencillos y breves ejercicios que aporta esta obra, abrirán tu
corazón a la gratitud y te permitirán ser consciente de los muchos dones que
recibes cada día. Practicar la gratitud te beneficiará en todos los sentidos y
generará a tu alrededor una reacción en cadena de efectos positivos. Dedica
unos instantes a dar gracias a la vida y comprobarás que ella te responde sin
falta con más felicidad, salud y prosperidad.<br />
La gratitud nos aporta la fortaleza de carácter que necesitamos para mejorar
tanto nuestra vida como la de otras personas. En este pequeño libro, Robert A.
Emmons, considerado el mayor experto científico mundial en gratitud, te propone
prácticas y técnicas simples y eficaces que te ayudarán a cultivar el
agradecimiento día a día y a reconciliarte con el mundo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 14.0pt; line-height: 115%;"><br /></span></div>
julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-54289542228802724392017-04-18T03:56:00.002-07:002017-04-18T03:57:00.450-07:005 CONSEJOS DE HOWARD GARDNER PARA DOCENTES Y PADRES<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijfkM_jXawzvuMFZYPH8bJOUOwgaRyvwI85bTzWTOw03KrHeoQn37vTSsxUmKv9B56XjMTJ1SQ-WYYwsEEXXlRz2hfiZQ_3RfFZEmfl6uNcqawi0Ph6llwnqlV8Qdc-8XOjVn26uc_eH6K/s1600/Howard-Gardner.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="187" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijfkM_jXawzvuMFZYPH8bJOUOwgaRyvwI85bTzWTOw03KrHeoQn37vTSsxUmKv9B56XjMTJ1SQ-WYYwsEEXXlRz2hfiZQ_3RfFZEmfl6uNcqawi0Ph6llwnqlV8Qdc-8XOjVn26uc_eH6K/s400/Howard-Gardner.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 21.5pt; margin-bottom: 13.45pt; mso-outline-level: 1;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 21.5pt; margin-bottom: 5.35pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 10.75pt; mso-outline-level: 3; text-align: justify;">
<span style="color: #5e5e5e; font-family: "helvetica" , "sans-serif"; font-size: 13.0pt;"><span class="msoIns"><ins>La semana pasada el Dr. Howard Gardner, el
creador de la Teoría de las Inteligencias Múltiples, visitaba el Colegio
Montserrat de Barcelona para hablar con alumnos y profesores durante las
actividades de aula y observar la aplicación de su teoría en la práctica
real.<o:p></o:p></ins></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 10.75pt; text-align: justify;">
<span style="color: #5e5e5e; font-family: "helvetica" , "sans-serif"; font-size: 12.0pt;"><span class="msoIns"><ins>Igualmente un grupo de padres y madres éramos
invitados a un almuerzo con el fin de conversar con Howard Gardner sobre
nuestras inquietudes en la educación de los hijos. Los perfiles
profesionales de las personas presentes eran muy variados incluyendo médicos,
consultores, emprendedores, abogados, el conocido economista Xavier
Sala-i-Martin y otros artistas importantes como Frederic Amat y Alejandro
Abad.<o:p></o:p></ins></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; text-align: justify;">
<span style="color: #5e5e5e; font-family: "helvetica" , "sans-serif"; font-size: 12.0pt;"><span class="msoIns"><ins>Con
su hablar pausado Gardner se mostró muy interesado por cada uno
de nosotros y fue respondiendo a nuestras numerosas preguntas. De
esta interesante reunión he intentado extraer los consejos que nos
ofreció acorde con las preocupaciones de los educadores en
referencia a la Inteligencias Múltiples y también mencionar aquellos
aspectos que el mismo Gardner hizo énfasis en su charla con nosotros:<o:p></o:p></ins></span></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p>(<a href="http://webdelmaestrocmf.com/portal/5-consejos-howard-gardner-madres-padres-educacion-2/">Artículo completo</a>)</o:p></div>
julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6002938779653545079.post-5558245320443447342017-04-11T09:00:00.001-07:002017-04-11T09:05:59.671-07:00Claves para aumentar la autoestima <div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 9.4pt; mso-outline-level: 1; vertical-align: baseline;">
<b><span style="font-family: "times new roman" , "serif"; font-size: 16.0pt;">Claves para
aumentar la autoestima (Rafael Santandreu)<o:p></o:p></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; vertical-align: baseline;">
<b><span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;">—Haz buenos amigos y actividades con ellos,</span></b><span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"> hombro con hombro. La
felicidad y la plenitud está en ir, por ejemplo, de excursión con unos amigos y
compartir la comida, ayudarse y apreciar juntos la belleza de la vida.
Compartir con alegría y amor es el mejor suministro de auto-estima porque nos
informa de que todos somos maravillosos por dentro.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; vertical-align: baseline;">
<b><span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;">—No te creas los mensajes de la publicidad.</span></b><span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"> Los anuncios intentan vender
cosas a base de asociar estatus o valor personal con bienes materiales. No te
creas nada. Es mentira. Eso nunca ha dado la felicidad y no vale casi nada.
Pero recuerda que el dueño de tu mente eres tú. ¡Así que a mantener un sistema
de valores claro!<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; vertical-align: baseline;">
<b><span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;">—No te creas los mensajes de los locuelos.</span></b><span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"> También es fácil dejarse
influir por personas que tienen un mal sistema de valores y nos bajonean. Por
ejemplo, hay quienes si no tienes pareja, te miran con lástima. ¡No te lo
creas! La felicidad no está en tener o no tener pareja, sino en amar la vida y
a los demás.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; vertical-align: baseline;">
<b><span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;">—Practica la apreciación de las pequeñas cosas.</span></b><span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"> Date cuenta del milagro que es
que el sol brille en el cielo todos los días, aprecia los colores de los
árboles, pasea un rato cada día por tu ciudad… Llénate de amor por las cosas
pequeñas. Te darás cuenta de que esa habilidad sí que otorga plenitud y ¡es gratis!</span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;">(<a href="http://www.abc.es/familia/vida-sana/abci-rafael-santandreu-si-basas-autoestima-valores-externos-estas-condenado-como-springteen-o-michael-jackson-201702271753_noticia.html">Entrevista completa</a>)</span><br />
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; vertical-align: baseline;">
<span style="font-family: "arial" , "sans-serif"; font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
julio ferrerashttp://www.blogger.com/profile/03847449635967734636noreply@blogger.com0